刘若英又来了

　　令人翘首以待的多媒体音乐话剧《半生缘》,2005年1月6日至16日在首都剧场做十场限量演出

　　刚在北京开完个唱的刘若英又将“杀”回北京，这次的主题既不是新专辑，也不是演唱会，而是将歌唱、表演融为一体的多媒体音乐话剧《半生缘》。该剧将于2005年1月6日至16日在北京首都剧场上演，刘若英不单会现场演唱四首从未收入任何专辑的原创作品，更会呈现演唱会难以看到的精彩表演。

　　此次中国国家话剧院集结了两岸三地众多杰出的舞台剧人才：戏剧指导是北京观众熟悉的先锋导演孟京辉。编剧、导演是来自香港的胡恩威和林奕华，其中胡恩威还兼任本剧的多媒体舞台设计，林奕华则曾改编过张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》，获得台湾金马奖最佳剧情片改编剧本奖。主演除“奶茶”刘若英外，还有主演过多部戏剧和影视作品的“国话”优秀青年演员廖凡。创作顾问和剧中声音演出的是艺坛常青树张艾嘉。形象设计是《花样年华》的造型设计师张叔平。其他演员还包括台湾“表演工作坊”的重要团员丁乃筝和陈立华，曾在电视剧《玉观音》中有出色演出的国家话剧院演员海清以及韩青、徐蕾、李蕴杰、果静林、王楠。面对已经获得成功的电影《半生缘》和电视剧《半生缘》，多媒体音乐话剧《半生缘》这次改编的方法不是重写，而是剪接。剧本的每一句台词，都是来自小说的文本，目的是希望在舞台上把这个文学作品的文字美学，透过演员的声音和演出呈现出来。对于创作者而言，《半生缘》的动人之处从来不是在情节，而是在于人物的心理描写。导演冒着被骂“只会背书”的危险，将演出的主体放在原著的文字上，希望能让观众在聆听中看见大量丰富的画面，用想象来看戏。

　　全剧的音乐并非叙事为载体，而是一种情绪的宣泄。此剧音乐是由“时间”作为概念，选了威瓦尔第的《四季》春夏秋冬四个乐章。蓝奕邦创作的四首歌也是根据“四季”作为题材出发，季节的变化就是时间流逝的感觉。

　　舞台剧《半生缘》最为独特的创意是把舞台变成了一个兼有图书馆和课堂装置的阅读空间。当帷幕拉开，一个装有6000多册书籍的书架横跨舞台，豁然入目。角色从一个空间挪到另一个空间，但书架和书桌始终在场。去年11月,多媒体音乐话剧《半生缘》在香港首演，盛况空前。今年6月，此剧在台北演出，同样获得巨大成功。

　　据主办方透露，由于主创人员的档期以及舞美装置的复杂，此次北京10场《半生缘》的演出将是在内地空前绝后的限量奉献。满岩