轰轰烈烈的黄山网络情歌歌词研讨会已经过去快一个月了，一帮先锋诗人在卢中强的发起下，站出来做出微言大义的样子，摆成忧心忡忡的姿态，对准周杰伦和刀郎开炮，把流行音乐骂了一个遍。到现在没有哪一个词人站出来应对，也没看到我们的歌词创作有什么改变。娱乐界掀起了一阵波澜，随后又波浪滔天滚滚向前了。

　　 卢中强抨击流行音乐，已经不是第一次了。早在2004年，刀郎专辑火爆大江南北的时候，时任华纳制作人的卢中强，表现得就很不屑一顾：“我觉得品质太差了，连我们公司做的小样都会比他强。”但随后，大街小巷都传遍了《2002年的第一场雪》，其天文数字的发行量也无疑是对卢中强言论最有力的反击。

　　随后沸沸扬扬的《老鼠爱大米》传遍全国，身为这首歌制作人的他又站出来大加讨伐：垃圾中的垃圾，音乐修养极差，没有一点唱功，真不知道这种人怎么能红，如果音乐这样做的话就完蛋了。

　　但是杨臣刚还是火了，甚至上了春节文艺晚会。有位知名乐评人甚至说，根据卢中强的评价我们就可以知道一首歌会不会火——只要挨过他骂的歌，一般都能火起来，他骂得越厉害，歌就越走红。

　　其实卢中强正是一个符号，他代表了传统音乐人和刀郎、网络歌手等音乐人的对峙。诸如刀郎、《老鼠爱大米》等琅琅上口、旋律简单的歌曲，通过网络获得了生存的土壤，最终影响到了大众。很多传统的音乐人，自然看不惯这种 “音乐修养极差”的东西，包括宋柯、汪峰等制作人或歌手，对当今的音乐都是颇有微词的。

　　卢中强、宋柯、汪峰他们，长久浸淫音乐，已经慢慢有了某种精英意识。他们对音响、话筒等设备精益求精，后期动辄去美国做，过度的唯美追求，掩盖了音乐里最原始的感动。而刀郎、《两只蝴蝶》等歌曲，通过网络向唱片公司展示了亲和力，最终发行唱片。通过网络这种最直接的方式，被大众所接受，最终从虚拟的网络走到了大众中间。像刀郎当初一样，他们也许曾经把自己的歌送到唱片公司，但无疑不被传统制作人认可。

　　这是平民意志第一次免遭音乐制作人的强奸，他们通过网络告诉唱片公司他们喜欢什么。

　　在这个时候，卢中强等制作人自然要充当音乐卫道士的角色，站出来指摘当今流行音乐的弊病，因此，黄山歌词研讨会的召开也就不觉得奇怪了。

　　但大众喜欢的东西才是最有生命力的，娱乐历史的车轮仍然无情地滚滚前进着。抨击《老鼠爱大米》、召开歌词研讨会，这个曾经的华纳公司音乐制作人，自以为担负着“责任和使命”而四处奔走疾呼，他的行为，更像那个要和风车决斗的堂吉诃德。他无疑会失败，但他奔走的姿态，正是老一代制作人对流行音乐失控而产生无奈和叹息。