从吉祥三宝和花儿乐队的抄袭事件开始，各种“抄袭”之声一一浮出水面，周笔畅的新歌《天鹅》被指抄袭刘若英的《分开旅行》，甚至连内地知名的原创音乐人高晓松也被扣上了抄袭的帽子。一时间歌坛风雨飘摇，内地歌坛仿佛在被揭开了冰山一角之后一夜崩溃，此次事件的深刻影响使“抄袭”这个歌坛的毒瘤首度引起广泛关注。 昨天，一些乐坛知名人士接受了本报记者专访，袒露他们的忧虑：歌手、唱片公司乃至歌迷对音乐的态度已经改变，音乐被承载了太多娱乐的功能而失去了本身应有的严肃性。
听歌是学习不是采集
花儿乐队抄袭他人作品事件发生以来，最令人担忧的不是事件本身，而是音乐的根基已经渐渐变质。一位音乐排行榜的评委打比方称，目前的歌坛虽然看起来一片欣欣向荣，但如果赖以生存的根基开始腐烂的话，整棵大树都会倾倒，所以类似的现象一定要杜绝。花儿乐队的主唱大张伟解释抄袭的理由是“自己每天听上百首歌曲”，所以在创作时这些歌曲的旋律自然而然地跳跃出来影响了创作。而一些音乐人在接受采访时也公开表示支持花儿，“模仿一种音乐风潮，只是借鉴不能算抄袭”。“抄袭者”轻描淡写的表现是对音乐的不负责任。
对此，老牌歌手刘欢在做客某网站聊天时说：“脑袋里面东西多不是坏事，但是听音乐是学习的过程，不是采集的过程。”歌手应该踏实地学习和研究，企图靠走捷径来出名是不可取，“就像饮鸩止渴，如果他们认为这样无所谓，那么对以后的影响会很大。”
抄袭影响日后发展
为周笔畅新歌担任制作人的小柯也因为《天鹅》涉嫌抄袭刘若英的《分开旅行》而陷入是非。小柯坦言，如果确是存在抄袭，“这样的错误不能有任何借口”，他最反感歌手用“这只是巧合，只有7个音符难免重复”来为抄袭开脱。小柯说：“只要你愿意，完全可以不重复。全凭你在创作音乐时的灵感来源于大脑还是别人的唱片。”同时令他担忧的是，如果抄袭事件屡屡出现的话会令歌手失去歌迷的信任，“花儿如果再出唱片的话，所有人都会怀疑他的歌曲是不是还会抄袭，音乐前途一定会受到影响”，草木皆兵的怀疑对正直的创作人是严重的打击，歌坛的良好风气难以形成。
音乐人要自律
虽然目前鉴定音乐作品的普遍标准是“八小节雷同就视为抄袭”，但刘欢认为这些都没有办法从实质上约束音乐人，关键需要音乐人自律，他说：“对于音乐人来说最重要的是他们看待音乐的态度，是不是因为喜欢音乐而做音乐。”时下的音乐潮流变化非常快，歌手如果为了追逐这些流行的风潮放弃自己原有的特点积极迎合，反而会失去自己在歌坛立足的根本。
外部施压是抄袭的元凶
创作歌手涉嫌抄袭，表面上看来似乎与唱片公司并没有多大联系，但业内人士认为，那些和歌手签有经纪合约、并对他们的歌曲有绝对决定权的唱片公司，在此事件中起到了举足轻重的作用。据透露，目前百事音乐风云榜的颁奖筹备已进入最后阶段，组委会遇到的最大困难就是歌手要奖，“唱片公司出面向主办方提种种得奖要求，这完全背离了音乐本身”，索奖和抄袭目前已经成为影响整个歌坛健康的毒瘤。“从这两方面可以看出，有时候唱片公司在运作上有问题”，一位曾在国际唱片公司任职的音乐人坦言，他曾看到过一些唱片公司严格控制歌手的产量，“唱片公司会要求歌手签两年创作3张唱片、三年创作4张唱片这样的‘不可能合约’。创作毕竟不是拍脑门就能想出来的东西，就算勉强做出来了也不会是上乘之作”。音乐人的创作灵感因人而异，在创作高峰的时候，一年一张唱片很正常，但如果状态不好，合约的要求就是不可能完成的任务。因此在抄袭问题上，唱片公司显而易见的压力和有意无意的纵容是导致了歌手不得不寻求外部帮助的元凶。
拔苗助长导致抄袭
虽然唱片工业的商业化在所难免，但是唱片公司对此应该有所控制。乐评人王小峰也指出，目前在内地市场发展的唱片公司将过多的目光投注在盈利上，“唱片是否好卖成了衡量音乐好坏的唯一标准，以至于忽略了对音乐人本身的培养”。14岁就涉足音乐圈的大张伟曾被称为“天才少年”，这个曾经富有创作力的年轻人如今已江郎才尽，半张专辑的歌曲抄袭他人，内地乐坛这样被“过度开发”的例子不胜枚举。华谊兄弟音乐的老总袁涛也承认，歌手和唱片公司之间总是存在矛盾、需要互相妥协，“我们不能逼艺人两天去写一首歌，这是对音乐的不负责；但艺人也要明白公司的销量压力”。
素质有待提高
抄袭事件之后，花儿和百代唱片备受争议，但令人感到意外的是，记者获悉花儿的专辑《花季王朝》乃至第一张专辑《我是你的罗密欧》的销量也节节攀升，北京甚至出现了脱销的状况。一方面大张伟最终低头承认抄袭，另一方被抄歌曲《嘻唰唰》依旧是K房点歌率最高的歌曲之一，出现这一奇怪的现象，著名乐评人孙孟晋说，歌迷的素质也有待提高，“那些原本就习惯买盗版的歌迷又怎么会介意歌曲是抄袭的还是原创的，对他们来说只要好听就可以”。歌迷作为歌手创作的方向标如果失去了正确的判断力，不分好恶，那么歌手本身就更缺乏自我约束力。要起到监督和揭露的作用
除了歌迷之外，对歌手和唱片公司起到更多监督作用的媒体也没有真正担负自身的责任。王小峰说，花儿抄袭事件最早引发关注是去年，距离百代发表致歉声明有近半年的时间，在此期间许多媒体对《嘻唰唰》抄袭的态度十分暧昧，并没有在第一时间站出来揭露。“许多媒体其实就是各大颁奖礼的主办方，一年一度的颁奖少不了各大唱片公司出人出力，因此许多媒体和唱片公司之间的密切合作关系也是媒体手下留情的原因”，而此次花儿抄袭最终得到解决也是因为风云榜的评委刘欢出面表示，要慎重对待《嘻唰唰》等歌曲，利用媒体的影响力使事件升级，百代才不得不出面坦承错误。王小峰表示：“媒体是否能真正做到监督和揭露的职责也会左右歌坛潮流的方向。”
客观公正摆第一
除了媒体之外，原本应该站在中立角度看待音乐的乐评人也渐渐向唱片公司靠拢。每到歌手发新唱片，唱片公司除了组织大型宣传活动之外，还会邀请一些乐评人为自己的歌手写乐评造声势。两者之间原本平等的关系渐渐转变成唱片公司是乐评人的衣食父母，部分乐评人也因而也失去对音乐公正客观的态度。
圈内人普遍认为，如今的流行乐坛和十年前已经大不相同，“现在的歌坛非常娱乐化，音乐已经发生了变化。现在有很多不属于歌坛的人来唱歌，他们原本是主持人或者是演员，虽然发了唱片进了歌坛却不是真正意义上的音乐人。他们的音乐非常时髦，跟着风潮走，但有欠严肃”。而这样不严肃的态度不仅仅存在于音乐圈中，乃至整个社会环境都非常急功近利，这个局面需要相当的时间才能扭转。“歌手、唱片公司、歌迷、媒体之间目标实际上是一致的。最终营造一个良性循环的环境，各方面的素质都有待提高。”
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不胜枚举的疑似抄袭
王力宏：2005年王力宏的专辑《心中的日月》被台湾音乐人包小松指责“这张专辑有很多别人的影子”。专辑中的歌曲《放开你的心》、《一首简单的歌》同《ThisLove》以及平井坚的《古老的大钟》十分相似。而王力宏回应“音乐百分之百都是原创的，绝对没有抄袭别人的行为”。
胡彦斌：2004年，胡彦斌发行《MUSIC混合体》时，其中一首由其作曲和编曲的《尴尬》，也曾被指抄袭了Hoobastank的畅销单曲《CrawlingInTheDark》———两首歌的副歌部分有90％的相似度，甚至架构和结尾都十分类似。那次抄袭事件以胡彦斌喊冤和百代唱片质疑同行恶性竞争而不了了之。
孙燕姿：孙燕姿2003年初推出的新歌《未完成》，被指有抄袭日本女歌手AIKO旧作《披风》之嫌。华纳唱片负责人却明白告诸天下：“《未完成》的确是李伟菘、包小柏等音乐人亲手创作，而歌词也是孙燕姿本人亲自填写，这些绝对没有假。”
吴建豪：在《流星雨》专辑中吴建豪演唱的《你不爱我爱谁》被指责照搬韩国组合GOD《爱你记得你》的旋律和伴奏。而韩国方面曾扬言打算将制作这张专辑的台湾SONY唱片公司告上法庭。此后SONY唱片坦言在为专辑选歌时，确实听过韩国GOD组合的《爱你记得你》，而且很欣赏这首歌的旋律，随后即向拥有该音乐版权的美国环球唱片支付了相关费用。
郑秀文：郑秀文演唱的电影《孤男寡女》主题曲《感情线上》，也被乐评人士听出与美国老牌乐队SimonandGarfunkel的《TheBoxer》非常相似。但郑秀文解释这是导演杜琪峰交给她唱的，她根本不知情。
来源：新闻午报 (责任编辑：林克) | 
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