全世界10年的屏息期待 唯有朱哲琴能超越阿姐鼓
音乐史上最独特动人的镶工 让中外名曲重现炫目风华
朱哲琴新世纪力作《新乐府》 再次用声音写历史 以激情创颠峰
新乐府 朱哲琴再度勾魂动魄,震撼人心的惊世钜作
新乐府是为古往今来的美好音乐与歌曲,赋予21世纪的全新生命保证了现场演唱、演奏、聆听三者间所勾勒出的灿烂火花。
天鹅 音乐史上首度曝光
特别收录法国作曲家圣桑《动物狂欢节》大提琴曲《天鹅》,朱哲琴以法文首次精彩诠释。
21世纪中外名曲Live演唱会 朱哲琴《新乐府》
10年前,我们仅以一首《一个真实的故事》知道朱哲琴的名字,而在这之后的几年里,是全世界先知道中国的Dadawa(朱哲琴的英文名字)和《阿姐鼓》,我们才开始知道朱哲琴和她的音乐,喜欢音乐的人就会了解,朱哲琴这个名字在中国音乐界是多么与众不同,尽管她不常在媒体上露面,也并非寻常巷陌皆闻的通俗明星,然而她是第一位以本土音乐走向世界的中国女歌手,她与富有创造精神的音乐家何训田合作,以民族音乐元素搭配现代作曲手法及表现手段,让世界由衷的为中国音乐喝彩。她是中国第一个全球同步发行唱片的歌手,《阿姐鼓》专辑1995年在世界56个国家同步发行后大获全胜,使他一跃成为国际级歌手,1997年她的专辑再次在全球65个国家和地区同步发行,并由著名的MTV音乐频道同时向全球81个国家播出,朱哲琴因此成为世界上第5位获得此殊荣的歌手。
由于朱哲琴和他音乐的与众不同,也由于她的国际声誉,这场在新世纪开始举办的演唱会,就一定不会是我们以前看到过的常规意义上的个人演唱会。在全中国最顶级的表演场地--保利剧院,他选择了与世界三大男高音亚洲演出的惟一指定乐团--中央歌剧院交响乐团合作,推出一个别开生面的"新乐府"--世界名曲现场演绎音乐会,用她独特的声音处理方式翻唱十四首中外经典名歌。她看似回归传统的演唱给人耳目一新的感觉,在这些大众耳熟能详的名曲中,她优美动听的歌声仍然不负"天籁之音"的美誉。朱哲琴说,这是她"声音的释放",也是她未来音乐风格的另一个走向。那时候我们看见的是一个什么样的朱哲琴呢隙ú唤鼋鍪且衾炙芨爬ǖ摹?
回归原始,聆听现场,记忆现场的震憾
人类自古以来就是用最具写实感染力的现场演唱方式,经由亲身经历的感动而传递了音乐歌曲文化的种子,形成世世代代传唱的绵延。19世纪以前,科技对人类生活几乎等于零,无法保留当时最好的音乐,是当时人们最大的遗憾,于是“传唱”便是这些音乐世代传递的重要方式。
科技发展迅速,现场录音也不再是件难事,但大费周章地录下现场音乐和状况的价值何在?现场演唱录音最吸引人之处,就是它捕捉保留了“现场演唱”、“演奏”、“聆赏”三者间所勾动出的灿烂火花,其中无间的调和感与特有的空气感,都让录音室版本中较难表现的心灵共鸣氛围汨汨而出。然则,科技越来越发展进步,无论器乐演奏、人声演唱等等,皆有机械辅助,现场演出和真人演奏逐渐减少,机械成份介入音乐,原味音乐有了大幅度地改变。唯一能让人们记忆感动的就是现场录音,保留住真人“原汁原味”,和乐器之间发生的连系,而产生的音乐。
朱哲琴感动地说,仿佛又回到当时的情境里,“当那个音乐声音响起,百个人在一个排练场,弦触碰乐器的时候,发出那个声音,在我耳边那么清澈!我一下子觉得非常地感动,那种声音是我从小对音乐的那种了解,而我好像已经离开它们很久,我又回去了!”现唱演唱正是解放音乐表现的一种渲染力量,也最能将人与乐音间的连系发挥到极致,也是最能表现这些经典曲目的方式。
因为喜爱旅行,到过许多国家,所以朱哲琴接触了许多不同的文化和音乐,也发现每个国家、民族都有他们自己的美,习惯却让他们不以为然。总是在离开之后怀念成长中的记忆,才发现他们的重要性。“经典”代表着成长中的记忆,《新乐府》就是希望将这些回忆保留至永久。不同的时代,《新乐府》中有着不同诠释手法的“经典”,却拥有所有人成长共同的记忆。
唱片曲目
01 在那遥远的地方
02 天鹅
03 阿姐鼓
04 天涯歌女
05 花儿为什么这样红
06 草原之夜
07 星星索
08 ConTe Partiro(永相随)
09 丹顶鹤的故事 (责任编辑:董文) |