先不说这张专辑是好是坏,我得承认在我刚刚拿到这张CD的时候,我被它的封面吸引了,我做的第一件事,就是记住了苏娜和倪娜的名字。
很多有名的乐评人对简迷离的评价总是离不开Linkin Park、Evanescence,可我第一次看到这张专辑想到的却是The London
Suede。 华丽、时尚、颓废又凄迷的封面跟Coming
Up时期的Suede总有气质上的交叉点,不知道那些资深的乐评人是忘记了还是故意忽略了这一点。第二个感觉是歌特,无论是造型还是颜色、字体等细节地方,都有强烈的歌特感觉,可是我又明确的知道,他绝不可能是歌特唱片,这不是由其他评论得来的,而是因为我知道,如果是一张歌特音乐的话,唱片公司是不会白花力气的。于是,我在听歌之前就将他归入了一个现在很火爆的文化―――伪歌特文化之内。
2003年,随着电影《Underworld》(黑夜传说)的火爆登场,主人公的歌特式造型带动了出现在90年代末期娱乐界我称之为“伪歌特”文化的盛行。这里的“伪歌特”不全是贬义词,它的意思是:由于歌特文化‘华丽、优雅、高贵、颓废、阴暗、压抑、自闭与极端’等等特点而成为一种永远不能成为主流的文化,但它这些特点又有极为吸引人的魅力,从而使得许多的艺人组合借鉴甚至标榜了它的某些迷人的气质,这种将商业与唯美的艺术硬性结合的风格我将之称之为“伪歌特”。但是,没有哪一种文化愿意只影响小部分范围的,歌特也一样,作为一个非常喜欢歌特的人,我也希望歌特能在大范围内流行起来,虽然真正的歌特人对伪歌特总是嗤之以鼻,但其实能多看到一道优雅迷人的歌特景色总归也是一件很美好的事情。当然,在短期内,歌特们也许会觉得伪歌特污染了歌特的纯净与清高。但从长久的角度来看,只有使人先有一个印象,起码大家都知道了有这么一种文化存在,文化才有可能发展。如果以后歌特文化能够得到较大的发展的话,伪歌特其实也是功不可没的。《私人生活》给我的第二感觉就是如此,然后我打开唱机,放入CD。
不可否认,简迷离的音乐有些取巧,很多乐评人更是以“没有新意”和“翻版的Linkin
Park”来批评甚至是恶意攻击,但我想问一下:“什么是有新意?”的确,简迷离很多歌曲在歌曲的编排上和对采样的使用上(其实Linkin
Park的采样也很让人不敢恭维)跟Linkin Park很接近,但华丽、抑郁的气质却是Linkin
Park绝对没有的,当然,还有旋律性强的多的编曲和苏娜与专辑封面的歌特感觉很接近的演唱。这时,也许会有人冲着我说:“你丫别在这儿现眼了,他那是学Evanescence”不错,这些地方跟Evanescence也的确有些接近,但我奉劝会说这句话的朋友再去听听Theatre
of Tragedy的《Assembly》、《Aegis》,还有Within
Temptation。其实《达芬奇密码》《私人生活》等的演唱方面还不如说是受了Within Temptation和The
Cranberries的影响,也许有人会感觉不着边际,但只要你是仔细听了这两首歌,我想总会发现我现在所发现的东西的。至于《7色花》则是典型的Post-Grunge。而到了《一起飞翔(时光机器1)》,你还能说简迷离只是一个模仿别人的乐队么?《星尘》中的迷幻色彩更是以上那些乐队都没有的。既然他们借鉴了如此多的音乐元素,又有好几首歌《一起飞翔》《星尘》《玩儿》中颇具自己的特色,又怎么能说是Linkin
Park+Evanescence呢?就算是Linkin
Park、Evanescence自己,又何尝不是借鉴了TOT、WT等众多前辈的音乐元素呢?相对于前两年国内对Kron的模仿(音乐、唱腔、造型甚至是现场动作),这点借鉴简直不足一提,更有当年花儿出道时,音乐上对Green
Day赤裸裸的模仿,却得到各方好评与之形成鲜明的对比。至于音乐有相像处的问题,连灿烂如Nirvana(涅磐)的首张专辑都无法摆脱对Melvins的模仿,神圣如Joy
Division亦改变不了早期与The Sex
Pistols的相像,我们还要苛求什么呢?我们总不能要求每一个新人都是开山宗师吧。无论如何,单从音乐上讲,在这个连周笔畅(周笔畅新闻,周笔畅音乐,周笔畅说吧)这种人物都要以歌特金属来标榜自己的年代,简迷离的前途定是不可限量。
然后就要提一提那首《The Final
Countdown》,自从Europe写出这首歌以后,已经有无数个版本流传在世,虽然我个人觉得包括原创在内的各个版本中,Laibach的翻唱版最能表现旋律的本意,但也不得不承认,简迷离的翻唱也很成功,即没有拙劣的照搬下来,又没有什么大的改动而成为一首典型的简迷离式歌曲,只不过配器上略显单调。
最后说歌词,一个无论沾上多少歌特的因素的乐队的好坏在歌词上就可以明显的分辨出来,那些爱来爱去,无病呻吟的歌词是连伪歌特都会嗤之以鼻的,当然,这不是说歌特没有爱来爱去,相反,爱是歌特永远的话题,但不同于流行乐中那些废话连篇的所谓爱情,歌特式的爱情总是凄迷自闭,荡气回肠的。就像Lacrimosa所有的专辑都围绕着小丑Tilo与天使Anne的爱情故事来展开。简迷离的歌词当然不如那些大师的作品,但除《盒中困兽》过于直白、《玩儿》有The
Cure的感觉却缺少The
Cure般的意境以外,其他歌词中已经很有歌特那忧郁、自赏、凄迷的感觉。“你…猜不出这谜底,谜语太美丽,真假和对错若即若离―――《达芬奇密码》”“她正在等着一只手,来把所有美丽拿走,这是她明白自己生命的时候―――《七色花》”。我想在下一张专辑,简迷离会带给我们更为成熟也更为凄迷的歌词。
简迷离给自己做了一个盒子,他们会坐在盒子中看外面的世界,至于以后是爬出来还是使自己坐的更心安理得,那已经不重要,重要的是――他们已经坐过了。 (责任编辑:董文) |