什么是最好的纪念——让时尚倒流吗？还是用辉煌颠覆以往？或许，从没有规矩可循。其实，当我们能再一次听到共鸣，听到内心里无由的兴奋时，纪念或是取代，都只是个口号而已，没有任何的价值。

　　在北京这个都市里，众多原创摇滚新生代乐队自由自在的创作与生活形成了一抹灵动的音乐风情。在酒吧、在校园、在绚丽的舞台上或者在行人匆匆的地铁站里，你都可以听到充满欲望的呐喊与呢喃。而《声色摇滚一》合辑正是他们多棱角表述的集合，他们尽情展现的开始。5组艺人，5组不同，是生活方式的不同，是生命思考的不同而绝不是简单的音乐风格的不同。不过，相同的是他们真实的体现着自己面对这个世界的渴望。

　　“蔓延乐队”的非理性歌词或许正代表着这个读图时代对于文字的戏谑与颠覆。但是无序之中的寥寥几句又充分体现着他们明确、真实的创作体验。“清晨无痕迹，欲哭无泪，无禅、无悟、无悔，山盟情与雾两茫茫，残骨已化尘埃”（《剪深秋》）……，精炼的文字与迷醉的意境，火花四射的灵感伴随自由不羁的个性，组成了蔓延乐队“天马行空”而又“字字珠玑”的锋芒所在。“没有金钱，钱在浪费，没有时间，间在浪费，没有可乐，乐在浪费，开始感觉，很西单”，“没有爱情，情在浪费，没有眼神，神在浪费，没有电话费，在浪费，没有感觉，很西单”，这是为“蔓延乐队”夺得第一届新浪网络排行榜最佳乐队的歌曲《很西单》。在你目瞪口呆于这些歌词的同时，或许“很西单”早已成为这个时代的流行语了。

　　“还记得吗？还在意吗？爱发点小脾气的你，总是让我哭笑不得”，“你是我的最终幻想，少了你夜空不再美丽”（《最终幻想》）……获得GIBSON公司的赞许，成为2006年“丝忆”校园巡演最佳的“天空乐队”以其平实的歌词、流畅的旋律、激情勃发的现场而与“蔓延乐队”分庭鼎立。他们撩拨的是你最为直接的情感，无论是《最终幻想》的温暖还是《穿越*幻》的激昂，你都会在他们音乐的层层递近中将埋藏在心底的悸动十足的释放。“穿越了诗，穿越了歌，穿越了绽放的时刻，穿越了恨，穿越了爱，穿越了一切的规则”（《穿越*幻》）……从主唱的歌喉到乐器的音色，从编曲到配器，一种原始、霸气而绝不粗糙的力量用最为准确而犀利的速度剥开心脏。不用你去思考或是猜测，只要我们依然拥有着纯洁与狂放，就不会漠视这样的勾引，也无从拒绝这样的冲动。

　　“果冻乐队”自在清华美术学院组队开始就倍受好评。第一届“冰力先锋校园乐队大赛”的全国总亚军让他们得以早早签约台湾“滚石”唱片。艺术学府的敏感与才思更让他们在音乐上恣意施展。你可以在“飘散的长发，一刻不停变幻的脸。珍藏着每一个你留给我透明的梦。”（《毒药香水》）里找到他们的脆弱与慌张，也可以在“让我来陪你做一个游戏，轻松随意。把所有的时间都浪费在游戏里。爱让我这样”（《为什么我需要你》）中体验他们的玩世不恭。他们的作品嚣张但不朋克，迷离而不英伦，淡淡的颓废体现在聊以自嘲里，青春的飞扬得意在风花雪月中。当与他们一届比赛的“冰力先锋”第三名，“水晶湖”乐队已推出专辑的时候，更加剔透的“果冻”仍在不紧不慢的变换着自由的口味。诠释着享受与PK的不同乐趣。

　　电子是冰冷的吗？电子是机械的吗？如果你还在认为电子或者说DISCO只适合在简单发泄的舞厅里播放的话，相信“麦克张张乐团”的两首歌曲会直接短路你的思维。《你还爱我吗？》细腻的文字，诱惑的嗓音，都在讲述着一个悲伤的故事。而干净、硬朗的DISCO

　　HOUSE节奏搭构的却是温暖迷离的空间。极具画面感的音乐里，灯影摩挲的旋律，若即若离的键盘，挑逗孤独的吉他，还有宛如Bossa

　　Nova所独有的慵懒。“麦克张张乐团”的电子不但是人性的，更是充满一丝妖娆与落寞的。当然，他们的另一首《不用那么乖》用时尚的音色与节奏镀在乖张的呐喊外表，直接而又爽快。这首歌充分体现了乐团高超的弹奏技巧与两种歌喉相互交流引得的听觉畅感。做为独树一帜的流行电音组合，“麦克张张乐团”早已把每一个节奏嵌入听者的心中。

　　合辑中唯一的纯器乐作品是来自姚林的《18岁的生命》。没有文字的束缚让我们有了更多的想象空间。而吉他SOLO时而轻快，时而疯狂，时而优雅的韵律反复冲击着我们的情感大堤。18岁的生命，拥有任何来自天生的秉质且拒绝着尘世的洗礼，青涩、懵懂而又朝气蓬勃。谁能给18岁的生命做个精彩的定义吗？文字显然难以承担，或许在音乐中，或许在迸发音乐的那些颤动中，你才能去畅想，去诠释。

　　9首作品，时尚、传统、温情、狂野、敏感、暧昧、调侃、朴实……摇滚乐本就该这样自然的流淌在每个人的血液中。撩拨诱惑，体味激情，《声色摇滚一》让多棱角的年轻心态没有任何定义的桎梏而自由展现，而你的神经末梢，也会在薄薄的CD迅速的旋转中，灿然舞动。

(责任编辑：老菲)