众说黄耀明：蚀骨妖艳的“叛逆者”

　　与明哥的例牌问答

　　《音乐周刊》：你最喜欢音乐人有哪些？他们对你的音乐产生了什么影响？

　　黄耀明：我有很多喜欢的音乐人，比如David Bowie、Brian Eno、Pet Shop Boy等，他们对我的影响都很大。我所指的影响不进仅仅是在纯音乐上，我特别欣赏他们写的歌词、做事的态度、和处理演出中视觉部分的方式。在我演出的时候就非常注重视觉效果，因为把这方面做得好的话，就能让观众更投入。

　　《音乐周刊》：如此注重外在的东西，会不会忽略了音乐本身的质量？

　　黄耀明：大多数人都认为歌手注重形象以及外表什么的，就把其归为偶像类，是没有实力的歌手，或是被批判为对待音乐没有认真严谨的态度。但是Pet Shop Boys及David Bowie却证明了这种偏见是错误的。其实音乐部分和视觉部分完美的结合起来，是件非常好玩的事情。而且还能把观众离沉闷的现实环境，进入另一个层面。其实所有一切都是在为音乐服务。

　　《音乐周刊》：聊聊那些长期与你合作的优秀音乐人吧。

　　黄耀明：我喜欢和了解比较深入的的音乐人合作，大家在合作之前就是好朋友。这样我们在创作方面才能畅所欲言，更有默契。无论是林夕、陈少琪、周耀辉这些填词人，还是替我做音乐的人山人海乐手，以及形象指导Thomas Chan，他们虽然不在台前演出，但是我们就像一个乐队的成员一样。

　　《音乐周刊》：当初成立“人山人海”的初衷是什么？你们是物以类聚吗？

　　黄耀明：早在1997年，我替香港艺术节做表演，那是一个剧场化的音乐会，就像是流行音乐的割歌剧一样，音乐会的名字就叫“人山人海”。当时演出的组合就是现在“人山人海”的雏形。数年后发现我们这些人依然在经常合作，并且大家的风格很相似，就想不如成立一个团队吧，令我们力量更强大，焦点更清晰。很多人都觉得我们的音乐比较另类，所以我们走到一起组成一个团队让大家能更清楚的认识我们创作什么样的音乐，并且认清我们是群什么样的人。

　　《音乐周刊》：2006年“达明一派”上海演唱会引起了巨大的轰动，回想起来有什么印象深刻的事情？

　　黄耀明：全部。目前为止，那是我在中国内地举行的第一个也是唯一一个售票的演唱会。无论是在“达明”时期，还是我个人发展时期，在此之前我都未曾在内地做一个足本的音乐会，所以整个过程我都很难忘。大家虽然语言不同但是都非常热情，和我们一起唱，一起跳，玩得很开心。希望能把今年将我在香港和管弦乐团的音乐会带给内地的观众，事情还在接洽中。

　　《音乐周刊》：你的老搭档刘以达曾经多次在媒体上“攻击”你，但是你并没有回应。

　　黄耀明：我觉得这些事情有部分是媒体在炒作，如果回应，会让事情继续被炒作下去的。另一方面，如果我们两人之间真有误会或者矛盾，也只能由我们两人去解决，而不是靠媒体。说到底我们只是音乐风格不同，对音乐的理解不一样而已。

　　《音乐周刊》：“达明一派”书写了香港80年代的音乐历史。20年过去了，有没有恍然隔世的感觉？

　　黄耀明：20年过去了，一定会有转变，但不是大转变。比方说我不会觉得自己变成了另一个人一样。可能是因为我在开始演唱生涯的时候已经很大了，而并非十五、六岁的小朋友了。就是说当时我已经懂事了，知道自己最需要的是什么，我的性格和价值观都已形成。所以我一直在这个方格内朝自己预定的目标成长和发展。改变一定会有，但不会影响我音乐的风格和我的人生观。我坚持的信念，多年以来在我的作品中都是有迹可寻的。

　　《音乐周刊》：听说明哥在圈中的人缘很好，有不少好朋友，这在娱乐圈十分难能可贵。

　　黄耀明：交朋友一定要选择兴趣、爱好、看法都很接近的人，最重要的是不能势利，也不要随意去批评别人。比如说：我喜欢温德尔松，朋友喜欢听罗文，不可以因为他对商业化的东西感兴趣就鄙视别人。而且我如果发现朋友的情绪不好一定会询问和关心他们。

　　《音乐周刊》：现在自己做老板，有想过退居幕后吗？

　　黄耀明：不会啊，我很享受站在幕前的感觉。完全没想过退休呢。