The Sea and Cake《Everybody》

　　专辑名称：《Everybody》

　　乐队：The Sea and Cake

　　发行公司：Thrill Jockey

　　评价： ★★★☆

　　撰稿：D.J.Minor

　　这张睽隔四年，于今年五月才正式发行的新专辑《每个人》（Everybody），目前可以通过“Thrill Jockey”唱片公司提前预订销售，并在预订版里得到附赠的漂亮海报。

　　我丝毫不掩饰自己对“大海与蛋糕”的崇拜，并乐意在这个开头为它们精彩的新作做做谦虚谨慎的广告。对于一篇介绍他们的碟评来说，这是一个和他们的风格一样随意的玩笑。

　　“大海与蛋糕”自出道以来，就被评论界褒奖有佳地置于“后现代”摇滚音乐的领头地位。这并不夸大其词。但“后现代”这个敏感的称谓，也绝非要表现他们的实验激进态度。相反，乐队的四位成员一直以来都以一种复古的姿态探索着对于前卫艺术风格的演绎。在今年的这张《每个人》里，他们同样一如既往地延续着自己独特的“后现代主义流行歌曲”风格。无论是主唱主唱山姆（Sam Prekop）招牌式的Blue-eyed Soul 嗓音，还是吉他手阿瑟（Archer Prewitt ）对于经典吉他流行乐的音色和和声的吸收，抑或鼓手约翰（John McEntire）和贝斯手埃里克（Eric Claridge）在节奏和歌曲结构上把握爵士风格的领入，都诠释出了“大海与蛋糕”歌曲里浓厚的怀旧情结。同时，约翰对于键盘和电子合成器的运用（他同时也是乌龟乐队和声音实验室乐队的成员），则为整个音乐扩张出一种巨大的张力。和去年的《卧室一间》（One Bedroom）相比，新专辑最大的看点在于取用了美国独立摇滚界著名制作人布莱恩（Brian Paulson）来担纲制作。这位仁兄曾和诸如Slint、Wilco、Superchunk这样的乐队合作过。所以，你不会惊讶于新专辑中少了约翰式的电子音效所带来的柔和美妙的氛围感，而多了那么一点美式摇滚硬朗的吉他音墙和和弦的行进。这种音乐整体特征的改变不是极端的，布莱恩聪明地保持住了乐队爵士流行的基础风格，最大程度地发挥了阿瑟的传统摇滚吉他技巧。阿瑟在他自己的单飞专辑里其实已显露出对传统的回归，吉他不再单纯地作为一种铺衬色彩的工具存在（这在后摇滚中常常体现很深），它的弹奏技巧和音色将左右着歌曲旋律的行进和层次的展开。这种朴质的摇滚味吉他应用从专辑里的第一首歌“”（Up on Crutches）和“越线”（Crossing Line）还有“急需我”（Exact To Me）里都能明显地感受到，歌曲的桥段间都有很普通但是很精巧的吉他和弦转换，带动着歌曲前进，不同音色的选择也为歌曲的整体营造出丰富厚实的空间感。在其它的曲目里，我们甚至还能从“午夜”（Middlenight）这样的歌曲里听到一些Yo La Tengo的影子，也能在“椰子”（Coconut）和“闪电”（Lightning）里重温乐队巅峰时期专辑《是的》（Oui）里面轻柔而简约的通俗小品。

　　在我看来，这张《每个人》是乐队首张同名专辑里的独立摇滚风格的一种成熟的全新诠释。欣慰的是，山姆慵懒死皮的声音依然不显老态，即使他们已成立了14年。