"上海之春"周六揭幕 《城市交响》中外新作纷呈

　　即将于本周六正式揭幕的2007上海之春国际音乐节， 4月26日下午，在上海交响乐团召开了音乐节开幕式音乐会《城市·交响》的新闻发布会。中外作曲家奚其明、许舒亚、陈其钢、雷内·鲍斯克，指挥家陈燮阳，笛子演奏家唐俊乔专程到场，介绍即将在《城市·交响》多媒体新作品音乐会中上演的五部新作品。

　　力推新作品 传统音乐融入新元素

　　近年来，“上海之春听新作”已经成为上海音乐爱好者们的习惯。今年，音乐节除了安排数量更多、质量更高的优秀新作品登上“上海之春”的舞台进行充分的展示和交流以外，还特别将五部新作品安排在开幕式音乐会上演出，进一步凸显“上海之春”推动音乐新作品创作的定位；其中两部作品配以多媒体影像，进一步表明“上海之春”鼓励在传统中融入新元素的决心。

开幕式音乐会上演的五部新作品，分别是奚其明的抒情交响音诗《向往》、许舒亚的交响音诗《韵》（为两个女高音和交响乐队而作）、郭文景的《野草》（为竹笛与管弦乐队而作）、陈其钢的《五行》和雷内·鲍斯克的《新上海交响乐》（为多媒体与交响乐队）。

　　此次上海之春国际音乐节还特别选择了目前国内最大的分众化精准传播平台——分众传媒作为合作媒体，旨在将此次音乐节广泛深入到社会各类群体中，不仅吸引更多中高端消费群对群众性音乐活动的关注，同时扩大民族音乐传播的机会和可能性。

　　尘封数年再焕新春 《向往》结缘“上海之春”26载

　　作曲家奚其明全新修改过的《向往》，与“上海之春”有着一段不解之缘。力推新人新作，是“上海之春”这一上海历史最悠久的大型文化节庆活动的一贯宗旨。1981年，奚其明的交响抒情音诗《向往》在“上海之春”的舞台上演出，之后在孙中山诞辰纪念活动中获奖。不过由于种种原因，这部作品尘封多年。26年后，奚其明将这部作品做了重新修改，隆重奉献给2007上海之春国际音乐节开幕式音乐会。他在新版《向往》的作品阐述中这样写道“春,满面喜悦，把希望的种子撒下!蹉跎岁月透出黎明的晨曦，初恋时节颤动着纯真的交融,激情燃烧的今天引吭高歌,曙光就在头上,生命永是向往!”

　　旅居巴黎二十载 遥望江南《韵》上海

　　1988年，27岁的许舒亚离开上海，怀着音乐梦想赴法国深造。在巴黎的二十年间，他时时遥望上海——这座在他记忆中充满着湿润气息和江南丝竹情调的城市，一段又一段的旋律涌上心头。于是，他以《韵》为题，将《紫竹调》这一典型的中国民族曲调与跃动的现代城市节奏相融合，采用两个女高音与交响乐队的形式，表达出对上海的思念，对于城市的思考。许舒亚在作品阐述中提到“该作品系受上海之春国际音乐节和上海文广新闻传媒集团联合委约而创作。借助2007上海之春国际音乐节的首演，作曲家希望将这首作品题献给上海这座城市，因为在这里他曾走过其人生中最重要的一段艺术历程。”

　　《野草》——纪念鲁迅逝世70周年

　　06年底、07年初，郭文景为纪念鲁迅逝世70周年，写下了竹笛与管弦乐队协奏曲《野草》。郭文景为《野草》写下了激情的文字——想到鲁迅，我就会想到上海这座伟大的城市——他曾生活并长眠于此。上海是革命的城市，是艺术的城市，是商业的城市，鲁迅先生则是这座城市最深沉凛冽的一笔，是划破中国人灵魂暗影的一道闪电，惊悚而耀眼，一如利剑当空。我希望他不会被忘却，遂作此曲，纪念其逝世70周年。

　　法国多媒体制作大师“掌勺” 影像图解音乐引争论

　　陈其钢的代表作《五行》和雷内·鲍斯克从《茉莉花》旋律出发全新创作的《新上海交响乐》两部作品将配以长达30分钟的多媒体影像画面。这在上海之春国际音乐节的历史上，是从未有过的大胆尝试。为了保证影响画面不是单纯对音乐的图解，音乐节特别邀请享誉欧洲的著名多媒体音乐制作大师杰罗姆·鲍斯克进行制作。为此，上海文广新闻传媒集团无偿提供了10多个小时的有关上海的画面素材。目前，两部作品的多媒体小样均已出炉，令人欣喜的是，从拿到的30分钟的多媒体画面来看，它不只是10多个小时素材的一个精华版，而更是与音乐情绪水乳交融的一种表达。

　　另一部作品管弦乐组曲《五行》2001年在全世界一千多部管弦乐作品选拔中脱颖而出，入围英国BBC国际作曲“大师奖”前五名，并因此使陈其钢成为全世界极少数几位与五大唱片公司之一EMI/Virgin Classics签约的现代音乐作曲家。杰罗姆·鲍斯克非常喜爱《五行》的立意和音响，他说：“在聆听《五行》并由其多元素引发的诗意盎然中，我希望能让观众在视觉上也欣赏到陈其钢创作的美妙音乐。……我还想根据我的想象，通过不同的元素使城市的“味道”与之相关联：水和意大利的威尼斯，木和非洲的一个村落，火和希腊的雅典，土和一个新大陆的发现，以及金和法国的巴黎。”

　　通过这两部多媒体音乐作品的对比，上海，在迈向2010世博会的历史进程中所展现出的海纳百川与和谐奋进的精神面貌，得以充分而全面的展现，进而引申出“城市让生活更美好”的主题。

　　不过，也有音乐家和音乐爱好者对于为音乐作品配上多媒体影像这种做法提出不同意见，他们认为，音乐是听的，配以图像会限制听众对作品的自我感受和想象力。也有人认为，大多数的多媒体影响只是简单而机械的图解音乐，对于音乐体验反而起到适得其反的作用。至于这一次中、法两国传媒人共同打造的多媒体影像作品能否得到观众的认可，将在4月28日晚上才得到答案。