BLONDE REDHEAD《23》

　　My Bloody Valentine盯鞋迷幻复兴

　　迷蒙歌声＋白色音墙＝青春曾有的失落与癫狂

　　AMG ★★★★★ (*请打四颗半星)、MusicOHM ★★★★、Entertainment Weekly A、Stylus Magazine A、Prefix Magazine 8.5高评赞誉

　　Urb、Village Voice、Uncut、Pitchfork各大传媒齐心推荐

　　2006年至今，英国传奇厂牌4AD经历一场令人惊喜的复兴，旗下TV On The Radio的《Return to Cookie Mountain》、 Beirut的《The Gulag Orkestar》、Scott Walker的《The Drift》都获得极高评价，而这波复兴的最高潮，就是纽约乐队Blonde Redhead的《23》。

　　这个令人印象深刻的三人组合由日籍女主唱Kazu Makino（吉他手／主唱）、意大利孪生兄弟Amedeo Pace（吉他手／主唱）与Simone Pace（鼓手）组成，1993年受Sonic Youth鼓手Steve Shelley赏识，纳入Smells Like Records厂牌发行首张专辑《Blonde Redhead》，几波转折，在芝加哥独立厂牌Touch And Go发表了代表作品《Melody Of Certain Damaged Lemons》（2000），再签入英国传奇厂牌4AD旗下，推出令人迷醉的杰作《Misery Is A Butterfly》（2004）至今，已整整过了十四个年头，这段岁月，已足够让蹒跚学步的婴孩出落成楚楚动人的少女，从深受Sonic Youth影响的扭曲实验噪音，逐步蜕变为旋律流畅、清幽美丽的迷幻之声，相较于之前的作品，他们变得更容易接近了，《23》已是Blonde Redhead的第七张专辑，4AD厂提供了最坚强的后勤支持，制作班底可谓一时之选，录音工程师Chris Coady（Yeah Yeah Yeahs、TV On The Radio） ，混音师Alan Moulder （My Bloody Valentine、Killers、Nine Inch Nails）和Rich Costey（Franz Ferdinand、Muse、Bloc Party），整张专辑没有低点，每首歌曲都有作为单曲发行的质量，一气呵成听下来，令人回想起九０年代Shoegaze与Britpop辉煌年代，那初次遇见My Bloody Valentine、Radiohead时，内心被撞开，情感被释放的强烈感动。

　　首波主打歌〈23〉神似My Bloody Valentine的吉他声线和迷蒙女声，回荡着绚丽而迷乱的青春气息。〈Dr. Strangeluv〉也是一首目眩神迷的佳作，狂放不羁，满怀激情，震耳欲聋的声响包裹着蜜糖旋律，让人难以抗拒。〈SW〉以及〈Publisher〉里男主唱Amedeo Pace的唱腔，则是勾勒起Radiohead在《The Bends》时期的身影，濒临绝望的悲伤，形单影只，默默于宁静的角落疗伤止痛。〈The Dress〉可以比拟Lush与Swallow这些4AD仙乐美声。〈Silently〉轻快悦耳，贝斯声线如New Order般清脆雀跃，〈Top Ranking〉更宛如瑞典乐团The Cardigans，让消沈的心绪得以振奋起来，经过几张专辑淬练，Kazu Makino嗓音已有曲折于悲凉、狂喜、苦涩与甜蜜的情绪深度。〈My Impure Hair〉重新感受着荡漾与迷醉，微妙而难以言明。

　　尽管我们已经变得不是当初期待的模样，依然确信音乐有召唤青春热度的神奇魔力，曾几何时，重听盯鞋迷幻与英摇已是一种永志不忘的仪式，每次吉他弹奏起，迷蒙歌声飘出，你我都在寻觅这些声音，不知不觉，23遍过去了，我们确信，多年之后，仍会反复聆听Blonde Redhead的《23》。不管独自细听或是在人群偶然遇见Blonde Redhead，她们的音乐总像凌空飞舞的火炬，从再熟悉不过的痛调与亲密氛围中，再一次映照出消逝的梦想、年少时光的苦涩、日后难以重回的认真与狂热、青春曾有的失落与癫狂。