《东乐园》，文艺散漫气息下的快乐无极限

　　毫无疑问，张亚东是近十年来中国最有才华的音乐制作人。在他创作巅峰期的那几年，各大颁奖礼的“最佳制作人”奖项总是被搅和得不好意思。时至今日，歌后王菲声称要退隐歌坛，而张亚东在做些什么呢？当名利场对他已经不具备任何吸引力的时候，他把自己的战场依旧定在幕后，不过是挪到了另一个位置。

创建“东乐”品牌对其是一个全新挑战，为一群名不见经传的小伙子打造专辑，这和以往天王天后级的料理截然不同。因此，大家都对其首张成品《东乐园》倍感期待。

　　先声夺人的是美女苏丹，她的《Who You》很容易让人联想起王菲，联想起张亚东、林夕、王菲时期的铁三角，流畅的英式吉他Riff更是张亚东最最拿手的一环。苏丹的声线是纤细的，混搭着甜蜜和古怪，而饱满的编曲正好弥补了她在气息方面的一些弱点，著名录音师颜仲坤的加盟更从质的根本上保证了这首主打歌的力度。另一首《黑色雨衣》则同样来自苏丹个人的创作，在这首快版的另类流行曲中，起落的爵士键盘和音及小SOLO又成了亮点。尽管苏丹的演唱让人稍稍有些“赶”的感觉，但在松驰有度的把握上还是体现了她对音乐极强的驾驭力。作为《东乐园》主推的创作女声，苏丹的表现相当抢眼。

　　张石荻作为有着学院派背景的歌手，他的唱功当然毋庸置疑，你可以毫不费力地在《白色呼吸》里面感受到他在每一个转音处的细节拿捏，而这使得他在演唱这种带有一点RNB味道的慢板芭乐时得以手到擒来，最后的真假音衔接也倍感养耳。定位为“疗伤派”歌手的张石荻不可避免地带上了一点台湾腔的俗气，但无妨，亚洲爱乐乐团的压阵很好地为歌曲提升了一个档次，在《懵懂》中你能听到精彩拉勾拨齐齐上阵的精彩弦乐。

　　接下来在R&B上路继续高歌猛进的孟楠完全可以把她看作是一个女版的陶喆。《In Control》有着所有成熟作品所需要的特征，从编曲到唱腔，不一而足。细听之下，你又能发现孟楠的另外一面。《只要喜悦》，她的声音变得又相当地放松，带有沙发音乐的轻盈和舞动，个中还透露出迷幻色彩。这首歌甚至能放到Club中播放。

　　张黎雯是《东乐园》中亮丽的一笔。一把吉他，一个干净的女声，全英文创作的歌词，《perfect future juice》完全符合当下小清新大行其道的审美标准。在亦步亦趋的吉他分解和弦里头，张黎雯的演唱永远是那样懒洋洋，仿佛是光着脚在后花园里晒着太阳。即使是间奏中忽然来了轻快的一段舞步，她也能随心所欲地应付自如。如此的吉他型创作才女，是否会成为下一个陈绮贞、张悬？咱们走着瞧吧。

　　在开门见山的《自由舞蹈》中，未来脚踏车掀开了他们倡导的音乐与生活。你能在之前的一些当红乐团中找到三位80后的大男生影子：五月天、达达乐队……但无疑未来脚踏车更加年轻而有朝气。他们的歌曲不喜欢讨巧，爽朗而整饬的节奏充满了阳光与帅气，稳健的贝斯和鼓点彰显了乐队旗帜鲜明的态度。而《汉堡与肉饼》则更加凸现E时代的乐团特色，充满了卡通色彩的歌词极为健康向上，为我们展示了新时期流行摇滚乐应有的模样。

　　压轴出场的果味VC无需多加介绍，两张专辑《双重生命》《来自果味VC的礼物》，已经为他们树立了一大圈坚定的歌迷，而在《来自果味VC的礼物》中，他们更是用让人头皮发麻的中国式英伦摇滚令人信服地证明了自己不会比Coldplay逊色。张亚东作为英式吉他音墙的坚决拥护者，把中国最优秀的英式乐队果味VC招揽旗下当然是顺理成章的事。而果味VC这一次一上来先是一首《落叶纷飞的季节》，区别以往的作品显得“重”了许多。不知是否是收到了瑞典同行Kent的激发，果味VC也尝试把更加有力的吉他节奏融入了歌曲中，虽然未能与朋克混为一谈，但至少向来被“无病呻吟”诟病的他们，也能在其音乐中听到了夕阳的余辉、秋日的海岸、逝去的青春。另一首《夜空多灿烂》则更加地具备优雅的气质，最初的键盘低迷而绮丽，紧接着的军鼓切分打得味道十足，副歌部分的释放毫无征兆又无法阻挡，果味VC只需要两首歌便可捍卫自己国内英式霸主地位。

　　很高兴能看到张亚东在荣升“张老板”依然保持强劲的火力。非常厌烦在唱片文案中经常出线的字眼“保驾护航”，但此刻确实没有其他更好的形容词来阐述张亚东在《东乐园》中发挥的重要作用。在“张老板”文艺气息的引导下，这是一张没心没肺的专辑，这是一张无主题的专辑，这是一张传递快乐的专辑，这是一张自由至上的专辑。当然，最重要的是，这是一张好听的专辑。