台湾校园民歌三十年 齐豫是那个时代的“超女”

　　2007年，对中国台湾现代民歌而言，实在是一个值得纪念的年份———“现代民歌之父”杨弦的《中国现代民歌集》发表32周年；胡德夫《牛背上的小孩》发表30周年；扔掉可乐瓶，高喊着“要唱自己的歌”的李双泽去世30周年；诞生了一批“齐豫”的台湾金韵奖创办30周年……

　　20世纪70年代，宝岛台湾掀起了这场校园民歌运动，不同于我们通常理解的“民歌”概念。

当时，在台湾知识分子和大专院校学生中，展开了“唱自己的歌”运动，其中涌现的音乐人吴楚楚、李宗盛、李寿全、梁弘志、马兆骏、叶佳修、苏来、李子恒以及民歌手蔡琴、齐豫、郑怡、邰肇玫、李建复、施孝荣、童安格等等，持续影响着台湾乐坛乃至华语乐坛长达二三十年的音乐走向。

　　那些时刻

　　杨弦的”民歌之夜“（1975年6月6日）追忆者：潘越云

　　我最早接触的台湾民歌时代的作品，就是杨弦的《回旋曲》，这是根据余光中的诗作创作的歌曲。第一次听这首歌时，我只有十几岁，感觉优美的旋律中表达了一种苍凉美。

　　说起来，杨弦称得上是台湾”现代民歌之父“。1975年6月6日，他和赵树海、胡德夫在台北中山纪念堂举行了一场演唱会，推出9首歌曲，这就是被视作中国现代民歌之夜的演唱会。后来，在余光中支持下，杨弦大胆把首张专辑称为《中国现代民歌集》，这张唱片在台湾再版十余次，杨弦的唱法和创作本身深深影响了后来的校园民歌的创作。

　　一声“要唱自己的歌”（1976年12月）追忆者：齐豫

　　真正发出“要唱自己的歌”声音的，是从菲律宾回到中国台湾地区的画家李双泽。1976年12月3日，他在淡江大学的一场演出中，突然扔掉了手中的可乐瓶，拿起吉他唱起了一首叫做《补破网》的歌，随后质问全场：“到处是美国的流行歌，到处是可口可乐，我们有没有自己的歌曲？”之后，台湾的高校内，创作之风日起。

　　台湾有个叫陶晓清的电台主持人，被称为“民歌之母”。1977年，她开始在节目中播放民歌，后来，又开设了民歌排行榜，播放胡德夫、吴楚楚、杨弦等人的歌曲，即使后来兴起出唱片，她的节目仍然是民歌手推广的最好地方。

　　两大比赛诞生“齐豫们”（1977年）追忆者：叶佳修

　　1980年左右，台湾的校园民歌达到最高潮，其中，面向校园的两大歌唱比赛功不可没。一个是1977年，由新格唱片推出的“金韵奖”，它鼓励年轻人自己创作、演唱；另一个则是海山唱片推出的“民谣风”比赛，加入对校园歌手挖掘的队伍。最初，两个比赛选手间壁垒分明，一种就是我、蔡琴这样的，不包装不打扮、长得不太好看，“民谣风”一般是这一类人参加；而另外一种是李建复那样很精致的歌手，“金韵奖”就是他们的天下。而齐豫真正懂音乐，会弹吉他，一下子拿下两种完全不同风格比赛的冠军，她就是当年的“超女”。

　　齐豫第一次参加“民谣风”比赛时，我在台下当评委，我记得她自弹自唱了一首西洋歌曲，那声音真是挡不住的天籁啊。我们都说，她的嗓子就是她的乐器，精准到连李泰祥老师都非常佩服，我们把它叫做“齐豫协奏曲”。后来，她首唱了我的《乡间的小路》，让我非常惊讶，她是那种“你给她什么歌，她都能深入内部唱出自己感觉”的歌手。我一直认为，自己根本框不住齐豫的声音。

　　“金韵奖”、“民谣风”比赛，使一批优秀的民歌手如李宗盛、罗大佑、张艾嘉、童安格等人，在这一时期崭露头角。

　　“天水乐集”开先河（1981年）追忆者：叶佳修

　　1981年，蔡琴、李建复、李寿全、苏来、靳铁章、许乃胜组建了一个集策划、创作、演唱于一身的小团体，在台湾乐坛首开音乐工作室的先河———“天水乐集”。他们做出《柴拉可汗》和《一千个春天》两张作品，惊人的原创性、严谨的制作，加上出色的演唱和编曲，使它们成为民歌运动睌期登峰造极之作，但仅推出两张专辑后，“天水乐集”就因销量不如预期、成员入伍和留学等因素宣布解散。

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