达菲牌限量版留声机

　　歌声是有生命的，这句话我们熟，但感觉又有点陌生，原因就是我们已经好多年没有听到过太有感染力、创造力的歌声了。这几年我们都流行听编曲、听元素、听风格，结果弄得个个都像是金牌制作人的那双耳朵，个个都像是音响器材的发烧友，反倒是退化了最原始的音乐感性功能。

不是我们不想，只是我们能吗？能，比如其 实我们可以回到六、七十年代，那个时代大凡有点名声的歌手，几乎个个都是妙手良医，专治耳朵厌听等各种疑难杂症；如果你担心跨越四十年的旅途太过遥远，那么你同样可以留在现代，只要你有这个心多加留意，就一定会发现像达菲（Duffy）这样完全符合你要求的歌手。

　　初 听达菲的歌声，就犹如与影后玛丽莲·梦露邂逅，同样的性感、华丽、高贵，天真无邪中又分明带着一种勾人心魄的气质。说复古吧，她的演绎的确很六、七十年代，但除了那种留声机特有的怀旧气息外，达菲的声线同样不乏时尚的精致，饱满的音色颗料感，也让音乐整体远在天边的怀旧效果，霎时时变得近在眼前，可感可 触可温暖。

　　作为一名唱腔极其古典和传统的女歌手，达菲自然也难以避免被人拿来和历史上的名家做比较。不过，这种比较偶尔也总是会出现一些生搬硬套的状况，比如将达菲与艾瑞莎·弗兰克林（Aretha Franklin）放在一起，就显得相当不对路。事实上，达菲的声线更像是曾经主唱过情景剧集《成长的烦恼》主题歌的达丝提·斯普琳菲尔德（Dusty Springfield），以及达明一派《Kiss Me Goodbye》原唱者佩屈拉·克拉克（Petula Clark）的融合，那就是集前者的磁性、沙哑和后者的阳光、浪漫于一身，听来刚柔并济。

　　横向来讲，与格莱美新贵艾米·怀恩豪斯（Amy Winehouse）沧桑、颓废如老妇般的烟熏腔相比，达菲的声线则又要显得明亮和文雅一点，不会让人在最开始就误认她为黑人歌手，因为她在演绎中，更多的会融入一些比较流行的元素去稀释“灵魂乐”元素，使音乐更趋向柔美与野性、明亮与黯黑之间的平衡。

　　首张专辑《Rockferry》（摆渡情歌）就像是一台达菲牌的纯手工制作、限量版的复古留声机，由里到位都散发出传神的六十年代气质。同名曲《Rockferry》听来像是早期“007”系列电影的配乐，散发出一种荡气回肠的神秘感；英国单曲榜三连冠的《Mercy》则又呈现出Duffy韧性十足的嗓音特色，在六十年代伴随着风琴声中响起的她的声线，就尤如皮筋般韧劲十足，听来格外具有嚼劲。《Stepping Stone》（垫脚石）听到则有种诺拉·琼斯（Norah Jones）的味道，即使哀伤也充满着曲折。专辑最后的《Distant Dreamer》（遥远的梦想家）倒像是一首独立小品，但达菲大家风范的演唱，却几乎造出了一个剧场般的空间效果，辉煌又华丽。当一个歌手能用歌声画画、放电影、造房子时，这样的流行歌曲才多少有点意思。