西湖现代音乐节：中国音乐节的最佳外景地

　　和摇滚乐在中国内地的发展一样，流行音乐节这种文化形式，也因为必须依托音乐环境这个载体，使得内地的流行音乐节也必然的从一开始，就形成以北京为中心的格局，“朝圣”这个词从早年的以北京摇滚为代名词的中国摇滚乐，又一次过渡到了流行音乐节的身上。从最早的迷笛音乐学校礼堂，到后来的海淀公园和朝阳公园，流行音乐节除了一步一步走向户外之外，也因为北京这个单一的市场慢慢趋向饱合而多少显得有些风景单调。走出去，让音乐节的星星之火燎遍神州大地，当然就成了商业发展的必然。

　　成都热波音乐节、迷笛镇江音乐节，这些都可以看作是内地流行音乐节从北京走向全国的外延，就如同是NBA来亚洲打季前赛，意大利超级杯放到北京进行决赛一样，属于音乐节文化向北京以外地区的延伸。但也有初衷不一样的，比如贺兰山摇滚音乐节和丽江的雪山音乐节，不过前者苍茫的历史，终究不能在一夜之间与摇滚乐结成连理，过于牵强的音乐与历史之结合，也让这次音乐节，更像是摇滚乐队和歌迷对“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的一次朝圣。而后者虽然有回归自然的美好愿望，但同样的理想主义选景，却依然还是不适合大部分演出乐队音乐中的入世精神，而与诸多“小红帽”的撞车，也使得丽江雪山音乐节，更像是一次音乐版的丽江游，音乐最终还是只留在一年一度的属于音乐节的丽江，而音乐节过后，丽江依然缺少音乐节里的那些音乐，只留下那些塑料饭盒和矿泉水瓶。在这个意义上，杭州西湖音乐节则是近几年来北京流行音乐节向外发展后，则更具文化融合的可能，并甚至可以形成北京流行音乐创作和制作的另一个重要外景地。

　　连续两届西湖现代音乐节都选址在西湖新天地，这个开放式的天地，实际上同样就是香港瑞安集团继上海新天地之后的又一次延伸，只不过将上海的石库门改成了杭州的南线西湖，借助民国时期那些别墅和宅院，依湖建造了一个东西、古今、自然与工业相结合的人间天堂。而西湖新天地所在的南山路，又一直是杭州的一个艺术中心，不说闻名遐迩的中国美术学院的研究生院就坐落在这条街上，潘天寿故居和大大小小的画廊，更是将这条绿树成荫的大路，即使是在车流不停的穿梭中，都能呈现出图书馆、名校校园才有的悠静感、学术味和庄严感。

　　杭州从来不缺风景，杭州也从来不缺情调，杭州从来不在现代化上落后，杭州也从来不缺人文历史。但是自从改革开放以来，这个在人文环境和自然环境上有着独特历史底蕴的城市，却显然与中国内地的流行文化脱节了。这里再没有出过主导流行文化的文人，也没有涌现出哪怕一位对中国当代流行乐有影响的音乐人，金石书画这些文化传统虽然被很好的保存下来，但却和这个城市属于市民化的背景：双扣、茶馆、阿六头和杭儿风一起，都只剩一个玩字，把玩之余，却只有循环而缺少创造。精致是精致了，但却一如胡兰成笔下的文字，湖光山色、胭脂红粉尽收眼底，什么都是“亦是好的”，但终究只是只成形式的精致，花拳绣褪之余，既健不了身也防不了狼。

　　正是因为这种学院式艺术文化和享乐式市民文化的水火不容，让杭州这座一直不缺消费能力的城市，却一直有着徒有其表的音乐消费能力。一方面，北京乐队的全国巡演，一直都不会忘记杭州这座城市；另一方面却是这座城市，直到现在都没有形成一种有棱角的音乐文化，哪怕是音乐消费文化。唯一值得庆幸的是，相比邻近的上海，缺乏像海派文化那种现代文化根植的杭州，在新文化的吸取上，反而没有任何的排斥性，从摇滚到说唱、从金属到朋克、从古典到爵士，这里都能尽情包容，虽然也会很快喜新厌旧。

　　而相比本地那些专业的小型演出，西湖现代音乐节最成功的地方，就是它用“非专业”的风景来吸收了无数“非专业”的歌迷。很难说杭州及周边为主的歌迷，有多少是现场某支参加乐队和音乐人的死粉、死忠，有多少的流行音乐专辑的固定消费者。躺在草地上的，躲在树荫下的，坐在草坪上的，在这种惬意、散漫的背景下，在台上的音乐和台后的西湖俨然浑然一体后，你就会发现，西湖现代音乐节，与其说是一次歌手唱、歌迷听看的音乐会，不如说是台上台下打成一片的游园会。你在台上唱风景，看风景的人又在台下听你。这就是西湖音乐节与其它音乐节最大的不同之处，人、音乐、自然风景、现代和历史、出世和入世，在这个场地完美融于一体，比张艺谋的“印象西湖”更能还原西湖美景与音乐结合的初衷。而这也符合现代文化的要素，就像玩摇滚并非一定要玩精神，听音乐不一定只听专辑一样，看演唱会也同样可以以一种“非专业”、“不专心”的态度来感受。对于音乐产业来讲，如果说杭州极少一拨的小型演出消费者，属于最稳定和不需操心的消费者的话，那么西湖现代音乐节的入场者，才是它们最需要争取的潜在消费者。

　　而人间天堂的人间两字，除了提供给杭州这座风景如画的城市更多的入世感，也让以这片湖水为背景的音乐会，呈现出更多生活的气息，而不是那种纯自然景观和入世摇滚乐的格格不入感，也不是音乐文化气息过于浓重而造成的那种专业感。

　　相对而言，如果要说现在的西湖现代音乐节有什么不足的话，那就是音乐人的选择还不够包罗万有，基本还只是在独立音乐与摇滚音乐上打转，尤其缺乏一个如窦唯类型的能和西湖山水相配的氛围音乐环节，将整个音乐节也做成类似于概念唱片的形式，并牢牢契合在淡妆浓抹总相宜的那种让人欲仙欲死的意境中，从而和北京和其它地区的音乐节真正区别开来，突出地域文化和环境主题的特点。毕竟，在西湖边搞音乐节，就像在西湖边搞对象一样，意在言外的情调最重要。而当今流行音乐的发展形式，又何尝不是这么一种趋势。