“我走的不是视觉系”——西湖音乐节后专访红牛原创乐队鸾舞伎

　　他们是90后，却有着一个复古的乐队名字。主唱菲璐，一个长相酷似韩国明星李准基的大男孩，是乐队主要词曲作者，同时更是一名才华横溢的吉他手。他奢华绚丽的独特鲜明的个人风格带动并影响了整个乐队，前几天受红牛邀请参加杭州•西湖现代音乐节，穿着一身性感黑色旗袍外加黑色丝网袜登上舞台，一上场便引得全场惊叫连连；他们的表演未见疯狂，却凭音乐让现场的歌迷high翻了天。带着按捺不住的兴奋和期待，记者在演出之后采访了他们，鸾舞伎乐队。

　　“我只会音乐，不会别的。”

　　记者：鸾舞伎，你们好，今天下午你们的表演非常精彩！在去年参加了“红牛能量音乐新发现”现场演出之后，这次再受邀参加杭州西湖音乐节，这两种不同形式的演出，会不会有不一样的感受？

　　菲璐（主唱/吉他/键盘）：当然会。“红牛能量音乐新发现”现场演出是在音乐厅表演，而音乐节则是在户外表演，能够感受到更多大自然的气息，而且舞台更大、观众更多更热情，因此对于我们来说，表演也会更加充满能量和激情,也更加符合红牛倡导的“能量音乐”。

　　记者：当初你们是怎么想到要走原创音乐这条路的?而且还是以乐队的形式?

　　菲璐：其实好像没有特别去想过，一切都是自然而然的。因为我特别喜欢音乐，而且我也只会音乐，不会别的。就好像有的人写作好，就去当作家，有的人会开车，就去当司机，都是一样的。不过，在开始做原创音乐之后发现，原来能用音乐这种形式，将自己的思想传达给别人，真的是件不错的事儿。

　　记者：你（菲璐）和杨扬（鼓手）是怎么认识，并走到一起的？

　　菲璐：机缘巧合吧。一次去排练，发现，咦，那个鼓手很不错，于是就交换了联系方式。后来打过电话去，要不要一起组乐队？她想了想，说好，就在一起了。

　　“‘红牛能量音乐新发现’真的是凭音乐说话！”

　　记者：我一直挺好奇的，你们都是90后，玩的又是很现代的摇滚，怎么会用了“鸾舞伎”这样一个复古的名字呢？

　　菲璐：其实我们乐队的名字来自一句话“鸾舞凤翔、歌舞伎人”，讲的是古代的伶人。尽管所处的时代和表演形式不一样，但我们做的都是同样的工作，以伎娱人，所以就用了这个名字。

　　记者：乐队大概是什么时候成立的？是为了参加去年红牛联合搜狐音乐举办的“红牛能量音乐新发现”活动而成立的吗？

　　菲璐：不是，呵呵，不过“红牛能量音乐新发现”活动的确是我们参加的第一个比赛。我们的乐队是08年初成立的，一直在忙着排练。后来看到红牛举办的这个活动，觉得很好，就报名参加了，后来还拿了奖，并且获得了在音乐厅表演的机会，开始获得自己的歌迷，到现在，红牛也一直在给我们提供舞台，比如这次来西湖音乐节，这些都让我们在原创音乐道路上更有信心，真的挺感激红牛的。

　　记者：现在音乐方面的选拔活动还挺多的，出于什么原因选择了参加“红牛能量音乐新发现”这个活动呢？

　　菲璐：不错，现在的音乐比赛确实挺多，但是太多的活动都充满了商业的味道，有太多功利色彩，也会有黑幕，你音乐做得再好，可能也是去陪别人玩儿。但是，“红牛能量音乐新发现”不同，它真的是凭音乐说话，只要你有好的音乐，只要你有原创实力，就能获得相应的认可，能够站到舞台上为大家表演，非常公正。另外，还有一点是我们当初参加比赛的时候没有想到的，也是红牛特别让我欣赏的地方，就是它在比赛之后，依然在为我们这些原创音乐人提供表演的平台，并且这些平台越来越好。像这次在西湖音乐节上表演，机会真的非常难得。其实以前也试过，想去参加一些音乐节，但对于一个不知名的乐队来说，你有再好的音乐，也很难有机会站到音乐节的舞台上。

　　“我走的不是视觉系！”

　　记者：说到本次音乐节的表演，我挺好奇的，相信今天的很多歌迷也会好奇，就是你的服装，怎么会想到要穿旗袍和丝网上台呢？是走视觉系吗？

　　菲璐：我走的不是视觉系！其实，今天的服装和我们乐队的名字有关。刚才说过，“鸾舞凤翔、歌舞伎人”，鸾和凤都是雄性，为什么要用它们来作比呢？因为在古代，伶人都是男性。那么当舞台上需要女性角色出现的时候，怎么办呢？就需要他们打扮成女性的样子，可以说很多古代伶人呈现给观众的形象都是雌雄同体的。我们也一样，这也是我会穿旗袍登台表演的原因，我希望我们的表演更加“鸾舞伎”。

　　记者：更加鸾舞伎，怎么理解？你们的音乐又想走什么风格呢？

　　菲璐：我们希望歌迷记住的是，鸾舞伎这个乐队的风格，而不是某种音乐风格。所以，各种音乐风格我们都会尝试，但不管哪种风格的音乐，只要是我们做出来、唱出来的，歌迷就能听出来，这是鸾舞伎的，是独一无二的。像我们今天翻唱的fly me to moon，有过XX版，XX版，但今天我们唱了，它就是鸾舞伎的，是摇滚版的。

　　“能够让歌迷更富能量，更有激情，就是能量音乐。”

　　记者：作为90后，你们有没有想过，你们的音乐只做给哪个年代的人听？比如90后。

　　菲璐：没有。音乐，是在表达我们的思想，传递我们的能量，我希望所有人都可以来听，来感受我们的能量。当然，对于其中的某些思想你是否认可，并不重要，或赞或弹，全凭个人。

　　记者：说到能量，红牛也一直在倡导“能量音乐”，在你心目中，什么样的音乐才能称得上能量音乐？

　　菲璐：我觉得，不管什么风格的音乐，爵士也好，朋克、重金属也罢，只要你的音乐，能够让歌迷更富能量、更有激情，就是能量音乐。就像红牛坚信的一样：每个人的心底都沉淀着一种能量，或是宁静，或是激昂，但只要有可以触碰内心的音乐，这种能量，就必将是充满个体特质的张力释放。而且，这种能量是相互的，是可以传递的，你带给歌迷能量，同时歌迷的热情也能让你更具能量，从而形成一种良性循环。

　　记者：能谈谈你们的近期计划吗？

　　菲璐：首先还是集中精力，认真的做好音乐吧。会写些新歌，多排练，增加作品。另外，也会试着多宣传乐队，得到更多的表演机会和平台。

　　后记：与记者想象的不同，鸾舞伎没有鲜明的90后的特点，用菲璐的话来说，可能是因为他和杨扬都是学古典音乐出身，一个学的钢琴，一个学的鼓。相反，当记者问到他们走上原创音乐道路的初衷，菲璐“我只会音乐，不会别的”的回答让记者很吃惊。听到过太多冠冕堂皇的答案，反倒是这个质朴的“非标准”答案让我感动，从中我听到了他们的真诚与坚持，我想有了这种态度，鸾舞伎的音乐道路会越走越好。

　　同时记者了解到，红牛10支原创乐队都参加了今年西湖音乐节的演出，并分别获得了红牛提供的千元创作资金。据悉，他们是红牛能量音乐加油计划扶持的对象之一，在08年的时候，红牛能量音乐加油计划就通过与搜狐合作的“红牛能量音乐新发现”活动对另外的40支优秀乐队、近两百名音乐人进行了音乐资金支持。而今年，红牛扶持音乐人的计划还将扩大范围，首先是将红牛音乐官方网站打造成为成熟的独立音乐推荐平台，其次就是红牛将携手搜狐、优酷、校内、猫扑等知名网站把更多音乐人的好音乐通过网络传递给乐迷，目的是为了给他们提供一个展示才华的机会，让更多人听到他们音乐的机会，也是为了让中国的音乐越来越够劲。因为红牛相信，世上每个人，不论外貌、体型、出身、背景，都会蕴含着某些特殊的天赋能力，一种平时大家没有注意到的潜能；而红牛正是致力于把这种潜能发挥出来，让大家走得更远，想得更高，玩得更尽兴。这也正是红牛“乐来乐够劲”这个全新的能量音乐口号所推崇的。记者也希望有更多的像红牛这样的有责任感的企业，来关心和帮助中国的原创音乐人，共同发展中国原创音乐。