陈慧娴：很多人都是听我的歌学粤语的

陈慧娴：很多人都是听我的歌学粤语的

陈慧娴《娴情》专辑

陈慧娴《我不寂寞》专辑

　　作为土生土长的香港歌手，自小听着广东歌、英文歌长大的陈慧娴，向来以清晰而充满感情的唱腔见称。从《逝去的诺言》、《傻女》、《千千阙歌》到《飘雪》、《红茶馆》等，弥漫着上世纪八九十年代的浓情与梦幻，首首堪称粤语经典，许多年过去了，它们在KTV的点唱率仍然居高不下。经历过宝丽金的辉煌，也曾与影响至深的监制结缘，陈慧娴说，上世纪80年代的歌手都是幸运的，他们生逢其时，早一点晚一点都不是最好的时间。

　　天才少女一夜走红

　　“我简直就是属于宝丽金的”

　　今天已是“中女”的陈慧娴，外表依然是少女的型格，而她当年成名，走的也是天才少女路线。出生于书香人家，从小模样清纯标致又伶牙俐齿，她经常在各种校际歌唱及朗诵比赛中崭露头角。所以当1983年，当时颇有名气的制作人安格斯在筹备一张名为《少女杂志》的唱片时，18岁的陈慧娴就被举荐成为三位少女歌手之一。也许是天资过人，也许是天意造就，她比另外两位少女陈乐敏、黎芷珊（现为TVB娱乐新闻节目主持人）被多安排唱了《逝去的诺言》，这首略带古典忧郁色彩的流行歌在1984年一推出，居然在港台音乐榜停留了十多周，陈慧娴一举成名。两年后，她正式签约创造了香港流行音乐顶峰的宝丽金唱片。在拥有许冠杰、徐小凤、谭咏麟等重量级歌手的宝丽金，陈慧娴仍以少女偶像的独特形象在市场上广受欢迎。

　　南都娱乐：咬字清晰的确是你很明显的风格，好像也跟从小的经历有关吧？

　　陈慧娴：我从小在香港就参加很多朗诵之类的比赛，到中五、中六的时候参加朗诵比赛，很老实地说，也不是在唱歌之后才成名和见报的。从小到大我在家里就听英文歌、广东歌，对自己发音要求很高，我自己唱歌就是字正腔圆的，其实很多人是听我的歌学粤语的，而且他们都不用看歌词，听我唱歌就知道我在讲什么。

　　南都娱乐：十八岁就出唱片，年少成名时众星捧月，是不是很有小公主的感觉？

　　陈慧娴：我又不觉得我是小公主，但旁边的人会觉得我是最被宠的一个，男朋友、监制宠我啊，我的唱片公司也很宠我，比如说我要睡得好、声音要变得很好才会去录音，就算是定好了日程，我都会取消，换了是别人即使喉咙发炎也要来啊。你知道啦，公司整个计划是有的，比如陈慧娴几月几日出碟，但就试过推迟了三个月。我紧张嘛，一首歌我要录得最好最满意，才肯出碟。可能公司也了解，这个人是需要这样的，她不是刻意去给别人出难题。

　　南都娱乐：成名两年后签了宝丽金，这对你来说是音乐生涯最重要的阶段吧，最初公司有没给你制定什么路线，那个时候好像快歌、慢歌、少女或者是都市风格都尝试过？

　　陈慧娴：很重要。其实我简直就是属于宝丽金嘛，那么久以来，就是一个唱片公司而已嘛，即使后来转到新艺宝，也是附属于宝丽金的。那时候唱片公司不会像现在这样太需要企划，只是监制怎样帮铺路。区丁玉就本着一些慢歌、适合我唱的歌来做唱片。那个时候随便有幅相片，也许就变成了封面了。我相信区丁玉嘛，他的taste（品味）很大众的，他很知道这个市场需要些什么的。

　　南都娱乐：那时候的宝丽金内部氛围是怎样的？

　　陈慧娴：就是很free（自由），很家庭，很亲切。也不知道为什么，宝丽金的人无论歌手还是其他员工都是很念旧的。可以随便坐下来跟秘书来聊天，就连倒垃圾的阿婶、剪带的人都是看着我大的，我整天都在公司里录音、吃饭盒。宝丽金的办公室有几层，歌手可以到处随便走，去听听看看有什么新唱片，见到宣传人员聊一下天，到处都能打成一片，他们也就很了解你，帮你找歌、打歌和推销你。当时其他的唱片公司都未必像我们那样，但我觉得宝丽金是。那时歌手也不用搞那么多关系，不用今天送一个LV包包给你，明天又要吃一下饭，一会又要跟谁谁打下关系，才能写到首好歌词啊。

　　南都娱乐：所以那时你不太用跟词人沟通吗，像林振强他们？

　　陈慧娴：那个时候其实我私底下不认识林振强的，不同林敏聪、潘源良他们，他们不是属于宝丽金的，所以要回来兜售一下生意，所以我们反而熟一点。林振强已经有太多人找他，而且是兼职填词人，整天没有空。有时候我都会要求有些歌给林夕写，会打电话和他讲，尽了本分和他说了喔，但是未必出来那首歌就是这样的，因为或者他感受不到我想要的东西，他有不同的理解，那也不可能硬要他改的。

　　情牵金牌监制

　　“我跟公司说一定要这个人做监制”

　　这个成功的女歌手背后，有一个功不可没的男人，那就是区丁玉，一个在上世纪八九十年代的香港流行音乐颁奖礼上，屡屡被当时如日中天的陈慧娴、张学友念叨感谢的名字。在人才辈出的宝丽金，区丁玉最初只是个负责剪带和录音的工作人员，但20岁的陈慧娴却认定了他的才华，区丁玉也毫不掩饰对她的欣赏，为她选歌精准、定位明确，打造出她快慢兼具的曲风、或清纯或时尚的形象。1988年，区丁玉与经理人赵润勤帮助陈慧娴成功转型，塑造其帽子淑女形象，也使她开始逐渐拥有了多首经典名曲，而区丁玉后来更有了“百万天王制作人”之称。这对鸳侣互相欣赏合作无间，多年后分了手再见亦是朋友，算得上一段乐坛佳话。

　　南都娱乐：此前提到区丁玉，他对你的影响确实很大，但最初却是你要求他给你当监制的，他当时还没怎么当过监制，你不会觉得很冒险吗？

　　陈慧娴：我眼光好嘛，哈哈，我眼光真的很好的喔。我第一张碟和第二张碟，都是由几个年轻人组成的公司制作，再给宝丽金发行。那时我在那里录音，区丁玉做我的录音师，他以前给蒋丽萍、柳影红录过音，还不是监制，但我那时就觉得他在音乐上有触觉的。后来我也签了过去，当时张学友赢了歌唱比赛后也与宝丽金签约，公司指派区丁玉去做他的监制。我很八卦，经常在公司里流连的嘛，听说他做张学友的两首歌很行，我就和唱片公司说，我一定要这个人做监制。

　　南都娱乐：那时候已经喜欢他了？

　　陈慧娴：我是喜欢他了。很好笑，那时我20岁，和我的经理人什么都说，我经理人就问区丁玉，你拍拖了吗，然后他就说，没，不过很想。我听到了，那就有机会。他说以前他还不认识我这个人，听《少女杂志》的时候觉得这个女孩唱得真好，于是拿去给其他歌手听：“你看，要好似她这样的唱法！”他也欣赏我，我也欣赏他，很快就在一起了。（和监制谈恋爱是好事还是坏事？）我觉得其实是好的，因为我们在拍拖的时候，比如他开车，我们会一路听歌选歌，互相说意见，这首歌好不好，这首歌适不适合……他比我大八年，他教会我很多东西。后来我不是跟他在一起的时候……（后来就少了一个导师？）是啊。少了一个引导我的人啊，可能是我被他带惯了。

　　南都娱乐：那为什么不找回他做监制嘛？

　　陈慧娴：都有啊，就是早两年我回来（乐坛）后都是他监制的。只不过后来他自己觉得，做监制做到很闷，希望做一下其他的事情。而且那份工作变得很饱和了，变得需要改变一下。他也结了婚又有了孩子，人现在在北京，也有去做张学友国语方面的歌。我现在发展国语歌曲市场，可能再合作也说不定。有时候我都会问他意见。

　　南都娱乐：后来你去美国读书毕业，他带上妻女去参加你的毕业礼，你会很感慨吧？

　　陈慧娴：其实读书期间他都有过来帮我录音的，毕业礼他来的时候，感慨就感慨在……他不是很客气，竟然扔下女儿给我照顾，他就和他老婆出去拍拖，哈哈。（作为女生，你不会觉得有点不开心？）我不是那种人啦，不过始终两个人曾经一起，现在已经不是那种感觉了，看着他有了老婆，生了孩子……回想起来，就是时间过去了的感慨，都是一种成长的经历。

　　黄金八十年代

　　“当时随便一首歌今天都是主打”

　　上世纪八十年代末的香港年轻一辈女歌手中，梅艳芳一骑绝尘，紧跟其后的是叶倩文、陈慧娴、林忆莲、邝美云和刘美君。1989年，陈慧娴赴美留学前夕推出新专辑《永远是你的朋友》，其中《千千阙歌》却正与梅艳芳同期推出的《夕阳之歌》翻唱自近藤真彦的同一首作品，形成对撼之势。最终，由林振强为她量身定做重新填词的《千千阙歌》传唱度更高,唱片卖出35万张，大败当时的乐坛一姐梅艳芳。

　　南都娱乐：上世纪八十年代似乎星光熠熠，歌星们又各有拥护自己的粉丝，彼此之间竞争都很激烈吧？

　　陈慧娴：那真的是黄金八十年代，那个年代是很好的，人们还在听收音机，电脑又没有那么发达，又没能上网下载，大家都是买唱片啊。那我们这些唱歌的肯定要争啊，而且那个时候就那么几个歌手，焦点都会放在你的身上，所以那时候竞争很大，压力也很大。但是我觉得，我们八十年代的歌手其实是幸运的，就是真的生逢其时。再晚一点的时候，或再早点的时候，都未必是很好的时间。八十年代很多好的流行歌，改编的又多，英文或者日本都很多好歌。刚好我的形象够健康，又年轻，又遇到一个厉害又有才华的好监制，我又那么幸运，可以进入内地人的心目中。

　　南都娱乐：你的《千千阙歌》至今在KTV点唱率依然很高，记得当时梅艳芳也有同曲的《夕阳之歌》，刚好派台时间也有一点时间差，那种竞争会不会很紧张？

　　陈慧娴：我当然紧张的啦，每次我出碟，那首歌出台，大家接不接受，电台反应怎么样啊，都打电话回公司问。那次阿梅又比我早一天派歌上电台，大家都会很紧张。（像打仗一样？）唱片公司就仿佛打仗一样咯。（你们私下见面会不会尴尬？）我其实和阿梅不熟，我和很多歌手都不熟，除了同公司同监制的张学友，私人生活会聚在一起，我和其他的歌手见了面，也都是打个招呼而已。除非阿伦（谭咏麟）、张国荣啊，他们会主动和我说话的，因为他们是前辈嘛，很友善的，我很开心，但自己当然不敢跟别人搭讪。（怎么会呢，你那时候都已经红了啊。）那他们是前辈嘛，我们那个年代的人很尊重前辈的，哇，甄妮姐姐啊，怎么敢和她说话呢？就算是阿伦他们，我们见到了都想要鞠躬的，哈哈。

　　南都娱乐：那同辈歌手呢，林忆莲听说和你是中五同学。

　　陈慧娴：是啊，就是，我们是同学校同班，但是大家各有各圈子。后来大家都入行，变成都是歌手的身份，我很不愿意变成一个商品，在商业上面有竞争，我始终更加珍惜作为同学，而不是公众人物的关系。

　　南都娱乐：有那么多经典，你自己最喜欢的是哪一首？

　　陈慧娴：当然会有喜欢的啦，但我喜欢那些一般都不是拿出来主打的。我们那个年代的唱片，每一首都很红，潜力都很好，就以现在的质素来说，那时的歌随便拿一首出来都可以做主打歌。我们那个时候有那么多沧海遗珠，你重新拿出来，别人都喜欢听。那时候挑歌，真的每一首都很好听，不会说最重要一两首好听，其它首就随便啦，塞满它就行啦，不会这样。对我来说就有《冰点》啊，《凌晨旧戏》啊，《六月某天》啊，就最近的国语碟啊，就是《把悲伤看透时》啊，这些真是沧海遗珠啊，我喜欢它们。

　　从急流勇退到二度复出

　　“整个乐坛都变了，曾经很迷茫”

　　1989年，陈慧娴在香港红磡体育馆连开六场告别演唱会，此后的五年里，她一直在美国修读心理学。虽然在上世纪八十年代末成绩直逼乐坛一姐地位，但却选择在最当红之际急流勇退，从众人簇拥的歌星到在异国苦读的留学生，过着“争厕所，争着刷牙啊，争着洗澡”的住宿生活。原打算毕业后不再重返乐坛的陈慧娴，却被宝丽金唱片特别派人赴美游说灌录唱片，1992年推出《归来吧》，《飘雪》、《红茶馆》一时脍炙人口。1995年重返乐坛反应不俗，但两年后转投新艺宝却走势低迷，她发现乐坛的潮流已经改变，一度陷入迷惘。2000年后经过低调休整并签约环球，但唱片销量仍未如理想，2007年后再度复出，以发布单曲和举行演唱会的形式重现乐坛。

　　南都娱乐：你临走时候的那场告别演唱会令人很感动，回头看，其实有没有后悔在那么红的时候出去读书？

　　陈慧娴：其实这样很假设性咯，真的不知道，可能命运是这么铺排，你去到那个位置需要这样。我回来的时候，很多人都说，假设你不这样（读书）你赚好多钱的，又或者假设你不这样，你更加红。哪能假设呢？等我读完书回来，就是在几年之间，整个乐坛已经变了，环境和价值观变了，乐迷的品位也都变了，潮流也不同了。台湾歌手来了，香港人开始听国语歌，少听英文歌了。而上世纪八十年代歌手不多，九十年代开始多了，对乐坛带来了冲击，来了一个王菲，还有关淑怡。还有，我们以前哪有人说懒音的？现在个个都说懒音的，这个价值观又不同了，搞到我都迷惘了。比如在电台做访问，那些DJ都说，不如你试一下（发音）不要那么正啊，你陈慧娴最出名就是大声、够中气，那不如试一下像蚊子一样去唱啦，哦，那就变得都不是自己，自己的特色如字正腔圆、巨肺都没了。就现在再从头看，原来音乐圈和观众和听众已经脱离了。那时我有很多歌都是这样，比如《正是爱》，但我觉得听众呢，其实是想重新听到“我”的。

　　南都娱乐：上世纪九十年代后期去了新艺宝，据说后来你离开宝丽金是因为失望，公司将很多资源放在了周慧敏身上，不是放在最赚钱的你身上？

　　陈慧娴：我去新艺宝，是我自己说要去的，但后来转过去新艺宝，接着做得不好，（就是那个唱片不是很理想？）都还ok的，不过我是觉得那个市场和他们承接不了我在宝丽金的势。（对我）打击很大。变成了不是我想的东西咯。

　　南都娱乐：最近几年暂别乐坛，今年又重新出来为亚运献唱、做国语碟，对市场有足够的信心吗？

　　陈慧娴：我希望继续唱多点国语歌，以前我也曾经在台湾出过国语专辑，但我自己觉得那时真的很“广东”。包括国语都不是内地人常用的普通话，所以现在我想通过演唱亚运歌曲，与内地优秀的音乐人合作，多唱些好听的国语歌曲。也算是我回报这么多年来一直支持我的内地歌友们。我的两个经理人赵润勤、闫为东也告诉我，内地许多的朋友都希望我到他们家乡开个唱，所以我会尽力去满足大家的愿望。也希望借助这里的基础，再打开一点国语市场。因为我希望无论是北方人还是南方人，都能在喜欢我的粤语歌曲的同时认同我演唱的国语歌曲。会有更多的人说，哦，我听过啦，原来是她嘛。有些“90后”虽然不知道我，但是他们却听过我唱的歌曲，他们虽然不知道我长什么样，但是会说《千千阙歌》好熟啊，《红茶馆》又好熟，还有的问：这是同一个人唱的吗？哈哈。听到这些小朋友这样问，我已经很开心了。毕竟这些歌曲比他们的年龄大多了。所以，我对内地的市场充满着信心，对内地的歌友充满着期待。

　　歌者的一生应有千千阙歌

　　陈慧娴的率真，一如她歌声里的清晰咬字、中气十足，不讳言过去的辉煌和恋情，更不讳言曾因发展不顺而患上焦虑症，如今她无所顾忌地大笑，思考过后的回答却不显得过度修饰、熟背台词，亦不像她的后辈那般面目全非。诚挚与痴情，直面自己的内心，所以多有荡气回肠之作，所以这或许正是那个年代的元气所在。在岁月的沉淀中，她诚然是唱得之人，歌曲中的脍炙人口之作更是数一数二，堪称早年粤语歌曲在各地的普及者。从极端到妥协，她说多年来收获的是成熟，今年要再次“复出”进军内地国语市场，真正的歌者职业生涯应该更漫长。