华语女声七日谈：近期女歌手新碟鉴定

　　第七日 重生

　　许多老歌手复出了，有的带来的是怀念，有的带来的是惊喜，万芳用一张专辑告诉我们，老牌歌手复出，带来的是一次重生。

　　资深派——万芳 《我们不要伤心了》

　　会成为下一个齐豫吗

　　没有什么比她身上更能体现时间的流逝。八年前还在听她上一张碟的大学女生大多都已嫁人；十多年前从电影和电台里爱上《新不了情》和《猜心》的听众，他们的下一代也已有了自己的年轻偶像——而她还在唱歌。

　　甚至，还在玩着当下的芭乐歌手也不多能玩的BAND SOUND。这年头，难得听见一个台湾女歌手不仅仅只得钢琴与弦乐的台式情歌，而是货真价实的电吉他、贝斯，而她在多年之前，还是大众眼里“情牵女人心”的台式苦情歌后。只是其实她早已不唱情伤意乱的苦情歌，甚至连情歌也不多见。这位DJ从午夜感情热线回到了她自己一个人的《音乐ｉ—散步》，更加内敛自省的歌词，更加个性别致的曲式，尤其在专辑的下半部分，她就像莱茵河畔的月亮女神，从维京森林一直飘至凯尔特高地，多变生姿的编曲摇曳而不妖冶，而歌者的声音，却适如其分地演绎着——滚石多年以来的DIVA传统，继续在万芳身上延续。

　　从自己的房间唱游到城际的荒岛漫游，二十年来不变的都市忙碌依然，和音乐一样转了载体。姑娘不该年老，时间仍然继续在走，而在流转里怀想的我们遇见的和万芳一样，只是另一个自己，如她写的《你。我》——已不能用《慢火车》时的恬淡来“试着了解”你的假声、低音和气息，林万芳，这次再临会如你所愿，成为下一个齐豫吗？ 文_邮差

　　逐曲点评

　　《急切却又只能等待》 这首谢杰廷作曲的作品更多的是紧促的钢琴在SOLO，而歌者的情绪则有如过山车般乍隐乍现，如同音乐剧的人声搁浅于人生悬宕，颇为实验化。

　　《她往月亮走》 编曲基本保留了民谣的简洁色彩，吉他轻拨间杂电子更便于烘托中低音部分。

　　《太阳雨》 万芳的处理着实逶迤瑰丽，空灵的气声让喜悲爱恨一下扭转为只属于她自己的世界，吟哦间只能叹服滚石出品的化腐朽为神奇。

　　《孤单》 原本就已不落俗套的曲调再加上王明台、乱弹阿翔两人的贝斯+电吉他一路狂奔互飙，野蜂飞舞的扫弦加上电子节拍的小碎步。

　　《你。我》 自曲自词，古典吉他的平和SOLO拨弦，仿若重回李泰祥和李格弟的民歌时期。