张北草原音乐节 原汁原味或五味杂

音乐节现场

　　又要说起音乐节。

　　这是近两个月来，记者撰写的第三篇音乐节稿件。从这一侧面，我们也能看出当下的音乐节市场是何等火热，以至于整个音乐工业都指着它带来枯木逢春的奇效。略显讽刺的是，一切媒体话语在商业价值前都失效了，不管多少记者正敲出一行行忧虑的文字，音乐节市场依旧前所未有的蓬勃。“大爱音乐节”余波未平，“张北草原音乐节”（以下简称张北）又要于本月27日至29日三天上演。事实上，几乎每个接受过记者采访的音乐节主办方都拿“伍德斯托克”举例，但正如《制造伍德斯托克》一书的作者所言，其核心价值观“坚持做你自己的自由，以及接受和给予爱的自由”在我们的土壤上，真的被贯彻了吗？

　　2009年，张北坝上中都草原，第一届“张北草原音乐节”被乐迷骂了个体无完肤。

　　自认为上当受骗的乐迷事后在豆瓣成立了“控诉张北音乐节”小组，不到一周时间里，150余篇帖子围绕七个方面，向这个新生的音乐节提出了严厉的质疑：说好的1500亩“没膝草原”实际上黄沙遍地，时间和调度均严重离谱，硬件设施落后，以及主办方处理公关危机时的僵硬态度。这一切，让当年的张北成了“负面典型”:过分乐观、仓促上马、缺乏经验，不懂亡羊补牢。但张北并未就此偃旗息鼓，而是坚持到了第四年。

　　上月底的“大爱音乐节”曾被人诟病“场地太大，舞台太分散，体力跟不上”，而张北是大爱的3倍。音乐节总策划李宏杰的想法是：来张北，就是为了体验张北无法复制的地理优势，“应该有一个节日是属于你自己的，去露营、去放松、甚至远离人群，改变一下生活形态。音乐只是点缀。”换言之，正是因为张北大，才有可能提供“吃苦也要图一乐呵”的条件。

　　他保证，今年的草“已经绿了”，硬件也逐渐“跟了上去”。出行方面，去年的单车道扩成了双车道，停车场扩容了5倍，情况正朝着“标准化”方向好转。但最让李宏杰得意的不是这些，在他眼里，之所以张北能成就一场户外音乐节，靠的还是“让大伙儿玩得地道，玩得通透的环境”。这，似乎是在有意和大爱拉开距离。

　　一个不可回避的事实是，国内的观众早已越来越会玩，搭建帐篷不再是少数人用来吹嘘的经验。与之相对的，是音乐节阵容越来越跟不上观众需求，类似文化产业不能与经济发展相匹配的尴尬。为缓解这种矛盾，草莓选择了“让年轻人潮起来”，热波选择了“重点发展非音乐项目”，大爱则在“流行艺人的歌迷共鸣”上下工夫。至于张北，它打出的旗号是“原汁原味”——换个更简单的表述，就是“像国外音乐节玩家那样撒野”。

　　7月3日，官方发布了一条言辞颇为激动的微博，口号是“拒绝索票赠票，拯救音乐节”。“索票赠票已成各大音乐节举办过程中挥之不去的阴影，也是音乐节不能形成良性循环的最大毒瘤！长久的赔本赚吆喝只能让这种青年人十分推崇的艺术形式走向毁灭！不果断而坚决地抵制这种恶习，不需10年，我们热爱的‘音乐节’就将不复存在，这绝不是危言耸听！”这条微博引起的反响并没有主办方预料的大，转发和评论数总和不过1700条。对此，李宏杰看得很开，“虽然是拿票务开刀，但其实想说的是健康的音乐节发展模式。”

　　不妨把这条微博看成一次利用新媒体进行的营销案例。在国内演出市场，“赠票”二字无异于公开的潜规则，它折射的是富有本土特色的资源交换模式。张北今年虽然打出了“抵制”旗号，自己却无法如微博所言那样，真正杜绝赠票。李宏杰提到了国外音乐节的解决办法，同时又感慨“考虑到国人的消费习惯，我们好像也不能那么干”，于是问题来了，我们如何能在大环境的五味杂陈下，体验一次原汁原味的音乐节？

　　其实，追求“原汁原味”不过是音乐节的春秋大梦。一方面，乐迷被告知“想玩得尽兴，就不必在乎条件好坏”；另一方面，如果“玩得不够尽兴，也是出于国情限制”，花钱购票的乐迷成了冤大头。当然，这不是张北的初衷，甚至不是张北的错，只不过既然事实如此，我们就没必要相互遮掩，硬要为每一年的音乐节市场都扣上那顶名为“希望”的帽子。

　　又见草原，今年，你是否有兴趣到张北一探究竟？

　　对话“张北草原音乐节”总策划李宏杰:

　　索票赠票之于音乐节，

　　无异于蚁穴之于千里长堤

　　记者（以下简称记）：“拒绝索票赠票”的微博是出于哪种考虑发布的？

　　李宏杰（以下简称李）：就像中国的唱片业要死掉一样，很多消费者，他们离不开音乐、热爱音乐，但就是不愿意为音乐花钱。对音乐节而言，索票和赠票相当于“千里之堤，溃于蚁穴”，这个问题大爱已经暴露得比较严重了，所以……

　　记：打断一下，你是把大爱的亏损全归结为票的问题吗？

　　李：没有，本身圈子里分析起来——包括我跟陈数（编注：大爱音乐节出品人）本人也探讨过——即使他的票都卖出去了，也很难收回成本。但索票赠票的问题是一直都存在的，我只不过是觉得大爱能让人更关注票房的问题。

　　记：有点城门失火殃及池鱼的意思？

　　李：也不是殃及池鱼。其实索票、赠票，包括假票的问题，国外同行早年间都碰到过，他们也有一些解决问题的经验。可能大家觉得不买票比较有面子，但我们认为，音乐节市场还是要从一开始就促进它良性发展，而不是开头热闹，大家都冲上来玩，导致本来的朝阳产业最后很快没落了。虽然是拿票务开刀，但其实我们想说的是健康的音乐节发展模式。

　　记：就你所了解的，国外同行解决索票赠票的办法是什么？

　　李：票这个问题，国外每年也都打假。他们的办法之一是，反复强调唯一的官方网站或票务网站，就是除了从这儿买的票是真的，其他的都是假的——这看起来有点极端，但却是有效的。另外，他们不卖现场票，绝对没有大量黄牛在门口涌现的现象，从这个层面讲，也算削弱了黄牛的生存空间。你说它完全杜绝了？也没有，只不过不像国内这么猖獗。

　　记：张北今年也准备这么干？我是指不售现场票。

　　李：今年现场不卖票。

　　像国外的音乐节玩家那样撒野，

　　你只能来张北

　　记：你希望今年的观众数量上升吧？

　　李：去年张北举办过一个小型论坛，主题叫“如何举办一场完美的音乐节”，请了苏格兰最大的音乐节“T in the Park”的策划组，给我们的启发很大。像他们的场地，比张北还要大两倍左右，但每天的观众就控制在8.5万人。其实要放的话，一天放15万也没问题，但人家不乐意，因为他们希望观众的现场体验是完美的，而不是光为热闹。（所以张北也准备控制人数？）没必要非得年年增长啊，音乐节的根本目的不是“人多”，而是追求最好的体验。

　　记：还有一点，比如五一的“MMAX大爬梯”上，朴树出来了，让乐迷着实兴奋了一阵，结果大爱、张北也有他；再比如汪峰、张楚、麦田守望者、痛仰，基本上都是熟脸。就是说，舞台的话语权更迭得太慢，观众的选择其实并不多。张北也遇到这样的问题了吧？

　　李：国内的乐队——尤其是摇滚乐队——需要加把劲，他们成长的速度和推陈出新的能力跟不上音乐节的发展了，这也是我们做音乐节的比较忧虑的问题。为什么张北每年都坚持请国际大牌？因为我们认为它虽然目前不是世界级的，甚至在亚洲也排不到前列，但我们有这个理想、有这个追求，我们希望通过一年年的积累，未来的张北能像“富士音乐节”（Fuji Rock）一样，代表亚洲的最高水准……

　　记：再打断一下，理想是好事儿，但凭什么啊？

　　李：是这样，张北有一个特点是其他音乐节没法复制的，就是它的地理位置，它的场地所在。你说国内其他的户外音乐节，哪有草原的优势啊？想要玩户外、玩露营，像国外的音乐节玩家那样撒野，你只能来张北。

　　文/李森