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| 专辑封面 |
在三位杰出女性统治下，18世纪的圣彼得堡迎来了歌剧繁荣时期。当红的次女高音歌唱家塞西莉亚•巴托莉此次在Decca发行的最新专辑正是对这一时期俄罗斯经典歌剧的赞美和纪念。安娜一世(1730–1740)、伊丽莎白一世（1741–1762)和叶卡捷琳娜二世（即叶卡捷琳娜大帝，1762－1796）三位女皇向欧洲汲取养分，以丰富本国的文化生活，引入诸多意大利著名作曲家，并将他们的音乐带入俄罗斯宫廷。正如塞西莉亚•巴托莉所说，这三位女性在政治上富有远见，对于音乐艺术也同样前卫大胆。
1725年，彼得大帝结束了对整个沙俄的统治，他作为该国第一位伟大的改革者，带领着这个地域广袤的国家和虔诚而保守的国民走向富强，将俄罗斯打造成为西方模式下的强国。他的侄女安娜接过彼得大帝手中的权杖，将文化艺术带入宫廷，引入意大利和德国的音乐家以及歌剧、轻歌剧和芭蕾舞。
伊丽莎白（彼得大帝与第二任妻子所生之女）从安娜一世指定的继承人伊凡六世手中夺取皇位。她向往法兰西的宫廷生活，作为法国喜剧的崇拜者，也对音乐充满热情。她在自己的小教堂唱诗班中歌唱，鼓励世俗音乐，并且主导了俄罗斯的第一部歌剧的上演。
伊丽莎白一世的继任者本该是她的侄子彼得，但是不料彼得早逝。对于彼得的意外之死，他的妻子叶卡捷琳娜恐怕难辞其咎，但是无论真相如何，在接下来的34年中，叶卡捷琳娜大帝治理下的俄罗斯帝国成为了真正的超级大国。虽然本身不擅长音乐，但是叶卡捷琳娜大帝还是继续将国际上有名的音乐家们引入了圣彼得堡。她甚至为一些歌剧写过剧本，而在她统治时期俄罗斯也建立了第一批面向公众的歌剧院。（叶卡捷琳娜所谓的对情色作品的迷恋——当然很有可能只是杜撰的——在这张专辑的文字中也有介绍。）
《塞西莉亚•巴托莉——圣彼得堡》不仅是为了赞美三位伟大统治者，也将镁光灯聚焦在那些宫廷音乐家身上：弗朗西斯科•阿拉亚 (1735–59), 赫尔曼•弗里德里希•劳帕赫 (1759–61), 文琴佐•曼弗雷迪尼(1761–63) 和多梅尼科•奇马罗萨 (1787–91)。
出生于意大利那不勒斯的弗朗西斯科•阿拉亚是第一位在俄罗斯上演歌剧的作曲家（《爱与恨的力量》(La forza dell’amore e dell’odio)，1736年在冬宫演出）；还创作了首部俄文歌剧（《科法罗斯与普洛克里斯》(Tsefal i Prokris)，1755年首演）。巴托莉在新专辑中演唱了两首阿拉亚的咏叹调，其中一首正是出自开拓性歌剧《爱与恨的力量》中。
阿拉亚的继任者是德国出生的作曲家和大键琴演奏家赫尔曼•弗里德里希•劳帕赫，他仅为皇室服务两年时间。劳帕赫是这张专辑的一大亮点，他的作品拥有真正迷人的乐音，可惜现存不多。在这张专辑中展示了他的俄语歌剧《阿尔切斯特》当中的两段咏叹调，也是巴托莉首次用俄语录制的作品。
年轻的文琴佐•曼弗雷迪尼为皇室工作的时间还不足两年。（叶卡捷琳娜短命的夫君彼得选中了这位音乐家，但是却没能帮助他飞黄腾达。）专辑中收录了他的歌剧《查理大帝》中的三个选段，包括专辑的最后一首合唱曲。虽然时运不济，但是依然无法泯灭他过人的音乐才华。
专辑开篇选择了约翰•阿道夫•哈斯的作品《狄多的仁慈》（该版本早于莫扎特的版本将近60年），这部作品专门为了伊丽莎白一世1742年的加冕礼而作，由多梅尼科•达尔•奥里奥和（他可能是维瓦尔蒂和塔尔蒂尼的学生）作曲，路易奇•玛多尼斯与他共同完成该作，并担任小提琴演奏。
多梅尼科•奇马罗萨或许是这些音乐家中最有名气的一位，他在圣彼得堡的宫廷工作4年之久，而后前往维也纳，转而效忠于神圣罗马帝国皇帝利奥波德二世。叶卡捷琳娜大帝的兴趣后来转向法兰西文学和戏剧，但是奇马罗萨依旧勤奋工作，创作出大批高质量的音乐作品。《圣彼得堡》中选择了他的作品《太阳的处女》（La vergine del sole）中的咏叹调，结尾处是引人入胜的单簧管独奏。
在马林斯基剧院的图书馆里，塞西莉亚•巴托莉和巴洛克人演奏团(I Barocchisti )接触到18世纪意大利歌剧作品集，这些珍贵的资料给予他们启发，于是开始着手探究那些被遗忘近200多年的音乐作品。除了这些被遗忘的经典，这张专辑还收录了威尔第的《命运之力》（1862年于圣彼得堡首演）。马林斯基剧院的艺术总监兼首席指挥瓦列里•捷杰耶夫对此赞赏有加，“巴托莉能够让马林斯基的珍贵典藏重新焕发生命，让全世界都能欣赏到这些美妙乐音，这让我感到十分自豪。”
《塞西莉亚•巴托莉——圣彼得堡》是巴托莉与巴洛克人演奏团和迭戈•法索利斯的第三次合作，在前两张专辑中她演绎了阿戈斯蒂诺•史蒂芬妮的作品。（“巴托莉很感谢这张专辑的制作，能够与永远热情似火的巴洛克人演奏团合作令她兴奋不已，能有这样的合作伙伴真的是别无他求了……”在《留声机》杂志在Mission报道中说。）
塞西莉亚•巴托莉是Decca专属艺术家，是环球音乐最畅销的艺术家，累计销售超过1千万张唱片，在全球流行音乐榜中累计上榜时间超过100周。她获奖无数，包括五次格莱美奖（美国），十次回声奖，一次Bambi奖（德国），六次留声机大奖，两次全英古典音乐奖和一次法国音乐奖。
曲目表：
1. Araia: "Vado a morir" [La forza dell’amore e dell’odio]
“我将奔赴死亡”选自弗朗切斯科•多梅尼科•阿拉亚歌剧《爱与恨的力量》
作曲： Francesco Araia
剧本：Giuseppe Bonecchi
2. Raupach: "Razverzi pyos gortani, laya" [Altsesta]
“悲鸣的花”选自赫尔曼•劳帕赫歌剧《阿尔切斯特》
作曲：Hermann Raupach
剧本：Alexander Sumarokov
3. Raupach: "Idu na smert" [Altsesta]
“葬爱”选自赫尔曼•劳帕赫歌剧《阿尔切斯特》
作曲：Hermann Raupach
剧本：Alexander Sumarokov
4. Raupach: "O placido il mare" [Siroe, re di Persia]
“海面风平浪静”选自赫尔曼•劳帕赫歌剧《波斯王西洛埃》
作曲：Hermann Raupach
剧本： Pietro Antonio Metastasio
5. Dall'Oglio, Madonis: “De miei Figli” [Prologue To "La Clemenza di Tito"]
“为我的子女”选自多梅尼科•达罗伊奥，路易吉•马多尼斯 为约翰•阿道夫•哈塞《狄托的仁慈》所作的序幕
作曲：Domenico Dall'Oglio/Luiggi Madonis
剧本：Jakob St?hlin
6. Manfredini: "Fra' lacci tu mi credi" [Carlo Magno]
“你认为我桎梏在身”选自文琴佐•曼弗雷迪尼 歌剧《查理大帝》
作曲：Vincenzo Manfredini
剧本：Ludovico Lazzaroni
7. Araia: "Pastor che a notte ombrosa" [Seleuco]
“牧人在阴郁的夜晚”选自弗朗切斯科•多梅尼科•阿拉亚歌剧《塞琉古》
作曲：Francesco Araia
剧本：Giuseppe Bonecchi
8. Raupach: March [Altsesta]“进行曲”选自赫尔曼•劳帕赫歌剧《阿尔切斯特》
作曲：Hermann Raupach
剧本：Alexander Sumarokov
9. Manfredini: "Non turbar que’ vagi rai" [Carlo Magno]
“愁云密布的美丽双眸”选自文琴佐•曼弗雷迪尼 歌剧《查理大帝》
作曲：Vincenzo Manfredini
剧本：Ludovico Lazzaroni
10. Cimarosa: "Agitata in tante pene" [La vergine del sole]
“在苦难中历尽折磨”选自多梅尼科•奇马罗萨歌剧《太阳贞女》
作曲：Domenico Cimarosa
剧本：Ferdinando Moretti
11. Manfredini: "A noi vivi donna eccelsa" [Carlo Magno]
“崇高的女性为我们树立”选自文琴佐•曼弗雷迪尼 歌剧《查理大帝》
作曲：Vincenzo Manfredini
剧本：Ludovico Lazzaroni
Cecilia Bartoli 塞西莉亚•巴托莉，次女高音
I Barocchisti巴洛克人演奏团
Diego Fasolis 迭戈•法索利斯，指挥
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