男高音歌唱家毋攀不忘初心 辛苦耕耘歌剧人

　　10月22日，在天桥艺术中心，青年男高音歌唱家毋攀参演了中国歌剧舞剧院原创歌剧《星海》，在剧中饰演人民音乐家：冼星海。《星海》作为国字号艺术院团重点推出的新作，该剧的艺术特点和创作过程一直备受瞩目，同时《星海》也作为文化部优秀剧目展演的重要原创歌剧受到业内外的广泛关注，而在舞台上的毋攀不仅完美诠释了一代音乐家的卓越才华，也把其坚贞不屈的革命情怀，通过其精湛的演绎表现得淋漓尽致……

　　肩挑重担 挑战中成长

　　《星海》是继中国歌剧舞剧院2015年原创歌剧《号角》之后的另一部重头大戏，本剧是以音乐家冼星海，百年前在澳门的童年往事为主要内容，展现了当年其与家人的生活画卷。歌剧讲述少年冼星海在澳门东西文化交融的社会背景里，受葡国琴师的影响及中国音乐老师肖友梅的教导，后来赴法留学，毕业后毅然选择回到祖国母亲的怀抱，创作本民族的音乐，又受延安鲁艺的邀请，最终在延安创作出了著名的《黄河大合唱》！通过舞台上表演者的演绎，勾画出冼星海在中国近代史上具有特殊影响力、与人民紧密联系的音乐家的光辉形象。据悉，男主角冼星海的选角也是非常激烈，经过激烈的选拔，最终毋攀成为了星海的最佳人选。为了演好冼星海，毋攀可以说做足了功课。看剧本、查资料，全面了解这位人民艺术家的方方面面。进入排练阶段，毋攀把每一个唱段都发挥到完美，反复揣摩每一个细节，他的歌声在整部歌剧中大放异彩。“歌剧虽说是以唱为主，但是随着故事的发展，对表演者的‘演’的要求也是越来越高。”虽然也接受过专业表演和形体训练，但毋攀觉得自己在演的过程中“火候”还是不够。“在这部歌剧中，很多时候统一舞台需要展现多个时空，譬如一幕二，冼星海在汉口江边指挥大家唱《在太行山上》，还有二幕三，星海在延安窑洞里完成《黄河大合唱》时，他笔下的旋律都是合唱演员唱出来的，这时他没有唱，只能完全进入角色，用眼神和形体来完成当时情景下的表演。为了演好这些“戏”，毋攀请导演一遍遍的示范、启发，在反复的琢磨和改进中，他渐入佳境。最终他的表演赢得了导演的肯定也赢得了观众的一致好评。呈现在舞台之上的“冼星海”，坚毅、顽强、充满激情，有血有肉。毋攀说，“感觉到自己完全入戏了。”

　　辛勤耕耘 角色中成长

　　外界这样评价毋攀：他的演唱流畅抒情、气息均匀、线条清晰；声音圆润柔美而富有穿透力；表演温柔多情又不失阳刚之美，注重表现角色的内心世界，以真挚的情感打动观众。入行十余年，参演了十余部歌剧，毋攀说自己是在角色中成长起来，每一个角色的认知、揣摩到最终搬上舞台，无不倾注了他无数的心血。2011年，由他主演的歌剧《红河谷》，获得文化部优秀剧目展演优秀剧目奖、中国首届歌剧节优秀剧目奖、舞台艺术精品工程奖、第十届中国文化艺术节“文华奖”，毋攀个人获得“中国首届歌剧节优秀表演奖”等多个个人最高奖项；2012年8月，在悉尼歌剧院毋攀参加了大型知青组歌《岁月甘泉》；同年，他远赴欧洲参加“聆听中国—德国柏林—波兰华沙陕北民歌音乐会巡演”。同年，他在国家艺术院团优秀剧目展演参演剧目大型交响合唱音诗《神话中国》中担任领唱，对作品完美的诠释得到曲作家、词作家、指挥的高度认可；2013年他再次领衔《苏武》和蒙族歌剧《天鹅》两部原创歌剧中的男主角，其中由他饰演的苏武荣获第二届歌剧节文化部颁发的表演奖；2014年他在原创歌剧《苏武》、经典歌剧《伤逝》经典歌剧《白毛女》、原创音乐舞台剧《焦裕禄》等中都担当男主角和重要角色，而他所饰演的苏武，更是荣获第二届歌剧节文化部颁发的表演奖……每一部戏都是一段历程，毋攀且行且珍惜的走着，从初出茅庐到如今大戏中施展才华，驾驭全场，他不断总结、不断进步、越发成熟。问他最希望的一种演出状态是什么，他回答：“游刃有余，胸有成竹。

　　这是他一直期盼的状态，这种自信的状态在《星海》中体现得淋漓尽致。

　　榜样在前 激励中成长

　　榜样的力量是无穷的。在毋攀心中有一个榜样始终在激励他不断前进，那就是他的老师戴玉强。第一次认识戴老师是在青歌赛的赛场上，毋攀演唱完毕后，与戴老师并不相识的毋攀得到了戴玉强老师起立鼓掌的肯定，这件事情一直让毋攀难忘。后来，毋攀成为了戴老师的学生，不论是学习还是生活，戴老师对这个“傻小子”的关怀疼爱和鼓励教导，让毋攀更是没齿难忘。“戴老师对我的照顾和鼓励让我感激，但对我影响更大的是他做人的准则，对艺术的态度。那些在细节里的求真和专注，待人的平和都对我今后的人生打下了深深的烙印。在我来看，这就是薪火相传吧，因为我的老师，我老师的老师就是这么做的。”榜样在前，前进的方向更加明确，身后的动力源源不断，这也是毋攀的进步法则。

　　继《星海》后，毋攀接下来又投入到《白毛女》的全国巡演中。此次他将饰演王大春一角，在完成了冼星海的完美诠释之后，毋攀演绎之下的大春又将上演怎样的慷慨激昂，值得期待。