曾轶可《25岁的晴和雨》：小格局进化大视野

曾轶可《25岁的晴和雨》

　　搜狐娱乐讯 （文/三石一声）就《25岁的晴和雨》音乐内容而言，我知道曾轶可一定会走到这一步，只是，没想到的是，她会踏的这般稳健。在25岁这样一个尚可新鲜、也可踏实的年纪，曾轶可仍保有她在音乐创作上的灵动性，而在专辑制作人曲世聪与范晓萱的把控下，专辑的硬件部分也十分扎实。

　　就音乐论音乐，曾轶可的处女作《Forever Road》立起的创作高度并不容易让曾轶可本人于日后的作品再更容易超越，但接下来的两张专辑也没停止继续巩固“曾轶可”这个音乐品牌的脚步，《一只猫的旅行》仍然以大量吉他成分加强曾轶可的唱作才女形象，《会飞的贼》在软件（创作内容）已经无须担心的前提下，提升了硬件内容——如曾轶可的形象设计、专辑包装概念性加强、录音制作更精细等等。

　　及至这第四张曾轶可的唱作专辑《25岁的晴和雨》，几首仍有曾轶可标签的作品维持了品牌度，还有几首作品在编曲与风格上做了创新，打开了新的发展格局，一个长线发展的歌手应是一、二专打开知名度，三、四专维持品牌度的作用。

　　重新编曲的《星星月亮》开头加入了人声呢喃与Echo音效，营造太空的格局感，随后层层推进的电子音效与Bass音色，拓展了曾轶可在音乐听觉方面的宽度；《胆小鬼》加入如音乐剧一般的编曲内容已是令人惊喜，曾轶可在其中的声音表演更是让人喜出望外，曾一直认定她只是个会呢喃着唱歌的小女生，而这次，曾轶可除却创作者身份，还在《胆小鬼》中配合着多轨道的器乐声频，诠释了一个歌者是如何运用Vocal这武器来演绎作品的示范效果；《破车》运用了Bandsound的编制，曾轶可与乐队玩Band的即视感十足，也说明这个少女一直没有停止在音乐上的探索与试验，电器化的音色穿插就是一件很与时俱进的编曲举动，不枉她一直与左小祖咒在音乐上的惺惺相惜；《Can I Kiss You》曾轶可被制作人范晓萱挖掘出了更鬼马的一面；《别祝我生日快乐》让人听到一个很熟悉也很习惯的曾轶可，吉他与钢琴交织出一个敏感女生陷入情绪泥淖的小小任性；《诗人的眼泪》渗透进醉人的诗意与古典乐的优雅，也在一定程度提升了曾轶可在音乐上的成熟度。

　　写到这里，忍不住把《25岁的晴和雨》又再听了一遍，还是惊喜、舒服与通透的感觉，25岁一定是很多人的分水岭，早有谭校长把“永远25岁”挂在嘴边，近来有国外的Adele发了新专辑《25》来记录25岁的林林总总，如果《25岁的晴和雨》也能发酵出曾轶可25岁分水岭效应的话，应该标记为一个从天才少女以往“小打小闹”做音乐，进步到未来可能会“大开大阖”做精品的信号，我信曾轶可会有这样的改变。