HAYA眼中的HAYA

HAYA乐团

　　搜狐娱乐讯 2014年末，HAYA乐团经过一整年的紧张录制，终于完成了乐队自2006年正式成立至今的第五张专辑。在北京的民族剧院，他们举办了一场名为《疯马》的专辑发布会。在此前，HAYA乐团已经先后推出《狼图腾》、《灯》、《迁徙》等数张音乐专辑，并在业内和听众间都获得了极高的评价。而《一席记录》栏目组正是在哈雅筹备这次《疯马》发布会期间，记录下了几位成员台前幕后的状态，并最终完成了这部名为《哈雅的图腾》的纪录片。

　　HAYA习惯用音乐去诉说自己对世界和生命的理解。但这一次，他们将目光对准自己，第一次尝试用纪录片的形式去表达自己的观点。这对那些想在音乐层面之外更深入了解HAYA的人来说，无疑是一次难能可贵的机会。“HAYA来自蒙古语，是边缘的意思。边缘象征着自由，那里是太阳升起的地方”，黛青塔娜在纪录片的开场时平静地说。

　　张全胜出生在内蒙古科尔沁草原，小时候他经常听到村庄附近森林里的狼叫。宝音几乎随时随地都处于练习的状态。希博出生在一个音乐世家，从五岁开始学马头琴。当别人还在起步阶段的时候，他早已万马奔腾。而Eric从一开始对民族音乐不甚了解到今天对蒙古音乐有自己理解的经历，则更像是HAYA见证下的成长。塔娜说：“我的母亲，母亲的母亲，都是部落里最好的KA(歌手)”。如果你第一次看到他们的演出，你也许也会和我一样在心里想：“不然呢？除了他们还能是谁？”这就是HAYA，一个五人乐团，不可分割。

　　“HAYA是蒙古语，边缘的意思。我来自边缘地区，我血液里流淌着的这部分传统的文化，也一直处于边缘的状态，我想借助蒙古文化的土壤创作出一种与众不同的音乐。”就像他们自己说的那样，人类的确在进步，社会也的确发展，但与之同时，曾经作为大陆主人的游牧民族，也正面临着前所未有的危机，正一步步走向荒漠。HAYA的音乐似乎向我们抛出了这样一个问题：“民族的是否真的是世界的？”

　　自成立至今，HAYA一直在音乐的世界里继续着祖先的游牧，他们一次次用不同的音乐形式去诠释自己的思想。十多年时间里，他们四处游历，与不同肤色、不同民族、不同种族和背景的人合作，试图像他们的祖先那样无限扩张自己的音乐版图，同时在民族音乐中融入爱、土地、生命、灵魂、信仰、生死这些具有普世价值意义的概念。

　　音乐中很多抽象的表达你都能在HAYA成员的自述中找到具象的灵感源头。上大二的时候，塔娜假期同父亲一起驾车回牧区，当时的塔娜心里还怀着“想要表现自己是北京来的大学生”的小心思。半路上他们遇到一个牧人搭顺风车，牧人指着塔娜的父亲问塔娜：“你是她的女儿吗？”塔娜说是的。牧人用很不标准的汉语对塔娜说：“我也有一个女儿，她是草原上的一匹野马”。

　　这句话是这样的有力，以至于塔娜的内心在很长时间都没能从震撼中恢复过来。同时她也开始用新的眼光去审视那片看��荒凉的广阔草原，在荒原的表象背后，是不是有一个声音正等待被重新唤醒呢？终于在多年后，她和其他成员相遇，有着同样音乐信念的他们开始一起做音乐，一做就是十多年，他们以音乐作接头暗号，叩响无数失落的灵魂。在这个浮躁的世界里，我们应当感到幸运，还有HAYA这样的乐队，几乎从不去迎合市场，只做他们认为对的、好的音乐。我相信，无论HAYA的风格如何改变，无论HAYA未来将走向何处，他们作品中那种对人类共同命运的思索是永远不会停止的。

　　《哈雅的图腾》这部纪录片可以说是HAYA对自己的一次陈述。尽管他们在音乐的世界里已经足够有力，但我们仍然愿意去听主创们坐下来和我们聊聊他们自己眼中的HAYA。否则我们不会知道，原来最让他们难忘的一次演出竟然是在大草原上为一万匹骏马演奏。

　　在影片的结尾我们看到《疯马》发布会圆满落幕，演出很成功。但画面突然切到了一片正在被疯狂开采的草原。人们很疑惑：“疯马”是什么？HAYA这次想表达的究竟是什么？

　　其实，疯马是一个印第安人，原名Tashunca-Uitco，15岁时便成为部落中的猎手。因为在一次战斗中表现英勇得如同“一匹疯狂的战马”而被父亲改名为Crazy Horse。在一场与美军的战斗中，身中数弹的疯马领着自己的人马歼灭了外敌的兵团。但他也从此陷入了躲避敌人追捕同时被族人抛弃的悲惨境地，而这颗无形的子弹却是致命的。35岁时，疯马死在了美国人的手下，只留下那句著名的：“这是我们的土地，我们得以安葬的地方。”后来人们在南达科他州建立了一座雕像，专门用来纪念这个为守护家园失去生命的英雄。

　　一次偶然的机会，塔娜看到了一部讲述疯马事迹的纪录片，她牢牢记住了疯马的故事，并决定将乐队的新专辑命名为《疯马》。当年腹背受敌的印第安首领未完成的，和HAYA今天想要通过音乐去完成的，都共守着同一个内核，那就是为处在边缘的即将消逝的美好发声。“我只是不愿意去看那沟壑般的伤口”，这是《疯马》的第一句歌词。面对面目全非的家园，HAYA并没有办法去扭转什么。但他们并不逃避内心感受到的疼痛，唯一能做的就是把疯马的故事引申到自己的家园，用音乐去表达出来。

　　疯马不是第一个，也绝不是最后一个失去家园的人。印第安部落之于殖民者，草原之于城市，这个世界上到处都发生着相似的事情，我们的家园正在以比想象中更快的速度以各种形式消逝。而人们总是清醒得太晚，我们总是要等到这个世界上再也没有疯马，才想到去为他建造一座雕像。疯马是印第安人，但他的精神属于全人类。

　　“民族的究竟是不是世界的？”其实我们的心里早已有了答案。【文/达佤央金】