七年了，一个寻常年轻人如果在七年前刚入大学，今年已经是他毕业的第三个年头，月薪会不会过万升至经理级我不知道，我只知道在台湾娱乐圈浸淫着的周杰伦(周杰伦新闻,周杰伦音乐,周杰伦说吧)小朋友，还是七年前刚出道时的模样。

　　《依然范特西》简直顶风作案，明明知道媒体还未听唱片便以“自己抄袭自己”做了预备标题，他干脆坦白从宽——仿佛正在说：我还是我，依然是亘古不变的周氏范特西，每张唱片换一副造型可以，但要音乐也换风格，一会摇滚一会饶舌，作为创作派艺人来说不是抄袭也是模仿。

　　封套上是一望无际的黑，害羞的他将面部藏在阴影里，衣着华丽，表情却是不知做措的，他不让你发现他的心情。

　　在他的音乐里，从来听不到具象的爱情，这和那些对自己音乐没有信心的歌手（或说是那些对自己音乐没有信心的公司）是那么不同。

　　《千里之外》是首讨巧的歌，无论从关注度来看或是传唱度上说，都是天生的主打型歌曲，一方面将近年来颇爱模仿周杰伦的前辈费玉清招至麾下，敬老，是以确立了自己的王者地位；一方面拉入了无数中年歌迷，不能保证他们从此爱上周杰伦，但单是因为这样一首两个时代代表人物合作的歌曲而惹来两个时代的人都去听一听，就是一种成功。

　　对古典的依恋其实是一种公司化的安排，尤其需要好朋友方文山的助力，《菊花台》、《迷迭香》……而那一曲《本草纲目》，如若换成动漫电玩的词作也是可以的。或者请看他自己所创作的歌词《听妈妈的话》：“妈妈的辛苦不让你看见、温暖的食谱在她的心里面……”根本是刚真正懂事的年轻人突然体会到亲情的温暖。另外一首原创的词《白色风车》，“当爱你并不孤独，不会再让你哭……”也不是成年人的情怀，是懵懂的伤春悲秋。所以，他蓄起胡子还能去演张艺谋同志的《满城尽带黄金甲》，可以去演巩俐阿姨的儿子，他贵为天王，但到底还是个孩子。

　　在这个娱乐化的音乐圈里，他的身边已经没有吴宗宪这样五毒俱全的经纪人了，不再会有与蔡依林(蔡依林新闻,蔡依林音乐,蔡依林说吧)那样假戏真作的感情，他也自己选择过少年幻想中理想女人样子的恋人候佩岑了，但再是盛名于世的他，终究充满着维特式的烦恼，距离、差距……理想抵不过现实，他与她，玩完了。

　　少年维特伏笔写日记，少年周杰伦永远唱着重叠句子的歌，有的玉女演员一戏成名自然转型为风尘老鸨、周杰伦的少年hip-hop一唱多年，他的青春期格外漫长，难能可贵。