不知不觉中，这已经是戴安娜·克劳第12 张专辑了，《爵色夜空》（QuietNights）——一张完完全全巴西风格的专辑。戴安娜·克劳介绍说：“这是一张具有浓浓女人味的专辑，它是依偎在爱人床边，对他们耳边的轻声细语。你必须在深夜放这张专辑，在车上或者在家。我一直说我喜欢这张专辑，但真正意识到对这张专辑的感情，是上次我在里斯本的一个很小的房间内放这张专辑。当时屋内挤满了人，这张专辑所营造的亲密感在那一刻让我很震惊。

　　毫无疑问，戴安娜·克劳如今走在流行尖端，无论华丽的性感女神包装还是在歌路的选择。此番走的BossaNova 路线，不仅在选歌上用了巴西国宝Antonio Carlos Jobim、Astrud Gilberto和Joao Gilberto 唱过的耳熟能详的经典曲目、比吉斯（Bee Gees）冠军情歌《HowCan You Mend a Broken Heart》（ 如何弥合破碎的心）等，制作班底也尽是格莱美级别。

　　克劳入行以来，一直做的就是老歌新唱，在爵士界称为唱“standard”。她的嗓音低沉独特，容貌又妩媚，于是培养出许多乐迷。如今改唱流行歌曲，概念上基本与翻唱无异，这时候，网民自然会挑刺说每首歌不过是模仿不同的歌手而已。克劳对此的解释是，“我从不考虑是否接近原创，我只考虑我想达到的效果，以及谁能帮我达到这样的效果。那个人就是克劳斯·欧格曼（ClausOgerman）。”

　　克劳斯被誉为Bossa Nova 王牌编曲家，克劳对她的评价是，“他的编曲都非常美妙。每首曲子都有一种黑色电影的韵味，略带黑暗和伤感，很适合我的风格。因为音乐都存在两面性，不是所有曲子都是非常愉悦和淡雅的，有时候一些曲子也会充满伤感，而克劳斯的编曲很好地平衡了这两种感受。”

　　《爵色夜空》中的好几首歌曲采用了与交响乐团合奏的演绎方式，与此同时，克劳本人钢琴演奏的部分则被弱化，只能零星听到几声琴音，引起不少争议。克劳说，“我的演奏风格是完全凭感觉、华丽富有装饰的。在Bossa Nova 的曲风下，我对奏出的每一个音符都很小心。我想成为乐队的一部分，而不是被突出出来，我想做减法。”

　　前两年，《石板书》杂志的一篇文章认为，自从优雅的爵士歌手克劳跟朋克小子Elvis Costello 结婚后，生活上固然是增添了许多乐趣，这从她更浪漫迷人的歌唱中便可一窥究竟，但整个音乐的创作理念，似乎变得随便起来。文章认为，这对夫妇之间存在着严肃的高雅文化与娱乐大众的低端文化的落差（highculture/low-culture distinction around）。

　　然而，克劳显然对此毫不在乎，她说对新专辑影响最大的歌手是Julie London，因为她完全代表了性感的、女性化的、感性成长的音乐典型，彼此间的经历也很相似，而London 就是在遇到爵士男歌手兼歌曲作者Bobby Troup 才开始在歌坛立足。无论如何，正如克劳坚持的那样，她的音乐灵感全部来自家庭生活，她大方坦诚地表露道：“《爵色夜空》就是我写给我老公的情书，这是一段亲密、浪漫的歌之絮语。”