当歌手都在盲目的追求着自己所谓的音乐风格时，有识之士们说了：风格不重要，最重要的是音乐的本身，有没有生命力。何所谓生命力，征服市场就是有生命力，只要大众喜欢就是有生命力。“黑猫白猫抓住耗子就是好猫么。”谁知道你唱的是爵士还是蓝调,谁管你是重金属还是朋克,哪怕你是被周小天王玩的发紫的什么什么R&B,我也不关心。不就是听个音乐么，干吗搞得那么复杂。

　　被誉为“歌坛才女”的朱紫就是这样一个既不重视风格，也不强调个性的人。在她的新专辑的主打歌《至爱》中你能感觉到爵士的自由，蓝调的忧伤，摇摆乐的动感，R&B的时尚。而在这些音符的字里行间又好似有一幅水墨丹青画的古典风情贯彻始终，给人一种飘逸、灵秀的古典之美，透露着高贵的气质又散发着淡淡的忧伤。

　　从小就才华横溢朱紫注定就要成为一名“无风格”的歌手，能诗善画，好歌喜舞，十六岁就获全国诗歌大赛的金奖；十七岁就自己作词作曲创作了《贺新年》，并被中央电视台拍摄MTV,评为当年“最佳贺岁歌曲”， 至今广泛流传。国内媒体称为当之无愧的“歌坛才女”。为了寻找自己心目中理想的音乐，她到过中央音乐学院进修，出洋远赴过英格兰在利物浦大学流行音乐学院学习。就在她苦苦冥想，日夜思索着自己的音乐风格时，一位多年从事流行音乐的英国朋友启发了她，“为什么要强调自己的风格，为什么不把你的特长和优势都发挥出来？将它们融贯起来呢？”豁然开朗的朱紫狠下心撕毁了她历时两年才创作好的《至爱》的乐谱，重新坐在钢琴边，不再顾虑什么风格，不再拘泥什么形式，一切都回到音乐的原始状态，在古典与现代，东方文明与西方文化的相互碰撞中，找到了一个融合点，那就是“用心灵的感悟将自己对爱的理解和诠释自然的抒发出来。”

　　就这么简简单单，没有风格，只有音乐——只有让你用心灵去感悟的音乐！