对于爱音乐的制作人而言,能做自己喜欢的音乐是件好事情。
看似简单的一件事,却需要太多人付出太多时间精力和时间去完成。即便是这样,结果未必如你所愿,因为这已经不再是一个属于音乐的好时代。
真抱歉,一开始就发牢骚,我知道,大家看这些话已经厌了,但是没办法,这就是现实。
只要是讲唱片工业,讲流行音乐,就不能不说这些让人揪心的丧气话。
这算是开场白。
这次要说的是张亚东,全亚洲首屈一指的金牌制作人是套在他头上的光环。
这个曾经被誉为“最不靠谱”的男人做了一件最靠谱的事,做了一家属于自己的公司——东乐,这件事比他做的所有动人的音乐更有意义。
而且关键的事,从这个厂牌推出它的第一张唱片时,就意味着他成功了。这个成功不在于唱片能够卖多少,关键是走出了第一步,并且可以继续走下去……毕竟在这个时代,走下去比什么都重要。
这张唱片的名字叫做《东乐园》。
这是一张集合了东乐旗下大部分艺人的合辑,这是一张制作精良并且有想法的唱片。这是一张从音乐风格上无法定义,但是却可以用原始听觉去统一概念的唱片。
因为在这样的一个厂牌之下,音乐风格不重要。重要的是音乐的气质。
在这张唱片里,张亚东扮演的角色仍然是制作人大于老板,对于一个好的制作人而言,他是不会被所谓风格局限的,比如张亚东擅长的并不只有英式摇滚,它还可以做清新民谣也可以做电子,甚至包括韩剧风格的温暖情歌。
但是,还是那句话,这些东西加在一起,不会让你有风格不统一的差异感,反而像一桌荤素搭配的宴席,让人在享受美味时,可以得到均衡的营养。
这些音乐有一个共同的特征,干净。
所谓干净,不单单在说编曲或者声音。这种干净的感觉无关技术,而是理念。
不掺杂商业成分的杂质,你听到的只有好听的音乐。
不带商业企图的包装,一样可以很有想法;不带商业企图的制作物,反而更可以直抵内心。
从这张唱片里,可以听得出每个艺人的特质,比如张石荻无可挑剔的唱功和具备辨识度的音色,比如苏丹的精灵一般的创作天赋,比如张黎雯自然到浑然一体的唱作,比如孟楠非常职业非常娴熟的词曲能力……
其实我不想过多的评论某一首歌,甚至不想过多的评论某张唱片,我还是想向亚东的这份音乐梦想致敬。我觉得他在做一件很多音乐人想做而没有做的事情。
有些人试图在做,但不是很成功,比如我。一个不知该如何定义自己的“多功能”音乐人。
几次想要放弃自己的这种尴尬的身份,让自己做个更纯粹的人,可是都做不到。
如果说我以前曾经是个乐评人的话,这是崔恕的最后一篇乐评,这次我不说谎。
做乐评和做音乐是矛盾的,一个要强作客观,一个要真正的主观。一边是现实,一边是梦想,
有梦想的人是幸福的,在梦想的国度里,自己就是王。
|