中国元素风靡当今乐坛 唱支“中国风”给你听

　　华裔歌手为“中国风”加分

　　既然华语流行音乐向来不缺中国元素，为何直到21世纪才得以形成“中国风”呢？

　　显然，周杰伦与背后填词英雄方文山这对最佳组合，并不是唯一的答案。

　　从小在美国长大的王力宏，同样也被认为是华语乐坛最早尝试“中国风”的创作者之一，以及“中国风”嘻哈音乐的倡导者。

　　1999年，在《伤口是爱的笔记》里王力宏已经采用二胡伴奏。2004年，从云南、西藏采风回来的他受少数民族音乐启发，创作了《竹林深处》和《心中的日月》，整张专辑将中国的宫商角徵羽五音音阶作曲法融入西洋节奏。

2005年，他取材昆曲《牡丹亭》创作了《在梅边》的词曲，并用9种乐器作京剧背景谱下《花田错》。演唱《花田错》时，他利用西洋R&B自由转音的唱法与京剧里将单个字拉长转音的相似，融合了R&B与京剧唱腔，更是让人耳目一新。

　　进一步为“中国风”打开空间的，还包括同样具海外成长背景、被誉为“台湾R&B教父”的陶喆。他虽然做原创“中国风”比较晚，但是改编翻唱中国老流行歌却很突出。早在1997年第一张专辑中，他就翻唱过20世纪30年代的台语老歌《望春风》，后来的《夜来香》、《月亮代表我的心》、《忘不了》，改编力度也都很大。2005年，他将京剧《苏三起解》的流水快板改编成一曲《Susan说》，对苏三的故事重新进行创作，被认为是近年来“中国风”音乐的翘楚。

　　“中国人在很多方面已经这么发达和出色，我们的流行音乐也希望可以做得数一数二，让全世界都听到，所以要多一点自己的文化特色、听觉身份，让人一听就知道这是哪里来的音乐。”王力宏这么阐释自己创作“中国风”的动机。

　　以他们为代表的一批“中西合璧”的华裔创作者的加入，使得华语流行乐坛的“中国风”跳出个人形成团体，跳出中国进入世界，并最终形成一股风潮。

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