75岁小野洋子中国办个展讲述与列侬的"爱"(图)

小野洋子装置作品《出口》

小野洋子与约翰列侬的著名合照。照片里面的约翰列侬近乎全裸。1980年12月8日，拍下这张照片后的当晚，约翰列侬死于一位狂热歌迷的刺杀。

　　小野洋子1933年生于东京，14岁时全家迁居纽约。她擅长于制造艺术事件，扰乱人们的习惯性思维，让人们对现有的世界观提出质疑。

　　小野洋子是一个神秘的奇女子。在过去50年间，小野洋子一直是国际舞台上重要的实验和先锋艺术家，而且是少数的女性艺术家之一。然而，纵使她才情万千，在约翰列侬的灿烂光环之下，在公众视野里，人们只知道她是约翰列侬的遗孀。

　　本月21日至12月15日，小野洋子在上海举办她的首个中国个展——《小野洋子——FLY（飞）》。

　　■她的爱情

　　《切片》表演“切”下列侬的心

　　1964年，小野洋子在卡耐基朗诵厅第一次表演了她最为出名的行为作品《切片》：随机挑选上台的几位观众被要求用剪刀将她的衣服裁成碎片，直至全身赤裸。1966年9月，她在伦敦再次表演了《切片》，在英国艺术界引起轰动，此时，坐在观众席上的约翰列侬见到了自己“一生中最重要的女人”。

　　小野洋子被视作导致披头士最终解散的罪魁祸首，因为约翰列侬为了她整整5年没有公开露面。2003年9月，70岁的小野洋子在巴黎又一次表演了《切片》。她在台上说：“来吧，剪下我的衣服，随便哪里；每个人剪下的面积不要大于一张明信片，并请将这些碎片送给任何一个你爱的人。”

　　对于和列侬的爱情，她说：“很多人恨我，因为当年我跟约翰列侬结婚了，这种恨是很强烈的。其实，恨跟爱一样，会让我们产生很大的震动。我把所有的对我的恨转化为对我的爱。”

　　■她的艺术

　　《出口》用棺材探讨生命

　　此次小野洋子个展共展出9件作品，其中最庞大的作品，是大型装置《出口（Exit）》——在探讨生命的出口时，前卫的小野洋子居然动用了棺材！在展览现场，100口内置树的棺材整齐地排放在院子里。在一口口棺材里，一棵棵冬青从每一个通常可以看到死者面部位置的开口生长出来，这种非同寻常的棺材场面激起并扰乱了观众。它是一个内心无声的萌发，而这种无声来自于悲伤和孤寂环境下的无声本身。

　　如果说棺材代表死亡，提醒人们注意战争和灾难；那么，冬青则表现了希望，提供了一种复活的可能。死亡与重生只在那瞬间的迷离。小野洋子在对人类处境和生存的脆弱，以及对约翰列侬那场戏剧性死亡之后重获希望的无把握性，以及对这匿名的再生进行了动人且直接地思考。

　　在个展酒会上，小野洋子还进行了一场行为艺术表演，她使用一只手电筒，以频繁持续的闪动光束向观众发一些比如“我爱你”之类的信息。

　　■她的内心

　　虽然很开放但时常很孤独

　　对于自己第一次来到中国的感觉，小野洋子说：“虽然这次是我第一次来中国，但我一点也没有陌生感。我小时候是在日本长大的，学习了很多中国文化。小时候，我非常喜欢阅读《三国演义》。”

　　而对于自己的艺术，小野洋子表示，在她看来，唯一重要的是能做自己。她虽然很开放，但有时候也很孤独。其实，每个人都应该做回自己，而不必去在意别人的看法。她并不想去做先锋艺术家或前卫艺术家，她就是她自己。

　　而这次命名主题为“飞”的个展，小野洋子说：“人类一直想要飞，于是制造出了飞机；想看看月亮的背后，于是登上了月球。在我看来，现在人类的梦想就是生存和和平，我个人认为我们可以得到它。”