汪峰、苏打绿、范晓萱各分一杯秋色

　　近日，华语音乐传媒大奖秋季季选落下帷幕，来自两岸四地的近四十位唱片业内专业评委从逾百张专辑中挑选的季度十大最佳专辑备受关注。

　　无论是苏打绿的《夏•狂热》、汪峰的《信仰在风中飘扬》、范晓萱的《赤子》，还是五条人的《县城记》、汤旭的《岛歌》以及蛋堡的《收敛水》等，无一不是在艰难竞逐中出线，得以在今秋乐坛分一杯秋色，成为本季度的重头推荐。

　　新人浓烈如秋，老将醇美如酒

　　每年秋天，都是一个成熟的季节。

　　在跟这一秋的华语音乐说再见的时候，她的丰硕远超你的想象。来自两岸的汪峰、苏打绿、范晓萱不约而同地选择了浓烈的摇滚来作为自己这张专辑的主色，却都获得了本期评委们的一致高度评价，而成为这一季鼎立华语音乐颠峰之翘楚。

　　本季十佳惊喜不断，来自粤东的五条人、江南的汤旭、台北的蛋堡等新人名字的出现令人侧目，但也有理由相信他们很快就会与蔡健雅、麦浚龙这些名字一样成为华语乐坛的中坚之一。

　　雏凤凌空，老骥伏枥，重出江湖的Swing依然“有货”；年近八旬的潘迪华依然和年轻人一起大玩Indie Music的非凡活力更是令人敬羡不已。秋之醇美，是浓烈之美，也是成熟之美，他们和抱憾惜败的羽泉、林海峰等乐坛宿将所一道呈现出的，是把时代的浓烈与岁月的智慧压缩后的另一重壮丽秋色。

　　评委点评

　　苏打绿《夏·狂热》

　　苏打绿用这张新专辑继续打破着台湾乐团的纪录：不用追求歌词的押韵，不用追求词曲发展的同步性，不用强行装修乐团‘高大全’的传统形象，甚至也不用考虑大众的认购度。《夏·狂热》的11首作品在一个个童话和寓言里流连忘返，却比现实世界更准确，更击中要害。《夏·狂热》的主角也许就是夏天里幸福度过一生的一只小小蝉儿。苏打绿愿意用一张唱片去揣摩大千世界里一个渺小生命的梦想与失落，他们愿意用这种平等的歌声作为一个小小的生日礼物去献给这只欣喜的蝉儿。

　　在《夏·狂热》童话般的诗篇里，苏打绿一次次学习着去打开生命飞越时必然撕动的裂缝，而阳光，就是在这看似零碎的夹缝间温暖了每一个卑微者的尊严。 —— 邱大立

　　汪峰《信仰在风中飘扬》

　　如果从中国音乐产业集体跟风的现象来看，似乎只剩下汪峰这么一个人文歌手，当别人正在用庸俗的歌词把爱情的伟大变成滥情的浮躁之时，他是为数不多还在观察社会描写底层的创作者。

　　虽然因为几次抄袭事件，他被折磨得焦头烂额，因为几次被视作媚俗的晚会，被骂得体无完肤。但在《信仰在空中飘扬》当中，他又将从前擅长的陈列式叙述拿回到大部分作品的主歌当中，把感受放在副歌部分，以此来升华整体质量。这一点在《名利场》、《空空如也》和《无主之城》当中体现的尤为明显。纵观多年来的变化过程，你会发现汪峰的做法不是向主流妥协，而是想让主流妥协。——王硕

　　范晓萱《赤子》

　　“赤子”的立意非常的好，即“回归本真”的意思。体现出范晓萱脱离唱片公司的掌握，终于能够脱下所有华丽的外壳，表现真实的自我。但从唱片本身来说，她对于新的音乐风格驾驭能力非常有限，在同期台湾各个艺人纷纷向摇滚乐和独立音乐风格靠拢的队伍中，并不算突出。不过这张唱片给了我们下一次的期待，而不是等待一个肉体的空壳，在钢管或者或者舞台上舞弄自己的三点式。——李文枫

　　Swing《武当》

　　“七年之痒”后，那个唱着《大大公司》宣布停牌歇业的Swing再次重组开张。经过七年隐身幕后的积淀，Eric Kwok与Jerald Chan已成长为香港的一线幕后音乐制作人，这次再掌舵自己的专辑当然较之以往更有思路。Modern Jazz与舞曲节拍依然是Swing的拿手强项，更重要的是，《武当》里的歌曲不再是Eric与Jerald一人一首的各自承包方式，而是全部均由二子合力完成，这种真正意义的合体，能量爆灯，自然精彩！——慕容小虫

　　蔡健雅《若你碰到他》

　　继续延续“都市情歌代言人”这一核心理念的同时，《若你碰到他》在音乐风格上出现了更多的层次感，由吉他创作延伸出的民谣、节奏布鲁斯、soft rock，Tanya已经有意识的通过节奏的掌控丰富和增加情歌的变化，甚至在唱法上也更加注重了真假音转换的技巧。

　　作品方面，与以往歌曲相比，像《男人》、《抛物线》、《自由落体》这样的作品视角上也有很大的不同，不仅是形式上的down tempo，而是更多的“玩味”，狡黠与神秘感也为深讨情感话题提供了更多的可能性。蔡健雅是继陈珊妮之后最有希望成为唱作制作一体化的全面女王，主流是她的优势，她需要不断拓宽的只是歌路，《若你碰到他》是一个很好的开始。

　　——琳距离

　　五条人《县城记》

　　五条人乐队的处女作《县城记》是国内第一张以汉语系小语种方言演唱的民谣唱片，他们操持的方言福佬话是闽南话的一支。五条人的两名队员阿科和阿茂在广东东北的海丰县长大，《县城记》描述的正是他们故乡的人和事。客家有“宁卖祖宗田，勿忘祖宗言”的古训，“祖宗言”不仅指祖宗留下的口音和教训，也包括祖宗留下的山水和好恶，五条人通过音乐，反对无论物质还是精神层面上，外来的污染和侵蚀，希冀维系住家乡乃至人性里本来、纯质、独立自在的一面。——杨波

　　汤旭《岛歌》

　　人们喜欢用汤旭来套文艺女生的范儿，与张悬、陈绮贞等台湾歌手对比。从风格说，汤旭主题上是民谣，从个性来讲，汤旭对比已经成名的文艺女生，显得更干净纯真一些，没有那些故弄玄虚的辞藻与清高的旋律，《岛歌》依然保持着独立制作的痕迹，汤旭并不完美的创作也恰恰提供了原始的青涩感动，她并没有把眼光放到城市的深处去记录，而是以轻松的态度描写生活多面，真实又生动。

　　在流俗商品泛滥的乐坛，干干净净的唱歌已经是奢求，歌中对生命展现的质朴和平淡更加难能可贵，感动也许就是一把吉他几声哼唱，在《岛歌》会无端泛起对生命的感谢与感动，开阔与豁达，我想我已经窥探了歌声的真相。——蒋明

　　潘迪华 《My Dream My Way My Indie Music》

　　老牌歌手与新一代年轻型格音乐艺人联袂合作，在外国乐坛上早已屡见不鲜，自80年代起已不时看到这样的合作发生。在华人乐坛当中，现年78岁的潘迪华之殿堂级Diva地位绝对无出其右。当年乐坛上的独立女性，今天伙拍My Little Airport、Pixeltoy、Ketchup、假音人、at 17、林一峰等香港独立音乐单位，以及主流的陈奕迅来重新阐释其陈年老歌，《My Dream My Way My Indie Music》可谓一次史无前例的跨世代音乐艺人合作。作为致敬之余，那不但看到潘姐姐开放的音乐态度，而且也来得别具意义。——袁智聪

　　蛋堡 《收敛水》

　　听惯了热狗式的喷涌说唱，如今听蛋堡的说唱就似清洗剂一般怡人，而所标榜的“Hip Hop终由纸醉金迷回归简约恬淡”也绝非吹嘘。早前的地下说唱经历，累积了蛋堡的过人功底，也磨练了他不一般的心智，这也难怪《收敛水》听来是如此的简约舒适。

　　没有愤世嫉俗的歌词，旋律亦款款袭来，不动声色，即便《金赌烂》这般自我发泄的歌曲，听来都像欢快的小调。在其他的歌曲里，几乎是还原蛋堡的经历，从爱情（《关于小熊）》到乡愁（《乡愁》），从过去的日子（《嘶！Bamboo Holla》）到生活随感（《热水澡》），五花八门，无所不有。——五摆五折

　　麦浚龙《天生地梦》

　　麦浚龙这次的新EP《天生地梦》，早就吊足人们胃口，而几篇听下来之后，感觉《天生地梦》总算对得起我们的这份期待。林夕在“轮回三部曲”里再次发挥他近年遁入佛徒的觉悟，交出几首相当具水准的作品，配合张亚东、王双骏等人华丽的电子配乐，不枉这三首作品耗时九个月的心血。而周耀辉的“画眉三部曲”则改走温情路线，以画眉鸟为主题，用弦乐和吉它雕砌起几个温馨的爱情故事。虽然整体没有林夕的三部曲来得惊艳，但也没给人头重脚轻的感觉。

　　总体来说，这张《天生地梦》就像是袖珍地结合了去年的《Why》和《Words of Silence》，继续坚固了麦浚龙“香港时尚音乐教父”的头衔。——九时用茶

　　得票统计：

　　《夏·狂热》 16

　　《信仰在风中飘扬》16

　　《赤子》16

　　《武当》15

　　《若你碰到他》14

　　《县城记》12

　　《收敛水》12

　　《My Dream My Way My Indie Music》12

　　《岛歌》12

　　《天生地梦》11