中国音乐演出市场30年：从走穴到百花齐放

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　　（肖旋/文）中国演出市场经过近30年的发展，已经初成规模，特别是国内实体唱片举步维艰的现状，让演出市场成为了经济回收的最直接方式。有人甚至预言，演出市场将会替代唱片业成为未来音乐产业的支柱。

　　作为文化产业市场一个重要的组成部分，演出产业既有政策的导向，又有经济的导向，而文化产业框架的成熟与否，也决定着它的发展方向。不可否认，中国演出市场发展至今，已经逐步形成并渐趋成熟。不管是消费者在音乐挑选的“主动性”上，还是音乐人的专业素养上都有所提高。于是最近几年，陈绮贞、苏打绿成为了票房新宠，各种打着“怀旧”和“文艺”标签的大型拼盘也是演出不断。

　　然而，在看似繁荣的演出市场背后，仍存在一系列问题。当前国内的精品演出寥寥无几，假唱现象严重，观众的自觉消费意识还有待提高。其中，演出市场中存在的售票环节不规范，大量赠票和“黄牛票”以及市场疲软现象更是亟待解决。

　　在本次策划中，搜狐音乐独家采访了多年来一直从事演出行业的资深人士，让他们讲述那段与青春有关的日子以及对现今演出市场的看法，力求纪实地还原历史，为中国演出市场的发展提供全方位的参考。

　　80年代 关键字：走穴

王兵（百胜年代文化公司董事长、《希夷之大理》制作人）

　　“那时候没有那么浓的商业氛围，但是我个人觉得那种快乐大于现在。”——王兵（百胜年代文化公司董事长、《希夷之大理》制作人）

　　回顾80年代的演出市场，关键字绝对是“走穴”。对于大部分的老歌手和最早进入演出行业的“穴头”们来说，80年代就像是一个乌托邦的世界——挣钱多，人快乐。

　　当时改革开放的政策初见成效，国内经济进入了极具扩张的阶段。物质生活得到了改善的人民对文化生活也有了要求，演出市场出现了空前的繁荣。1985年威猛乐队来华，以及1986年的世界和平年的演出，让资深音乐策划人黄燎原至今记忆犹新，“当时为了买票，头天晚上就去排队，票价是5块钱人民币，送一盘威猛原版磁带。这在1985年不是很低的价格。那时候父母工资才几十块。”

　　与80年代演出市场紧密相接的是“春点”，俗称行话。这种特殊的语言讯号，成为了当时演出市场彼此联系的特殊手段。这些“黑话”让“走穴”者有了自己人的感觉：演出叫“走穴”、劳务费叫“挡杵”、组织者叫“穴头”，而“穴”也有不同的分类，没拿到钱的叫“水穴”，特别火爆的叫“火穴”。

　　百胜年代文化公司的董事长王兵，最开始也是“走穴”的鼓手。对于当时的收入，他记得十分清晰，“那时候我爸妈的工资一个月是34.5元，我在87年演出的那场是5块，腕儿大一点的，像景岗山演一场是一两百块，那时候比较红的还有那英什么的。后来我的演出费一路涨。到89年，一个晚上已经能赚到差不多200块了。”

费翔在天河体育馆唱《冬天里的一把火》

那英在广州一个摇滚音乐会上演唱

　　最开始他们演出的场地是在歌厅，后来慢慢地发展到去体育馆。“当时演什么都特别火爆，基本是做一场赚一场。那时候娱乐项目确实比较匮乏，不像现在选择多了。只要不是很密集的演出，随便做都是人山人海。”最火爆的时候，他一天能演三四场，“我记得在江苏的一个城市，我们三天演了6场还是8场，后来我们租的大巴士要走了。剧院的经理躺在巴士前面不让我们走，非得让再演2天。可是没办法，我们后面的演出全都安排好了。”

　　王兵认为，80年代的演出市场大多是杂乱无章的，都是纯粹的商演，没有政府组织，也没有体制背景，是纯粹的商业行为，“那时候也没有报批，就是拿一个演出许可证。当时其实是不允许私人做演出的，都是挂靠在一些国家的文艺团体下面，比如挂在辽宁省歌舞团或者挂在河南省歌舞团，大家都是这么做的。”

刘晓庆当年因为走穴后来引发偷税漏税事件，震动全国

　　这样的演出形式，虽然来钱快，但是不稳定，通常是赚了钱转手就花了，吃了上顿不知下顿。回忆80年代的演出，王兵最大的感受是“很辛苦”，“那时候啥都没有，很多二三线城市的剧场都是文化大革命留下来的，都年久失修、破破烂烂的。出门不是火车就是大巴，也没动车，去一个地方坐一天一夜火车很正常，要不然就是包一个破破烂烂的大巴士。不像现在走哪儿都是头等舱、五星级酒店。”

　　可就是这种颠沛流离的“走穴”生活，却带给王兵无法言喻的快乐，“那时候没有那么浓的商业氛围，我个人觉得那种快乐大于现在，一帮人聚在一起演两天然后各奔东西，其实挺乐的，而且可以交到全国各地很多朋友。不像现在，很多人做这件事情其实是为了其它的目的。那时候特别单纯，很纯粹，我就是喜欢这个，我就喜欢站在舞台上唱，我也没有其它的，你给我点儿钱就行，我也不在乎是多少钱，有口吃的就可以，很苦但是很快乐。”