看钟立风的演出不是第一次了，在北京的星光现场就看过两次，还在后海边，他与好友金子合开的野草莓咖啡馆看过一次，而在南京是第一次，当然不会放过他做专访，其实就是在水游城一起喝了下午茶，参观了他们一行三人在南京买的“战利品”，晚上一起吃了饭，又继续喝了茶，钟立风还非常雀跃地去逛了一圈夜晚的南京大学。钟立风像是大家的熟人一般，会带着腼腆的笑容热情地与你握手，问候你，而我在北京那些文艺范儿的女朋友们也都和他认识。和他同一批的民谣歌手们，别人会叫周云蓬为“老周”，喊万晓利为“万总”，只有钟立风，被大家亲切地称为“小钟”。

　　他是最文艺的民谣歌手

　　钟立风绝对是我见过的民谣歌手中最文艺青年的一个！当他在古堡的舞台上，一首又一首唱着陈升，从《然而》唱到《少年夏不安》，我就在台下感叹，这人太文艺了！关键是虽然有很多人很爱唱陈升的歌，但钟立风是唱得最到位的一个，包括陈升在台上叉腰的姿势，逗趣鼓手的神情，唱歌时的拖腔还有吹口琴的那种调子……

　　和钟立风聊天时说起陈升，他果然是陈升的忠实粉丝，还和陈升一起在北京ktv唱过歌。他说自己的音乐理念与陈是一致的，觉得音乐就像是农夫在种田一样，不要介意收成，而是天生对于土地有着热爱。钟立风演出时也总带着各种口琴，口琴是他最爱的乐器之一，因为很亲切但又有穿透力，可以让人回忆起童年的时光。因为吹得好，基本上北京所有的电影与剧集只要有口琴的配乐，都会找他。

　　其他歌手都会听大量音乐去寻找写歌的灵感，而钟立风这位文艺青年，他的灵感则是来源于电影和文学。他用诗人博尔赫斯的名字命名自己的乐队，又用伯格曼的电影《野草莓》来命名自己的咖啡馆。和新专辑一起发行的还有他的文字集《像艳遇一样忧伤》，里面是他的随笔和一些小说，封面则是他手绘的画，一盏竖琴和一个女人身体的侧面。他常常更新自己的博客，不时也会小小自恋地发一些照片，推荐自己喜欢的电影。他喜欢读那些字句美妙的诗集，会大声地朗读出声，甚至还能大段大段地背出。他还有一句招牌的话：“音乐是忠贞的妻子，文字是娇奢的情人。”近期的阅读计划，他说是朱天文最近被引进的《巫言》和《荒人手记》。他在我本子上写字时，居然用的是繁体字。在包里，他随身带着的是董桥的散文集《今朝风日好》，给他拍照时，他选的那一页标题上写着：“那时候我们爱读一点诗”……

　　可是，钟立风并没有很多文艺青年那种晚睡的习惯，也不会和其他歌手那样很猛烈地抽烟喝酒。他是一个活得很健康的人，没有演出的话，晚上早早入睡，每天清晨六点多就起床，因为喜爱早上的时光。他会去小区的集市买一些水果、蔬菜和鸡蛋，做些简单的饭菜。

　　像一头笨拙、忧伤、孤独的大象

　　他不算是运气特别好的一个人，开始唱歌时，校园民谣最好的年代已过去了。2006年，太合麦田推出的“新红白蓝”系列，因为他最有校园民谣那种白色纯棉衬衫的清澈感，所以继承了朴树的白色系。于是，苦捱多年终于出了那张《在路旁》，而之前那首红得要死的《再见吧，最爱的人》他自己都快唱吐了。可事实上，这些年来钟立风一直身处一种尴尬之中，因为他是一个有着李宇春这样签约歌手的主流唱片公司的民谣歌手。强烈的人文气质让他注定无法占据主流市场，而那些独立音乐的活动，主办方则常常因为顾忌他有签约的唱片公司而不敢叫他参加，一切到今年签约期满才放松起来。

　　钟立风常常会说起的一个词是“忧伤”，这实在不算是一个很日常的词语，所以被说出声时总是显得有些突兀。但钟立风说自己说起这一切都是自然而然的，就如他的歌一样，虽然有忧伤的调子，常会让人想起那些老去的时光，但是这样的忧伤并不绝望，而是带着一种希望。一个人走向成熟也是会回归童贞，因此他坦然地面对自己的那些情绪。他说每个人的表达不一样，周云蓬是用一种自嘲在表达，李志是用对这个世界的对抗去表达，而他会如他最爱的诗人顾城那样，就算受过苦难，仍会用爱去表达。最后，都是殊途同归地表达对这个世界的感情。

　　我喜欢他对自己的比喻，他说自己像一头笨拙、忧伤、孤独的大象。钟立风说，他最悲伤的是旅途中和一些人告别，在分享过彼此的生活后，在一个悲伤的十字路口，看着各自逃亡般的背影黯然神伤。电脑里此刻放着的，是他那首《弄错的车站》，老狼也唱过，有一句是这样的：“索菲呀，弄错了的车站。一不小心，你就坠入她的情网。”也许忧伤的人都多情，钟立风真该是个双鱼座，可惜他是水瓶座的。