关于恒大音乐品牌，因为有高晓松和宋柯两位中国歌坛大名鼎鼎的人物牵头，从成军至今一直都备受瞩目。虽然目前旗下的歌手，都还没有交出真正意义上的作品，但毕竟事情才刚刚开始，并非下关定论的时候，看到一切关于音乐的事情能有开端，终究是好的。其实对于恒大音乐品牌而言，目前呈现出的整体氛围，也正是一派生机。不只是歌手的音乐作品如此，近期恒大音乐节在全国各地，以巡回的方式，一站接一站，密集接踵而至。将音乐节这种事物，继续在中国大陆普及开来，把音乐节变得接地气的同时，也打造着正真代表中国大陆音乐审美的音乐节:崔健、老狼、郑钧这些名字出现在同一个音乐现场，说起来就让人觉得振奋。
2006年，华人音乐节的主流化、普及化的浪潮掀起开端。2007年，国庆的摩登天空音乐节，因为潮流化的包装，让音乐节成为中国大陆青年文化里的新生事物，音乐节变得让越来越多年轻人想朝圣，不再只是摇滚青年、文艺青年的主场。2008年，依旧是国庆黄金周，大陆音乐节开始井喷，迷笛、摩登、雪山、热播等等。对岸的SIMPLE LIFE简单生活节，打出“属于台北最快乐的两天”作为标语；大陆坊间，则流传着一句玩笑：“迷笛不就是摇滚界的春晚吗？！”。总而言之，音乐节成为媒体蜂拥报道的音乐事件，音乐节也与大众的距离越来越近。
如今，华人的音乐节早已退下了潮流外衣，不再是一件新生事物。每个音乐节都在寻找自身的风格定位和更加有效的盈利模式。如果说迷笛是摇滚界的春晚，那么恒大应该是音乐节届的《同一首歌》。恒大音乐节自九月启动以来，西安、成都、武汉、长沙、广州以全国巡回的模式，在各地开演可谓遍地开花，而且用一张电影票的价格，就能参与到音乐节的现场，恒大对于“音乐节”于中国老百姓的普及，是超前而有贡献的。虽然恒大音乐节对于“音乐节”观念的传播，还需要更加精准明确，但毕竟万事开头难，而现在恒大音乐节有一个很好的起头，接下来能否打造出更强烈的品牌效应，为中国大陆的音乐节市场传递正确的音乐节观念，恒大音乐节是非常有机会和潜力的。
除了恒大音乐节在“音乐节”这件事本身层面的进步意义外，恒大音乐节全国式的巡回举办，聚集人气的同时，无疑也让音乐人，摇滚乐队，流行歌手都看到了新的演出空间，这个空间很大，不只是增加这些表演者的金钱收入，“一张电影票的价格看音乐节”的观念如果能够继续贯彻，也是在让更多人听到这些表演者的音乐，而且是用最生动鲜活的：在现场聆听感受的方式——恒大音乐节为表演者创造的这个空间，是迷人的！相信接下来，会看到听到更多内地优秀的音乐表演者，会投身到恒大音乐节的大军，烹制出中国音乐节的饕餮盛宴。
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