青年古琴演奏家陈璨：七弦情韵诉说承传决心

　　“像深山里秋潭水落的声音一样清脆，没有杂音掺杂，就如同晴天里的皓月一样没有杂云相遮。”当9岁的陈璨听到古琴声音的那一瞬间，用“一见钟情”来描述她初见古琴时的倾心之情再合适不过了。

　　陈璨对古琴的“一见钟情”更多是源于是一场巧合的安排，父母与朋友席间的一句话，令他们萌生了让女儿学习乐器的想法，也正是这样的“天意”，初见古琴时的喜爱打开了陈璨艺术之路的大门，古琴不仅陪伴她走过童年，更是让她在成长的道路上收获着成功的喜悦，以及古琴带给她的一切一切。

　　依水而坐，抚琴听音，醉于此景，此情此音，飘飘不知归处。对于陈璨而言，她是幸运的，自小学六年级起便师从古琴大师李祥霆教授。儿童的情感世界就如同一张白纸，而音乐中作品的创作多包涵了作者的心情，所以更需要演奏者在演奏前体会、揣摩其个中情感，更要在演奏时从内而外流露出音乐中蕴含的情感，对于初学古琴的陈璨而言，这或许有些深邃，而李祥霆教授却善于因材施教，“讲课之前，李老师会根据乐曲的背景编一些童话或者小故事，让我很容易地知道乐曲中的情感是如何表达的，所以我能够很快地清楚作品中的情感内涵，让我在演奏上进步得很快。”也正是在李祥霆老师如此谆谆教诲下，陈璨认识了古琴，了解了古琴，更触摸到了这件乐器背后所承载着传统文化，更下定决心研习传统文化。

　　一心弹琴而且一直专注传统文化的陈璨，在传承琴技和古文化上终于做出了大胆的决定——创办清音堂。这也是陈璨学习古琴和继承传统文化的初心所在。陈璨想给广大古琴爱好者提供一个专业、系统的古琴学习和交流的平台，更是希望自己通过不同的教学方式给不同的学生进行授课，让各个层面的大众更好地了解古琴与传统文化。同时，陈璨还通过茶道、花道对于传统音乐的教授加以辅导。不仅如此，陈璨还邀请了一些书画界名人、知名演奏家等，举办雅集、讲座、茶会等公益活动，为学习者更好地学习古琴营造出古香古色的文化氛围。

　　泠泠七弦上，静听松风寒。古调多自爱，今人不多弹。创办清音堂以来，陈璨接触到了不同年龄、不同层面以及不同水平的古琴学习者，下至四五岁天真烂漫的孩童，上至六十岁的古琴爱好者，古语有云“因材施教”，热衷于传统文化的的陈璨更是在教学的道路上完美地诠释了这句话。“学习古琴的人相对来说，学生是一部分，还有更大一部分是成人爱好者。所以教学上的方法以及对不同的学生要求是不一样的。比如在专业学琴者的教学上，无论从音准节奏还是弹琴姿势，包括乐曲当中的细节处理，我都会从专业化的角度去严格要求他们。而且针对这些学生学琴时出现的问题，我会从我多年学琴的经验里来讲解，从学琴者的角度来思考问题更容易解决学生眼里的难点。成人学琴者里又分为两部分，一部分是有一定的文化底蕴，可能是喜欢了很久，但是没有下定决心，在学的时候，更多的是享受这件乐器带来的心灵上的涤荡，因为喜欢这种乐器，会把它作为后半生自娱自乐、修身养性的一种兴趣；还有一部分是看到电视里面或者听到别人弹，一时兴起。不管怎么样，这两类学生都是零基础教学，针对他们的具体情况，要让他们对古琴有一定的兴趣和热度，上课的进度上也会根据他们的学习心理和学习效果来做一些适当的调整。”目前，在陈璨老师的帮助和鼓励下，有的孩子顺利的进入自己理想中的音乐学校，还有的成人学习者鼓起勇气参加古琴考级及比赛,并取得了不错的成绩。这些教学成果，不仅为陈璨带来了付出努力之后的欣慰，更是在继承传统文化上给予她前行的力量。

　　古琴多年的陪伴，其早已成为陈璨身体的一部分，而从事古琴教学的经历，更是让陈璨心里有着颇多感触，“从小到大基本上没有与古琴分开过，慢慢地古琴就像一个亲近的人，从陌生到熟悉，从了解演奏的技法到熟练演奏曲子，每一阶段的弹奏都能让我发现音乐世界的新大陆。而多年的教学，给我带来的感觉又是不一样的，老师在古代被称为先生，先有学生才有先生，学生提出的问题都会给我一些启发，让我在技术层面、音乐层面以及理解层面产生了全新的不同感受，而这样的经历更是让我坚定了传承古琴文化的信心。”（文/刘红伟）