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| 蝙蝠精造型 |
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| 蝴蝶造型 |
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| 铁扇公主造型 |
中国首部摇滚动作音乐剧《美猴王》将于8月9日至17日在北展剧场公演，在奥运会来临之际为中国文化献上一顿文化盛宴；由罗启仁导演，罗氏公司出品的一些列动作音乐剧在欧洲，北美等地收到海外观众的热捧，此次精心准备的《美猴王》从海外回归本土，究竟能带来多少期待，多少情理之外的惊喜呢？
第一：中国本土摇滚味的音乐剧
中国的摇滚很大程度上代表着一个时代的烙印，摇滚代表着年青一代对音乐的追求，总看到有人质疑某某乐队歌手玩的是否摇滚乐。被困扰了好多年了，于是想问，到底什么是摇滚？有人说，摇滚是种呐喊，是对安逸生活的讥讽，是对建制缚绑的反缚绑，是甜美爱情的SM，是远大理想的LSD。也有人说，尽胡扯，摇滚是种精神，是种自然释放。也许你说不出来，但你一定感受到了；正如《美猴王》诠释的中国摇滚那样，感动在每一个音节中。
《美猴王》运用灯效和服饰，在舞台上营造出一幕幕梦幻奇离奇情境，在武术、杂技、歌舞之外，主创人员把音乐元素做了一次大胆而自信的突破，游离在传统音乐和西方摇滚乐之间。《美猴王》每一幕高潮都由打击乐、古筝、琵琶和重金属相结合构成的“摇滚乐”很有听觉的艺术冲突，让人回味。
《美猴王》几乎每一段故事都配有不同的摇滚音乐形式，让人百听不腻；在突出人物情感之外着重奇幻的舞台张力，舞蹈、武术、杂技等等纷纷登场，热闹非凡。曾经一位音乐人说过：“摇滚音乐是靠时间加深印象的，摇滚音乐是流失的艺术，它是要一小节一小节地听。如果你要喜欢一首歌，要反复地去体会，这需要时间。”《美猴王》里面的中国摇滚也需如此玩味，象是剧中人的三个棱角，敏感，张狂，内省。悟空意气风发, 牛魔王张狂为真本性，唐僧的凡尘皆洗。《美猴王》的摇滚味只是中国摇滚的缩影，是我们还没有被生活改造的时候对生活改造的尝试。
第二：高端国际化路线
《美猴王》是中国唯一一部摇滚动作音乐剧，该剧无论从武术设计、音乐、还是舞蹈编排都与百老汇风格一致。
从这个扣人心弦、令人神往的《美猴王》的故事中，产生了这部富有生气的舞台作品，它既包含了当代主流摇滚音乐的音乐剧要素，也具备富有激情的舞蹈场面和壮观的奇幻舞台效果。
连续画面的快速变换、最现代的灯光和投影技术以及在剧场中无与伦比的环绕声响，都是演出不可缺少的组成部分。华丽新奇的造型、梦幻离奇般的舞蹈、热情激扬的音乐，中国颜色和文化元素恰到好处的在服装和头饰上体现；生动的舞台行为、舞蹈元素、摇滚音乐和国际化职业表演、将会有机地和视频画面、幻灯投影、数码环绕声效结合在一起；主创人员把中国精髓的元素恰如好处进行了艺术夸张的加工，强化了舞台、音乐和演员三者之间的艺术冲突，向观众传达出国际化的标示。从而让《美猴王》大大超越传统的音乐剧体验！
第三：大胆打造先锋音乐剧 超现实反传统
美籍华人导演罗启仁现在立志推行先锋音乐剧与他类艺术相融合，在表现形式上呈现出新的意识形态。 “音乐剧”的概念已经与传统意义有所不同，取而代之的是表演艺术（或是表演性的行为艺术），而不能再与过去的音乐剧观点相互对应。《美猴王》正是在借鉴国外优秀剧目的情况下，大胆创新敢于反叛传统，创作重心偏于新奇的意念与煽动舞台形式，诉求的对象主要是15岁～65岁的观众层次，从而让每个家庭成员都能在剧中找到属于自己的快乐。
《美猴王》故事情节就颠覆了大众心目中的传统认识；孙悟空唐僧等不在是主角，换句话说整部剧没有绝对的主角。剧中加入了很多原著中没有的人物和场景：牛魔王和铁扇公主缠绵柔情却祸害人间；师徒几人拯救世界却历经磨难；唐僧和冰山公主及火山王子、猪八戒与臭鼬几对人物的情感纠葛、真理国的精灵等等都是故事的主线；让观众感受到一个更具娱乐性、真实性，现代感更强的取经故事。
孙悟空的火焰发型，异域服装的猪八戒，“鹿头”似的沙僧，白龙马长着长长的触角，呼啦圈成了观音的法宝，唐僧师徒四人和白龙马这五个人物分别以金木水火土排列等等。大量现代元素的注入让《美猴王》突破了大众心中固有的对原著的认知，无论从时间还是空间上都做到了最大化的突破和延展，让观众体验到不一样的“美猴王”。
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08-07-01 09:36
