任真：“认认真真唱歌，加点摇滚助燃”

任真

　　自从加拿大出了个小魔女艾薇儿，虽然对摇滚乐的历史并未怎么改写，但却绝对改变了摇滚乐和流行乐的又一次关系史。那就是摇滚乐继进入普罗大众生活的多年后，再一次进入驻了青少年兼口水歌市场，让原本应该属于青春美少女偶像海报林立的闺房，被艾薇儿这样的摇滚少女英姿所取代，粉红色和摇滚乐也由此第一次拉扯上了最亲密的关系。一方面你可以说摇滚乐从此变得更商业更缺失文化；但另一方面，你也可以说这是摇滚乐又一次的变革，让它变得更简单更亲民。

　　虽然创史人之一的艾薇儿，现在已经到了功成身退的境界，但这种让失真吉它为流行音乐输血的模式，却还是被全球的音乐人给继承了下来。而如今，内地曾经的舞曲歌手任真，也终于意识到了摇滚乐更能激发感性的一面，所以也一头扎了进去……

　　尽管在宣传上已经拥有“中国版艾薇儿”这样的推广语，但在我听来，任真的新作《失重的爱》，却并不完全那么局限。事实上，《失重的爱》首先还是一首情歌，它还是一首在旋律上很有八、九十年代味道的情歌，特别突出的还是它副歌部分的朗朗上口，让人很容易就和歌手一起入戏，而这才是一首流行歌曲最关键的部分，谈什么摇滚、谈什么电子、谈什么说唱，没了旋律的感性，一切都是白搭。

　　从舞曲转型至改走摇滚曲风，换在十几年前，那是一件非常牛的事。但在这个光怪陆离的手段，由于这样的招数被太多人利用尽了，所以反而会起到一种“狼来了”似的反作用。事实证明，相对许多拿着摇滚招牌忽悠人的歌手，任重此次的投靠摇滚，更像是借力打力，借摇滚来扩展歌路。毕竟舞曲和传统情歌在编曲上的局限，有时候会制约歌手在唱腔上的发挥，或者迷惑于自己的声线潜力。而此次任真与其说是在曲风上的转型，倒不说更像是一种演绎上的拓展，是一个学习、摸索、提高的过程。全新之作《失重的爱》，或许不是一首好的摇滚作品，但至少是一首优秀的流行摇滚情歌，好听、好唱，更无硬伤。

　　任真转型后的演绎，似乎也绝难再让人和她之前的那个“舞曲小天后”形象联系起来，分明就是一个新版的黄小琥吗！比较厚实的声线，以及对旋律的控制力，也让她在《失重的爱》里可以轻松的去演绎歌曲、处理歌曲、升华歌曲，而不是声嘶力竭的为了摇滚而摇滚、为了摇滚而嘶吼、为了摇滚而不要命。

　　也正是在这个基础上，突破传统情歌氛围的乐队现场感，才会更容易有一种音效上的震撼感逼迫而来，歌声与琴声、鼓声的配合，也才显得更紧凑、更具表现力。可以说，任真的这曲《失重的爱》甚至还是一个流行摇滚或情歌摇滚的范本——曲风是要为歌曲本身服务的，没有好的旋律，没有好的歌声，再时髦的曲风也解决不了问题。而只有在这个基础上，摇滚乐才能用它最煽动人心的激情那一面，催化情歌的感性效果，将情感做到百分之百释放，发挥出音乐最大的功效。

　　相比之下，倒是一些如烟熏妆或者“中国版艾薇儿”这样的附件，对她音乐的解读显得有些多余。毕竟再好的烟薰妆也好不好王菲，再好的“中国版艾薇儿”也好不过艾薇儿。任真就是任真吗！一个歌手唱歌，最终还是要回归本位。而优点有时候需要人们感知而不是定式。

　　世界上最怕认真二字，而流行乐坛也应该欢迎任真这样的歌手。