事实上,2010整整一年都有“摇滚乐已渐趋式微”这样的论调出现,然而,Arcade Fire与Muse分别拿走了综合类与摇滚类里最重量级奖项,格莱美用这一事实给许多悲观主义分子好好上了一堂音乐课,尽管其作为一场show的价值已越来越让人所诟病。从根本上说,格莱美作为一项专业而严肃的评价系统最大的意义,在于让站在巨人肩膀上的后辈站的更高,而不是和每年都在哭坟挖坟的投机商人一起恶俗下去。《The Suburbs》作为Indie rock的产物登上大雅之堂的影响巨大,Arcade Fire救了格莱美,格莱美救了摇滚乐。
Arcade Fire不同于与去年获得这一奖项的Kings of Leon,没什么Southern Rock、Blues Rock等能激起美国人民爱国热情的本土优势。更没Green Day、U2等一干老将借力用力的政治影响和成熟,这支来自加拿大魁北克的土龙乐队看上去就是人多,格莱美虽然不太待见Alternative,但从历史上看,则特别青睐于集团式作战的乐队,比如The Allman Brothers Band。况且从未在任何年度专辑评选中跌出前三的《the Suburbs》的确也没法让一直标榜着专业的评委们说不。《the suburbs》爆冷的关键在于它具备了摇滚音乐最难达到的所谓创新性与可听性的完美平衡。而这恰恰是格莱美评价一张唱片决定性的标尺。实际上,在主流唱片业面临危机的语境下,是很难诞生出像Arcade Fire这样大编制的乐队,他们的风格恰恰脱胎于网络时代手工作坊式的制作环境中,格莱美则肯定了这样一种非工业化的制作模式,尽管它的商业效力有待商榷,但不得不说是对那些躲在大唱片公司里叹气的一哥一姐绝妙的讽刺。同时,Arcade Fire、The Black Keys等一票儿另类摇滚的涌现也宣告了经典摇滚的衰落,《the Suburbs》做到了《Ok Computer》没做到的事,Arcade Fire打开了一扇门,综合奖代表着的主流音乐将不再是爱与和平的温吞水,评委们对更具艺术性的表现方式的肯定将刺激着主流音乐美学更多的可能性。
今年摇滚类奖项保持了与去年相似的获奖者结构,老将拿技术性奖项,中生代拿大奖,小字辈争夺最佳乐队和另类专辑。与热情洋溢的《Rolling Stone》、《Spin》等美媒迥异,同往年一样,英媒体对格莱美还是一如既往的冷淡。BBC最关心的还是他们“国王的演讲”,Q杂志连预测都懒得做,刻薄的NME则挖起了格莱美的黑线史。但也许英国佬并没想到,正是他们的缪斯(Muse)给了今年不太惊艳的摇滚类奖项仅有的灵感和惊喜。事实上,10年整个摇滚乐坛缺乏诸如《American Idiot》、《Viva La Vida》此类的重量级作品,就算是Muse《The Resistance》也是09年的作品。如果没有称不上是做传统摇滚乐的Arcade Fire爆冷,今年的格莱美的摇滚乐将没有任何引人注目的兴奋点。最佳摇滚歌手一直都是致敬奖,如果不是John Mayer在08年的搅局,此奖项将一直离不开Bruce Springsteen、Dylan这些古老的名字,今年则换成了一直在吃老本的Paul McCartney,凭借对一首并不属于自己演唱风格的甲壳虫硬摇滚旧作《Helter Skelter》的给力演绎斩获此奖,瞧瞧此奖项的竞争者:业已成为奖杯架子的Eric Clapton、John Mayer、Robert Plant,还有一个姥姥不亲舅舅不爱的老顽固Neil Young,你说评委们愿意得罪这个人么。最佳摇滚乐队/组合和另类专辑奖都给了The Black Keys,在我看来这并不算是冷门,因为与他们极其相似的White Stripes早在第50届格莱美就做到了这一点。
接下来的器乐三奖则完全就是摇滚劳模表彰大会了,在颁最佳金属演奏之前就有人预测,只会是Iron Maiden 、Megadeth、Slayer三支金属大佬的斗兽场,Korn、Lamb Of God将被完爆,事实证明游戏规则比人们预测的还要简单,老脸中最老被中国乐迷亲切地成为铁娘子的Iron Maiden笑到最后。最佳摇滚器乐演奏还是比年龄,1965年出道的Jeff Beck用一张浸透着哲学意境大师风采的演奏专辑蝉联这一奖项。唯一的意外来自于最佳硬摇滚演奏,Ozzy Osbourne这位金属老魔王在Alice In Chains、Soundgarden等一干Grunge 黄金年代乐队的围剿下还是败下阵来,由Dave Grohl率领的09年才成立的有玩票嫌疑的全明星乐队Them Crooked Vultures爆了小冷,其实并不令人特别惊愕,因为Dave Grohl之前乐队Foo Fighters是颇受各大主流颁奖礼欢喜的。最佳摇滚歌曲颁给Neil Young,终于让这位抗议了将近半个世纪的铁树开了花。话说Neil Young激进主义的音乐态度一直不讨奉行保守主义的格莱美欢喜,但自从小布什让每个美国人都成为愤青的后,由于Green Day、The Dixie Chicks的风光让格莱美也迫不得已趟起了政治的浑水。以一张散发着60年代悲天悯人气质的硬摇滚专辑《Le Noise》感动了终于能长点同情心的评委们。
在乐迷中口碑极好的Muse从Jeff Beck、Tom Petty And The Heartbreakers等老鬼中突围,代表英国乐队拿下了分量最重的最佳摇滚专辑奖,而这普遍被人认为是格莱美真正摒弃“反英意识”回归音乐本身的纯粹之举,事实上,了解摇滚音乐史的乐迷都知道,其他四位老将类似新专辑的风格都曾在各自的音乐生涯中不只出现过一次,因此,把Progressive rock、Symphonic rock发挥到极致甚至因此影响了古典音乐的《The Resistance》必定令所有人汗颜,不仅仅从其音乐性来讲,而且《The Resistance》具备了一张伟大专辑应有的社会批判性。值得一提的是,Muse的带着浓重史诗气质与暴乱色彩的现场演出注定分成为格莱美历史上的经典时刻,电光火石的LED中燃烧的强权者、暴徒般的舞者、Matthew Bellamy的双头吉他以及Christopher的无头贝司把乐队的先锋气质发挥到无限。不过,只因Muse、coldplay的风光就此定英国人在格莱美上就吃得开的论断还稍显幼稚,格莱美的音乐美学从来都是欣赏有着新音乐气质比如Radiohead等非典型英伦乐队,the who式的经典不列颠摇滚历来都是奖杯的绝缘体。
总的来说,对于今年摇滚乐在格莱美上是个小年,也许明年U2、Coldplay等乐队会带着新专辑重新点燃格莱美的“拱廊之火”。(文/王帅)