愚公移山2011年4月演出信息

　　4月15日 Friday 星期五

　　炫橙音乐季

　　炫音电波第一季 橙色“陷阱”

　　A.M.U (THE M)

　　OSHI & TNEM

　　炫橙电子主题Party是炫橙音乐季的处子Show，除了精心为您准备的全新电子音乐盛宴，还有互动游戏橙子气球推举狂欢和炫橙音乐季独有气味香水狂欢。

　　AMU，阿里木的艺名，来自新疆乌鲁木齐的年轻8bit电子艺术家。阿木或者mclovin也同样是他，自从2008年在mini midi的电子舞台初次亮相之后，这位就读于北京大学计算机科学系的学生，用数量不多但充满激情和惊喜的现场表演，以及爆裂节拍和纯正electro味道的8bit舞曲，让挑剔的电子乐听众们，深深记住了他带着一点异域味道的名字。

　　OSHI & TNEM，他们联合制造的天才DJ技艺，带你进入低音bass营造的音乐奇幻之旅。从dub-step到electro再到ghetteo house，犹如翻滚过山车一样的音乐起伏过程，一定让你大呼过瘾。随着他们中毒的节拍疯狂尖叫、摇摆吧！

　　晚9点 // 100元 / 80元（预售）

　　4月16日Saturday 星期六

　　2011 蜉蝣音乐节 - 闭幕式

　　Ephemerals' Ensemble 合作表演 ：小河，陶冶，宋雨哲，天眼池塘，马哈哈，李铁桥

　　+ Pierre Mansire [法国/荷兰，舞台艺术光效]

　　马木尔 + 李铁桥 + Tato

　　马木尔

　　IOIO

　　130元 / 120元（预售）/ 90元（优惠票限25岁以下 – 现场）

　　“两场票” / 一人两场，200元，售票截止：4月15日

　　“音乐节套票” / 一人五场，400元，售票截止：4月8日

　　所有的门票上都附有一次可免费从挖挖哇网www.wa3.cn下载一套蜉蝣音乐节艺术家音乐合辑

　　凡购买“两场票”和“音乐节套票”，即送“搁浅的马儿”的新专辑《HUMBLING TIDES》http://site.douban.com/tsh_wan03

　　[艺术家介绍]

　　小河（中国河北，演唱/吉他）

　　小河一直在不断探索着新的音乐领域，并且他的创造力依然在源源不绝地流淌。他的音乐风格涉及中国民谣、实验音乐，并曾与演员、电影导演及舞蹈演员合作进行即兴创作。他的音乐风格难以归类，但对于那些想要领略北京独立现场表演的人们来说，小河的名字是不容忽略的。自1999年以来，小河就以中国新民谣现场的领军乐队“美好药店”的核心身份而名扬海外，但与此同时，他也并没有放弃个人音乐事业的发展。2006年开始，他作为独奏音乐人几乎在世界各大城市进行过演出，巴黎、柏林、阿姆斯特丹、伦敦、布鲁塞尔、纽约、日内瓦、首尔、香港、新加坡等等。他的音乐只为舞台和现场而生，其独立风格在伴随着各种邂逅以及旅途中的反复构架中而逐渐形成。蜉蝣音乐节将有幸邀请小河拉开序幕并携手落幕。

　　陶冶（中国重庆，现代舞）

　　陶冶和他的陶身体剧场的作品《重》《重2》《素》曾在国际知名的当代舞蹈节上表演。2008年11月与北京现代舞团在天桥剧场演出荷兰编导阿努可作品（福佑）。陶冶相信每一个身体都有它独特之谜。通过严谨并真诫的、充满探讨性的身体研究、他将拉开肢体所存在的局面、在挖掘中发现身体更多未知的可能性。

　　宋雨哲（中国吉林，演唱/吉他）

　　宋雨哲是当今中国新先锋民族音乐领域最出色的艺术家之一。他与小河有过许多次成功的合作，“2 Big Men两个大人”计划（探索不同民间音乐形式与戏剧、戏曲的融合）就是其中之一，二人也曾在2007年的布鲁塞尔NOVA独立电影节上再度合作。回国后，他独自一人游历甘肃、青海、新疆、和西藏，邂逅了许多当地的民间音乐家，讨教和研习音乐。两年后，他重回北京筹备新计划“大忘杠”，集合了来自蒙古、新疆及墨西哥的艺术家，以音乐和图片的形式向我们讲述他的旅程。

　　天眼池塘（法国，吉他/班卓琴等）

　　天眼池塘（L’Ocelle Mare）是Thomas Bonvalet的独奏项目，他曾在1999-2004年期间担任前法国著名乐队Cheval de Frise的吉他手。他的音乐虽然从未像Bob Dylan（美国民谣之父）或Woody Guthrie（美国民谣鼻祖和鲍勃迪伦的偶像）一样引起广泛共鸣，但是其中蕴含着一种同样难以名状的、无私的如同颂歌般的，表现了大自然的纷乱与永恒的精神与气质。这些，就像当今世界最优秀的民谣音乐一样，成为这次音乐节的重要一刻！

　　马哈哈（法国/比利时，演唱/手风琴）

　　对于马哈哈（Matthieu Ha）来说，他的音乐生涯开始于布鲁塞尔大街上一次他的音乐与这座欧洲之都的邂逅。之后他为戏剧与电影谱过曲，并参加过多次在欧洲各地的驻场音乐创作项目。他在巴黎的蓬皮杜当代艺术中心为电影人Boris Lehman的回顾展演出过，也为比利时的Philip王储与Mathilde王妃表演过。在这位艺术家高低起伏的声音世界和手风琴忧郁的旋律之中，人们很难不为之所动。2010年12月他在泰国首都组织了“BANGK (zero) K”流行乌托邦音乐节，这次音乐节是他更大项目“La Grande Asia大亚洲”的一部分。不夸张的说，他每次的表演都是非常新颖独特的。

　　李铁桥（中国湖南，萨克斯管）

　　这位美好药店的前任成员只有一个口号：“自由！”。2006年李铁桥开始着手他的独奏计划，并用两年时间在挪威与Peter Brotzmann或Maya Ratkje这样的欧洲国宝级自由/先锋爵士家们一起演奏。回国后，他独立出版了宏伟而怀旧的萨克斯独奏专辑《Wind of Lunacy / 风啊，他们疯了！》（由小河负责录制）。2008年至今，由于他的积极创建，来自世界各地的先锋音乐家们在北京为《声东击西》这个已经有40场活动的项目集结合作，他作为一个独立的萨克斯手在国际舞台上可谓独树一帜。

　　Pierre Mansire（法国/荷兰，舞台艺术光效）

　　Pierre Mansire，当代视觉艺术家，“光“他是最热衷的媒介和材料。居于欧洲，在全球各地工作、展览和表演（包括纽约、巴黎、柏林、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、布达佩斯等）。自80年代以来，Pierre Mansire就一直利用自然光（太阳光）与人造光（灯光）引领并创作光乐器和光技术。曾身为琉璃大师的他，目标是像一名音乐家利用声音一样，创作非物质的视觉作品。去年，他在2010年中法文化之春（Croisements Festival 2010）期间为ETC这一音乐交流项目带来视觉作品，通过此活动他与中国音乐家小河、宋雨哲、李铁桥、吴非及颜峻等人同台献艺。

　　马木尔（中国新疆，演唱/冬不拉）

　　马木尔，著名乐队IZ的领军人物。2008年，在英国传奇音乐人Peter Gabriel的音乐厂牌Real World Records录制的题为《Eagle》的专辑，可谓对这位出色音乐家的极大肯定与鼓舞。自此，他的独奏作品逐渐摆脱了老套商业民族音乐的那种活泼氛围，开始另辟蹊径。马木尔音乐的神奇与神秘之处，不仅在于展现了中国辽阔西部一望无际的蓝天白云与广浩大地，而且体现了这位哈萨克艺术家内心天地的忧郁与坚定。

　　Hector Ramirez “Tato” （墨西哥/Tabla）

　　90年代初期，在美国加利福尼亚的伯克利开始了他学习印度塔布拉鼓（Tabla）的历程。重返故里墨西哥后，相继同Gustavo Arteaga和 Luis Miguel Costero两为大师研习塔布拉鼓。

　　融合了巴西音乐的和声与印度音乐的节奏，创造出他个人独特的音乐风格。 Tato 独自出版过的 “Todo en Azul” , “Periplo” and “Splendor Aeterne”三张专辑，使他逐渐成为倍受瞩目的电视节目，以及当代舞蹈剧团、 记录片等音乐的原创者。

　　他自2004年来到北京后，相继与Muwen, Kalpa Vriksha, Zoya , Dawanggang 音乐团体开创了试验型音乐，并曾与来自蒙古、西藏、新疆的多名音乐家合作。

　　IOIOI（意大利，演唱/吉他）

　　Ioioi alias Cristiana Effe，在只有极少外国艺术家愿意到中国一线城市以外的地方去冒险的时候，她就在中国进行了3次巡回演出。她的声音既强劲又脆弱，配合在台上，用身体、声音、吉他一起演绎，表达着某种夹杂着愤怒、深思与痛楚的复杂情感。一种绝对值得体验的不寻常感受！