音乐维权之战：我们为什么再也听不到好歌？

　　对那个时代缅怀也好，留恋也罢，毕竟时间流转，无法再重现。你可以跟不上这个时代，但一定要适应这个时代。

　　过些天，高晓松就要代表音乐人去和百度谈判了，出版业谈判的破裂让这一切显得那么希望渺茫，与此同时，文化部第二批违规网络音像产品的整治令也下来了，一切都显得那么刻不容缓。说这些事，大家更多的可能是一种看热闹的心态，然而，事实并非如此，看完这个版面，你会知道，维权之战，与我们的青春有关，更与我们的未来有关。

　　采写_马锦

　　背景

　　青春的辉煌再也没有出现过

崔健

邓丽君

齐秦

　　不可否认，中国大部分人对音乐的痴迷和情感都来源于唱片业辉煌的1990年代，那时整个音乐环境相对完善，网络和数字音乐并没有出现，人们对娱乐文化的选择也有限，购买音像制品成为年轻人特有的文化标签。在如今的北京的二手市场，经常可以看到有人去买当年的二手磁带和CD，他们无法再像十几年前一样在大的音像店甚至商场里挑选喜欢的音乐，曾几何时，音像店是几代青少年的音乐乐园，几乎每个学生的书包里都装有一个样式不同的随身听，磁带和CD漂亮的封面占据了很多人的青春抽屉，至今，磁带和CD的质感依然是现在的数字音乐无法比拟的，对很多那时候的人而言，购买CD的过 程甚至比听音乐的过程更为人所怀念。以至于现在很多人去KTV唱歌满怀深情，也是因为当时对喜爱歌曲的深刻解读，但是当时那种惊喜和沉醉的心情似乎现在很难再有了。

　　对那个时代缅怀也好，留恋也罢，毕竟时间流转，无法再重现。你可以跟不上这个时代，但一定要适应这个时代。

　　我们为什么再也听不到好歌

　　草根的严重夸大

陈奕迅

周杰伦

　　中国唱片体制不完善，版权意识模糊，在方方面面也制约了音乐人的创作热情和发展方向，尤其是近几年草根明星的突然爆火，让学院出身的年轻创作人陷入两难的境地，曾有业内人士担心，“草根热”的兴起会不会导致一些音乐科班生对社会娱乐价值认定产生不满，甚至萌发强烈的成功主义复制情绪。从现实角度出发，有很多专业的音乐人一直坚持着自身的音乐创作，却无法获得受众的认同和喜爱。但是，几乎一夜之间，网络将草根从普通人塑造成了大众明星，此类事例近些年更是频频出现，一时间众声喧哗，再加上媒体及主流平台的推波助澜，草根的文化概念事实上已经被严重夸大。

　　幕后创作的匮乏

童安格

　　音乐品质的丢失显而易见，连那些曾经在市场上呼风唤雨、点石成金的幕后制作人也几乎统统失灵，好的音乐正在逐年减少，究其原因，音乐产业的投资回收不协调，音乐制作者报酬偏低都是很直接的问题。试想一下，一个音乐人的生存问题无法得到有效保障，又谈何创作好的音乐呢？那些当年的大师，一些人在忙着赚钱、商演、代言、主持、担当选秀评委，甚至改行，更多的人几乎是在吃老本儿挤市场。幕后创作的匮乏也是唱片业没落的标志之一。

　　免费下载的侵袭

　　随着单曲时代的到来，人们对歌曲的理解也更加简单化，很多人仅仅知道演唱者，音乐变成了一个歌手独有的标签，而一个制作团队呕心沥血的幕后功绩则完全被抹杀掉了。在如今网络时代，唱片公司想不依靠网络也是根本不现实的，可是，从另一个角度看，商业化的运作反而降低了音乐品质和创作标准。好不容易有一张制作精良的唱片问世，可是用不了多久，网络上就会有铺天盖地的下载随之而来，有了免费的MP3下载，还有多少人愿意花钱买唱片？还有多少人的家里摆放着唱片？

　　盗版

　　这个问题已经成为人所共知的话题，盗版在中国对任何行业都是致命的，细心的读者可以感受到，在国内中小城市越来越多的音像店现在只卖盗版DVD，CD以及音乐产品几乎全部下架。从中可以看出，数字音乐和免费下载的出现已经把唱片模式改造成了IT化模式，音乐载体和渠道都变化了，实体变成了数字，有形变成了无形，唱片公司在运作和营销上自然陷入了十分艰难的境地。

　　后果

那英

　　毫无疑问，音乐行业受互联网的冲击大于其他任何的行业，这个冲击甚至比盗版更为严重，盗版仅仅破坏了购买音乐的介质和价格；而网络下载却从根本上改变了消费者心中音乐必须付费的观点，以及他们收听音乐的方式。所以，面对数字、网络音乐的猛烈冲击，传统唱片业必须要努力寻找新的营利模式，只有在传统销售方式和网络支付手段上有所创新，唱片市场才不至于很快消亡。

　　如果你能够免费下载一个面包，你会去下载。但是感谢上帝，你不能。因为其他面包师就没有活路了，就不会再有面包下载。然后，我们全都饿死，彻底解脱。人类贪婪、偷窃，纵容混蛋，我们每个人无一例外都是。这就是要有法律阻止不良行为的原因。 —英国音乐制作人麦克-巴特

　　调查

　　维权之后，我们该如何听歌？

王杰

谭咏麟

　　高晓松“声讨”百度侵权事件成为音乐界议论的重要话题，但是，从传播音乐的角度来看，无论如何，我们应该给“下载音乐”一个合法的、合理的规范。虽然网络时代的音乐传播早已经和钱没有关系了，但是音乐幕后的生产和制作却和钱的投入息息相关。百度作为音乐下载的最大受益者，它本可以用更有责任感的方式来处理这件事，甚至完全可以有更好的选择。但是在利益面前，它选择了回避。

　　对于高晓松此次“声讨事件”，结局如何其实并不重要，老百姓关心的永远是能否一如既往地在音乐消费上得到最大的实惠。但如果不从根本上解决互联网试听、下载音乐，以及盗版的现象，国内的音乐市场所谓长远发展依旧迷雾重重。随着事件的逐渐升级，不久百度就会有新的音乐方案出台作为回应，到时候唱片业在改变传统的销售方式后，或许会迎来一个崭新的前景。但现在，在这个“或许”之前还得先加上一个大大的问号。

　　歌迷说

　　大学生 陆锋

　　我是属于比较喜欢买的人，家里和车里好多正版碟，也烦恼于怎么处理，太多造成了遗忘那样很可惜，所以会挑喜欢的人或者值得的人去买。对于商业化，怎么说，商人，投资就是要求回报，有回报他们就会去投资，这个是自然的，只是人不人性化点就OK啦，谁想血本无归呢？

　　《时尚杂志》编辑 LISA

　　我身边喜欢在百度MP3找歌听的人，太多了。只要在网上下歌都是上百度去搜，有的会听下音质，有些根本不在乎这些。我觉得即使没有百度我周围的人也不会去买正版CD的。其实真正对正版冲击的是高品质音乐网，不光百度一家，除非你把所有音乐下载网站都强制关闭。可这是不可能的。

　　广西师范大学出版社编辑 崔岩

　　盗版是导致行业枯萎的真正原因，没有利润，没法养活自己，也就不会有人去做。你看现在的稿费、翻译费，简直低得离谱，可是出版社的利润率也是低得惊人。长此以往，无论是唱片业还是出版业都面临崩溃的危机。

　　音乐收藏者：KING（北大研究生）

　　虽然感受着数字音乐和ＭＰ３的双重冲击，但我还是比较钟情购买传统的音像制品。因为正版光盘不仅音质效果好，而且也具有一定的收藏价值。对于未来唱片市场会怎么发展，我比较悲观，或许以后它会成为仅限于收藏者的一种私家享受吧。

　　谢迪（填词人）

　　现在CD卖不了钱，明星什么的就到处走秀，演唱会天价，渐渐和歌迷越走越远。公司赚不了钱，就不会支持音乐人潜心创作，更不会培养新人，搞什么原创。没有好作品，大家更不愿意花钱买CD了，我觉得这些年好作品就特别少，我还是经常听以前的老歌，觉得老歌好。如果一直这样下去，我觉得这种恶性循环只会让中国的流行文化陷入文化殖民地的地步。

　　音乐人说

　　唐月明（无线星空音乐有限公司创始人）

　　我觉得接受和推广网络音乐，不是意味着从此一味地去迎合，音乐产业始终还是要保持多元性和多样化，而产业娱乐化必然成为未来十年音乐行业的走向。

　　周立兵（银基一帮行唱片总裁）

　　整体行业的发展最终还是会朝着一个更先进更理性的方向，这只是一个时间问题。目前音乐行业的发展态势总体越来越趋向于数字与网络化。在未来，音乐的载体将越来越科技化、智能化，欣赏音乐的形式将越来越多样化、便捷化、个性化，整个音乐行业都将面临着一种重构产业模式的局面。

　　祁又一（资深乐评人）

　　其实国内存在类似问题的网站很多，比如大量音乐试听型网站的版权其实都存在问题。百度只是其中一个典型。作为一个紧跟政府脚步的公司，作为中国最重要的互联网公司，做这么大的买卖却能将知识产权问题忽略到这个地步，这其实说的不是一个音乐产业的问题，往大一点说，百度的问题直接反映了我们的政府对知识产权的态度。说白了，就是阳奉阴违。

　　宋柯（太合麦田总经理）

　　对于未来，太合麦田将会摆脱传统的唱片公司模式，放弃内容和专辑的创作，我们将通过打造终端产品来寻求新的盈利模式。你看现在所有的娱乐行业，电影有3D，电视有高清，游戏有网游，各个领域都在积极开发和尝试新兴的产品，而我们音乐这块，一直缺乏形式上的创新，我们的产品不但没有升级，反而退后了。由于无线产品的音乐品质不专业，如今作为歌手的门槛也相对较低，传统的唱片公司模式现在已经越走越窄了，传统模式为唱片公司带来的利润自然也变得越来越少。事实证明，传统音乐公司签艺人、做歌曲、包装企划、营销赚钱的模式已经过时了。面对音乐产业的新形势，唱片公司的营销模式必须要作出改变，大家应该寻找真正适合这个时代的新型的音乐产品。

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