林宥嘉红牛不插电海报 |
一晃眼,就到冬天了。初冬的午后,慵懒的情绪很需要听一首复古爵士,在节奏的中补充能量,让血液在寒冷的初冬沸腾。打开音乐列表,来一首林宥嘉爵士大碟《Jazz Chanel》中的< No Surprises>。
林宥嘉重新编曲演绎的《No Surprises》的与原唱Radiohead略有不同。编曲特意将伴奏作了改动,从萨克斯和钢琴的完美合作到鼓点强度,再到钢琴solo,及最后林宥嘉式收尾,仔细去听可以说很像即兴表演的红牛不插电。听罢,你就像补充了红牛维生素一样,慵懒的情绪瞬间苏醒。
若问为什么?或许,林宥嘉的魅力就在于此。谁让他自己都说,红牛不插电就像魔一样存在于他的音乐世界中。
“大小说家”照样抵抗不了红牛不插电的魅惑
到了年末,林宥嘉的关注指数,并未受到西伯利亚冷空气的影响而下降,反而直线上升。第48届台湾金钟奖上的精彩表现、首部音乐概念小说内地发行以及将于11月22日在苏州举行的红牛不插电,都让林宥嘉在网络热搜榜上持续不下。
对于林宥嘉在金钟奖上翻唱的歌创下Youtube极高点击率,我并不觉得惊讶。因为作为实力派歌手的林宥嘉本不需靠金钟奖来证明自己。
但林宥嘉正式发行首部音乐概念小说《我们从未不认识》却让我多少有点意外,或者说惊喜,就像年初他发行爵士专辑时带来改变一样。
其实从林宥嘉的微博,就能看出林宥嘉的写作天份。他以自己鬼马的独特风格,在限于140字的空间上写下了很多独具意境的、内涵的内容。相比其他小说,他的《我们从未不认识》在一场创作、重现、再创作下显得独具韵味。时下,能够将音乐与文字融合得惟妙惟肖的歌手兼作者或许仅有林宥嘉了。
倘若说林宥嘉在专辑上不断做出变化,并且尝试写小说,说明林宥嘉喜欢新鲜。那么林宥嘉为什么要反复与红牛不插电合作?
记得林宥嘉曾说:红牛不插电的舞台可以让我们拭去浮华,仅以纯粹音乐面对彼此。对我而言,在用不插电形式演绎歌曲时,没有所谓的歌手与听众,没有第三者。我们完全可以面对面交流,袒露彼此,倾诉彼此。一首歌代表一个故事,一个可以让我们产生内心共鸣的故事。
的确,林宥嘉很擅长去表现故事,平凡与荒谬,梦境与真实。难怪“大小说家”林宥嘉跟其他与红牛合作多次的音乐人一样,抵抗不了红牛不插电的魅惑。
在即将举行的苏州红牛不插电上,林宥嘉能否像写音乐小说般带给我们转角错身的戏剧情歌?能否以全新的演绎形式,释放出独具一格的音乐能量?
欲做变幻年代下的多面文艺风红牛不插电
作为华语乐坛个性最鲜明的歌手,林宥嘉可以说在一路冒险前行。 正像他在首部发行的音乐概念小说中所言,他最初寄生于那些不属于他自己的故事。早期未发片前,林宥嘉没有一首属于自己歌,他只能翻唱,唱陈绮贞、陈小霞、陶晶莹。当他有了自己的专辑,再也不用为了符合大众的口味而去演绎他人的情歌时,他直言:今后都不将再复制其他人的东西。
因此,我们可以不断看到他在音乐上的渐变。除了唱片,他渐渐开始靠红牛不插电向一些人倾诉自己的情绪和故事。几年来,如果说林宥嘉倚靠低吟浅唱的病毒性情歌,赚取了大票人气,在主流音乐领域实现自己个性的形成与变幻。那么红牛不插电,则让林宥嘉抛开了市场大众的束缚,回归于纯粹。让我们看到了林宥嘉的另一面:鬼马、偏执、文艺。
鬼马音乐天才林宥嘉将融合什么样的音乐概念与能量?将带来什么样的音乐元素?又将展现什么样的个性形象?多得了一个“小说作者”的文艺称号,很多喜欢红牛不插电的人都对苏州红牛不插电抛出了很多预测。
虽然红牛不插电没有回应,但有消息称,林宥嘉将一改以往的风格与形象,欲做一场变幻年代下的多面文艺风红牛不插电。在11月22日聆听心能量•红牛不插电苏州演唱会上,他将在流行与独立间,呈现出最具文艺气质与个人品味的能量音乐。
我来说两句排行榜