玩具船长全新创作台湾首发 用音乐讲述青春故事

玩具船长《青春照相馆》-专辑封面

　　搜狐娱乐讯 11月3日，星外星音乐旗下厂牌留真音乐所属的玩具船长乐队在成立八周年之际，推出全新重磅创作专辑《青春照相馆》，台湾首发典藏版大玩复古风。暌违四年，乐迷引颈期盼。十首原创歌曲，国际化制作团队，珍贵创作手稿，极具特色的南澳岛方言演唱，用音乐讲述青春的故事。

　　从“大岛小岛”到“青春照相馆”，玩具船长用音乐浓缩时代印记

　　2012年春，玩具船长发表了第一张专辑《大岛小岛，咸咸就好》。从此，南澳岛也有了第一张属于自己方言的母语原创专辑，7万多南澳人可以不用再唱港台歌曲了，他们终于有了自己的歌。《大岛小岛，咸咸就好》记录了这群南海少年的青春轶事，几年一晃，人们静静等待着他们的消息，经过四年半的锤炼，玩具船长终于发表了第二张专辑《青春照相馆》。

　　青春是个永恒的话题，然而青春不是虚无空洞的陈词滥调，华丽的辞藻堆砌不出关于青春的记忆。玩具船长借由一个关于你的、我的、他的话题，运用音乐、老照片、文字等语言，组成了时代的“老影集”。玩具船长乐队的创作灵感，来源于大海，取自于民间，关乎年代，发自内心。乐队成立八周年，依然坚持用母语歌唱。母语歌唱，本身就是在以音乐的方式记录语言。《青春照相馆》是关于一个时代的浓缩记载，十首歌曲，十个故事，将岁月的痕迹化作音乐呈现出来。

　　《青春照相馆》的厚度，远不止专辑本身那么简单。它像是一本老影集，也像是一本以音乐为载体的口述史。新专辑荣幸邀请到艺术家马良先生担任艺术总监，在他的引荐下，唱片封面交给中国著名摄影团队——白夜照相馆操刀，乐队四人赴京拍摄。西装大褂，眼镜扇子，搭配白夜照相馆完美复刻的场景，瞬间穿越回民国。而整张专辑在细节上也处处让人动容：翻开专辑就能看到一封写给乐迷的亲笔信，这里藏着乐队成立八年以来想对歌迷说的话；老式打印机敲打出来的英文歌词，真实的老照片拼贴，以及乐队创作手记的融入和呈现，字体、纸张的选择，英文翻译的措辞，每一处都十分考究；新专辑同时也荣幸邀请到环球音乐高级策略长沈丹扬先生做为创意顾问。豪华的制作班底也让这张专辑更显珍贵：专辑力邀全球最顶级录音棚Abbey Road的Geoff Pesche操刀母带工程，日本录音师荒岛弘树参与全盘录制，美国手风琴大师Rob Curto等多名音乐家现场演奏，以及琵琶、高胡、扬琴等各个领域的专家加入。从创作到制作再到包装，无一不体现用心二字。

　　这依然是一部述说史，它把过去的时光打印成了一册歌本

　　歌舞妖娆，春风得意。在玩具船长的歌里，人生似乎永远没有过不去的坎儿。在这座新落成的青春照相馆里，定格的始终是那些南澳岛民们一张张淳朴的脸。当一个个背井离乡者远离自己的故乡亲人后，那一个个从童年、少年到青年的成长故事就像一张张过期的船票，记录着一段段航行史与颠簸史。新专辑的封面，已经让人会心一笑。四个古装扮相的人，仿佛是在一间民国的照相馆会晤。这张神秘之照注定《青春照相馆》是一张充满趣味性的唱片，而只有当你开始聆听时，奇迹才真正现形了：它的相貌是令人吃惊的，从第一首歌的第一秒开始，你就会有一种被电击的感觉。它的音色竟然如此动听，这在中国唱片史上是罕有的，而更重要的是：

　　它的表情让人过目难忘。

　　从《大岛小岛，咸咸就好》到《青春照相馆》，是一场成年礼。玩具船长已经从心理上告别少年岁月，他们站在车水马龙的高速路上，凝视着他们和他们的青春模样。新专辑十首歌，九首南澳方言演唱，一首国语演唱（《青春照相馆》主题歌），它们确保了玩具船长特有的湿润腔调，这是海洋气候的产物。无论是什么样的调子，玩具船长都准确的把到了自己的脉，那些朗朗上口的旋律充满感召力，令人神往。

　　专辑里有《念螺歌》、《刺阿花》、《一封侨批》和《阿孥的故事》共四首歌是根据潮汕传统民间歌曲歌词改编而谱曲完成的。它们的身体是潮汕的，它们的表情却是雷鬼的，它们的风情却是世界的。《念螺歌》是关于地区风俗的，但它的节奏却是全世界都熟悉的，这是一种迷人的舞曲，可以化解任何一种负能量。《刺阿花》里面热烈的民间气息扑面而来，贫寒得捉襟见肘的一个个乡下老光棍、老姑娘，他们尴尬的生存处境，却是如此茁壮的人生。《一封侨批》是述说近代史上潮汕人背井离乡去异国他乡谋生的故事，它勾动了几代人的心事。在器乐编曲上，它充满民间音乐的气息。另一首旋律悠扬的《香炉谜底》其实是一首关于祭奠的歌谣。在广东潮汕地区，少年长到十五虚岁这一年的农历七月初七就要举行成人礼，俗称“出花园”。玩具船长这样唱道，“鸟儿飞啊飞 一声一声在叫伊的名 心肝头啊阵阵疼 打算今年的谎返去怎么说……”这是一部失败的成家立业奋斗史，没有人再记得他的少年模样，没有人再提起他的豪言壮语，只有这样一首歌谣，网住了他和他们的青春。

　　《莎莉来了》是写给讨海人的一本生死簿。在沿海地区，向大海讨饭为生的渔民统称为‘讨海人’。对福建、广东沿海地区的人来说，台风莎莉的确是多年的老朋友了。《莎莉来了》就是一首老朋友之歌，玩具船长唱道，“生做讨海人 死做讨海鬼 拜妈祖来保佑日生耳你看 三两日后台风到海边 雷公阵风吼 浪断船的影 雨水甩背可会疼。”玩具船长清冽的歌声，描绘出讨海人命运中的一种仪式感。珍惜海的馈赠，珍惜桌上的一鱼一虾，就是对讨海人的一种生命礼赞。

　　《春风得意》其实是一首讲述南澳岛历史的歌。它的调子是悲伤的，歌谣唱在嘴里的时候，心还在过去的阴影里徘徊。它具有一种民间文学的诗性。透过玩具船长的歌声，我们看到了南澳岛穿越了半个多世纪的样子，当他们在歌曲结尾唱着“哈利路亚 哈利路亚”时，那其实象征着人何时何地都需要一种自救的力量。

　　主题歌《青春照相馆》是收尾之作，它构架了专辑的基调。这恐怕是玩具船长有史以来最深情的一首歌，2分钟处的小号、3分钟半处的大提琴和5分钟半处的钢琴，把这首壮烈的歌分割成了一段段难忘的成长史。《青春照相馆》整张专辑最后的两句歌词是这样唱的：

　　“走啊 走啊走啊 曾经渐渐变得渺小

　　走啊 走啊走啊 将来渐渐变得巨大。”

　　乐观，只能是我们前行中唯一的行囊。

　　不得不说，英国Abbey Road录音棚巧夺天工的后期处理，把《青春照相馆》的整体品质提升到了一个国际级的水准。就算听不懂玩具船长的语言，就算不知道这些歌曲后面的故事，听众照样会迷醉在它满室生辉的音色里。那些神秘的光泽，是灵性的馈赠。

　　此次玩具船长乐队的新专辑《青春照相馆》将在台湾首发典藏版，即日起在博客来网路书店、五大唱片、诚品书店、佳佳唱片、光南唱片等台湾各大唱片行上架。后续也将会有更多玩具船长乐队和新专辑的宣传及活动，详情请留意星外星音乐官方资讯！