2016乐坛大事记——大师走了，EDM来了

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2017-01-06 00:22:00

来源：搜狐音乐作者：爱地人

Angel Olsen《My Woman》

　　Angel Olsen《My Woman》比之前的作品曲风上更多元，但又统一在六十年代至九十年代的摇滚曲风中，复刻却复刻得精致，也难怪在2016年广受好评。

Kanye West《The Life of Pablo》

　　Kanye West《The Life of Pablo》/ 《The Life Of Pablo》在思想表达上，依然呈现出Kanye West狂妄、焦虑、困惑等多重的复杂人格。而音乐上则还是体现出Kanye West炉火纯青的采样功力。复古中有创新，Beat更是变化丰富。

The Rolling Stones《Blue & Lonesome》

　　The Rolling Stones《Blue & Lonesome》/你不用想The Rolling Stones会换什么曲风，用脚趾头都知道他们的专辑是什么样的专辑。当然，这才是真正的The Rolling Stones，虽然会玩布鲁斯摇滚的乐队有很多，但健在的乐队中，能像The Rolling Stones玩的这么纯的，却只此一家、别无分店。

Radiohead《A Moon Shaped Pool》

　　Radiohead《A Moon Shaped Pool》/《A Moon Shaped Pool》依然还是有着Radiohead基因的专辑，只不过换了一种美学的呈现方式而已。当然，即使你不管什么新古典主义或者实验电子等等曲风标签，至少从歌曲旋律本身来讲，这张专辑的悦耳程度，确实要好多之前几张专辑。

Frank Ocean《Blonde》

　　Frank Ocean《Blonde》/将夜半轻私语与实验的可能性相结合，在打破旧有歌曲模式之后，让音乐充满了更多变数。

David Bowie《Blackstar》

　　David Bowie《Blackstar》/这张专辑在音乐上受到了Boards of Canada和Death Grips两个组合，以及Kendric Lamar在2015年嘻哈复兴佳作《To Primp A Butterfly》的启发。这就难怪《Blackstar》这张专辑里，充满了许多融合、实验的元素。

Beyoncé《Lemonade》

　　Beyoncé《Lemonade》/打通了黑人音乐与摇滚乐基因的任督二脉，确实有着黑人音乐歌手不一样的大格局。

Chance the Rapper《Coloring Book》

　　Chance the Rapper《Coloring Book》/融合爵士、放克、Soul加Gospel，以及各种古灵精怪的创意，Chance the Rapper已经有了接班Kanye West的苗头。

Bon Iver《22, A Million》

　　Bon Iver《22, A Million》/就像是一张高科技版的民谣专辑，几乎用全新的音色和技巧，将民谣进行了全新的肢解和重组。

Rihanna《Anti》

　　Rihanna《Anti》/一个从热单出走的Rihanna，一个在音乐上还没完全确定，却在不停寻找各种可能性的Rihanna。

Ariana Grande《Dangerous Woman》

　　Ariana Grande《Dangerous Woman》 /融合了《Yours Truly》里的艺术气，和《My Everything》的波普时尚。这下你们没话说了吧。

Drake《Views》

　　Drake《Views》/ 《Views》是一张整体有着较高完整度，不算特别创新，但也是在Drake水准线上的专辑。这还不够？

The 1975

　　The 1975《I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It’》

Solange《A Seat at the Table》

　　Solange《A Seat at the Table》/专辑在音乐上更像是向80年代合成器流行及新浪潮致敬，在很多作品上，都可以听到U2、Madonna和INXS的影子。当然，The 1975还是运用了一些另类的手法编制，而非全盘原汁原味的复古，在每首不同作品里的精工细刻，除了让专辑音乐很多元化之外，细节的精度同样也保持得不错。