崔健：摇滚永远代表你生活的这个时代

　　“如果一个人长期被人吹捧，看不到自己的弱点，那是很可怕的。即便没有人说你的坏话，你也要学会对自己非议，这就是我的原则。”

　　内地的摇滚演出，只要拉上崔健，似乎就能让人热血沸腾，比如刚刚成功举办的“怒放”演唱会，再比如即将以“许久未健”组合开唱的崔健和许巍。其实，崔健早就说过了：“这只不过是商业推广。”在怀旧市场的利益驱动下，让老将们在台上唱唱“主题曲”的“同一首歌”行为，被人包装成了“拯救摇滚乐”，而拉出崔健和许巍的“许久未健”演唱会，同样被赋予了“拯救摇滚乐市场”的大意义。还好，崔健不这么认为，“谁能拯救得了摇滚？摇滚永远都是代表你生活的这个时代，干吗要怀旧？”

　　如今的崔健，对摇滚受众而言，他仍然是这个“父”那个“父”，歌曲也不外还是《花房姑娘》、《一无所有》，然而在艺术的道路上，他早就走到十万八千里以外了。崔健走远了，但大众的关注还留在原地，他也困惑，是不是每次都还要唱那些口水主题曲。

　　也有些人指出，对崔健的过分关注，会导致对那些在塔底的更有朝气和生命力的新力量的忽略。对于一直被高高捧在象牙塔尖的自己，崔健坦承，“如果一个人长期被人吹捧，看不到自己的弱点，那是很可怕的。即便没有人说你的坏话，你也要学会对自己非议，这就是我的原则。”

　　“我跟许巍都没谈过这事儿”

　　对于即将上演的“许久未健”演唱会，演出商极力渲染着这样的前景，“新老摇滚领袖的首次合作”，“一个全新的摇滚乐时代到来”……洒狗血似的引不明真相的群众热捧，票房的确也不赖，毕竟世博文化中心也不大，单单一个许巍或者崔健，照样能有这样的票房号召力，何况当天还是圣诞节，好些个不明就里的群众也觉得，听听音乐提升文化品位顺便还把节过了，挺好。问题是，当崔健听到“组合”二字，非常坦诚地告诉记者，“只不过是商业推广，我跟许巍都没谈过这事儿。”他甚至否认了主办方之前信誓旦旦地宣传两人将合作的消息，“没听说，也没时间啊，大家各演各的呗！”

　　在崔健看来，与不同的音乐人合作演出用不好听的词来形容这叫拼盘对摇滚乐手而言应该是一种常态，“其实和不同的歌手同台，我都会碰撞出音乐上的灵感。”事实上早在多年前，崔健曾与Deep Purple（深紫乐队）在上海大舞台举行过拼盘演出，名义上崔健是嘉宾，但事实上他带着乐队独撑半台表演，想来形式也与即将上演的“许久未健”类似，那一次对崔健而言是与偶像站在一起，难免有些许紧张，而这一次或许他的状态将更放松。但他仍然有些纠结，为了配合主办方，“我必须砍掉很多自己的东西”。特别在曲目上，每次他都会面对“到底要不要唱成名曲”的疑问，“要知道，台下坐着的观众里有很多是第一次在现场感受摇滚乐的朋友，你不唱这些歌，人家对摇滚乐的最后一点兴趣都没了。”这对于崔健而言是个疑问，但却是个可笑的疑问，一位坚持“滚动”的音乐人，最后还是不得不唱点“同一首歌”才有人吆喝，的确有些可悲！

　　“摇滚乐的出路不在这种音乐节上”

　　这些年，崔健没有停止过音乐创作。很快，他将在北京举行“摇滚交响新年音乐会”，门票要卖2800元一张，比那个复出的天后价格高，但崔健却说，“一切有关市场的问题对于我来说是一门学问，我不懂，也从不关心。”他在音乐上似乎只关心那些歌曲是否如实表达了自己的内心。

　　然而，不管他怎样不闻窗外事，只要跟摇滚有关的事，大家一定都要问他。比如内地繁荣的音乐节，有人欢呼摇滚乐迎来了新春天，有人不满这不外乎是打着摇滚旗号的政府活动、地产商活动、旅游经济推广，跟音乐本身没啥关系。对于后者，崔健表示肯定，“现在国内大部分音乐节都是为拉动当地的旅游经济而办，说白了都是商业包装出来的，其实这和摇滚乐发展的本质没有什么关系。如果就此把摇滚乐的出路寄托在这种音乐节模式上，那么这就变成了一种畸形发展，要知道摇滚乐的根基是很脆弱的，一旦泡沫破灭了，一切又变成了过眼云烟。”他认为，摇滚乐每隔一个时期就会有一个回潮，但这不能说明任何问题，那些以“怀旧”、“拯救”旗号去搞演出的人是他特别反感的，“谁能拯救得了摇滚？摇滚永远都是代表你生活的这个时代，干吗要怀旧？这不是瞎扯淡嘛！”

　　明年，崔健的电影《蓝色骨头》有望上映，该片用崔健《给你一点颜色》专辑中自己最喜欢的同名歌曲为题，讲述一段爱情故事。无论是音乐还是其他的艺术形式，崔健都希望自己能够坚持表达内心，表达当下。至于在爱情故事之外崔健想要说的话，则要由观众看过影片后才能得出结论。