林忆莲：我的黄金期已过跟李宗盛很难再做朋友-搜狐音乐

2004年林忆莲、李宗盛离婚，对此林忆莲表示，两人很难再做朋友了，这样的坦白对于歌坛上曾经轰动一时的这段婚姻，不禁令人唏嘘感慨。摄影艾辉

　　个人简介：

　　林忆莲，1966年出生于香港，在1985年推出个人首张专辑大获成功，迅速成为香港新生代艺人中蹿红最快、最受瞩目的一位，刚出道时走粉红路线，以可爱和清新吸引公众，与许愿开始合作后，就迅速推出“都市触觉”系列，尝试多种曲风，风格化突出，也改写了当时香港女歌手性感的定义。1994年，加入滚石公司，与李宗盛的婚姻，使她登上事业的巅峰，使得音乐与自身情感经历高度结合。离婚后，重战香港，斗志不减。

　　有一种女人，说不上惊艳，但是就在你心绪复杂微秒的时候，想起她，会有更复杂更微秒的感觉涌上来，温暖中夹杂着忧伤，寂寞中裹藏着激情。林忆莲，就是这样的女人，就是这样的歌者。一个连离婚都可以如此浪漫、洒脱的女人，将爱情视为第二，而第一位的永远如她所说，就是对生命的珍惜。林忆莲经历了香港粤语乐坛最辉煌的时期，转战台湾，以滚石唱片为发力基地，成为疗伤系女歌手的扛鼎人物。而更让人津津乐道的是，她与音乐教父李宗盛的情感纠结，已经成为美丽的传说。

　　香港粤语歌坛黄金期

　　“很感谢那时候张国荣说我是很性感的女人”

　　一定是有这个错觉的，提起林忆莲，让男人深信她是一个温柔如水、容易受伤的女人，据说她的名字来源于父亲对早年名字带“莲”的恋人的回忆，这似乎就注定了这个港妹骨子里就有浪漫的基因。但事实上，从做电台DJ入行开始，在1991年惊艳华语乐坛的《爱上一个不回家的人》之前，她形象多变，妩媚性感，尤其是与许愿合作的《都市触觉》系列更是大胆尝试了诸如轻爵士、R&B、英伦摇滚等曲风，而形象上，按照今天的流行词汇来说，就是一个御姐或者女王，身穿紧身皮衣大唱《你让我性感》、《滴汗》等歌曲的形象，着实不俗。

　　南都周刊：1985年就出了第一张专辑，后来遇到了音乐人许愿，他对你的声音是怎么评价的？

　　林忆莲：对，1985年出的第一张，但那个时候并不认识许愿。我还在做电台的DJ，有一次在演出的时候，演唱了一首英文歌，被唱片公司的人听到，然后发掘了我，说我可以做歌手。但是刚开始，香港歌手基本上都很模仿日本那边的，我也是被定位成日本偶像那种，但我不太喜欢，所以到了第二张、第三张的时候，我坚持做一些改变，回到我更熟悉和喜欢的西洋风的路子上去。许愿对我声音的评价是很有特点，他也愿意跟我做一些新的尝试。

　　南都周刊：于是就有了被好评的《都市触觉》系列？

　　林忆莲：对，那个就在1988年了，这个系列很有实验性，我们除了尝试轻爵士以外，还有R$B，一些电子舞曲等元素，我当时很开心的是，完全是有想法地去做这些事情，而不用考虑市场，从选歌、编曲、练舞，到整个形象、整个包装以及封面的设计，我们都做的，正如你所说，不那么“香港化”，我们希望做得更国际化一些，带出香港都会女性的生活态度和方式，比如对爱情、对男性的思考。

　　南都周刊：所以，我印象很深的是，那个时候演唱诸如《滴汗》、《你令我性感》等歌曲的时候，形象与现在反差很大，很性感妩媚。

　　林忆莲：对，我个人觉得，对于一个艺人来说，任何一个阶段都是很重要的，你刚才说的是一种表演方式，你知道，那个时候在香港，每天都有电视节目，有演出，因此每一次造型出来，对演出的作用很大，艺人也重视这个部分。因此我会花很长的时间去做造型，去练舞，很辛苦，很用力。到了台湾，反而更注意歌手歌唱的技巧方面，寻找到比较内敛、比较沉淀的表演方式。

　　南都周刊：那个时候，女歌手的竞争也蛮激烈的，经常与你在颁奖礼上竞争的有叶倩文、陈慧娴等人吧。

　　林忆莲：对，有她们。（王菲呢？）那个时候叫王靖雯，是后面一点才出来的。当时的颁奖礼的主办方希望能够吸引观众，因此他们会特意设计一些环节，在前期宣传的时候，制造噱头或者叫卖点，感觉我们女歌手都是互相争得很厉害的感觉，就像张国荣和谭咏麟之间的关系一样。但是事实上香港乐坛的包容性是很大的，当时的市场是一个非常有潜力、待开发的阶段，有很多不同类型的音乐出来，这个阶段与之前，那种流行电视剧主题歌的阶段相比，是一个大的跳跃和突破。

　　南都周刊：听说张国荣曾公开说，你是他见过少数很性感的女人之一，虽然眼睛很小。

　　林忆莲：哈哈，是，那个时候不流行小眼睛。我很感谢他这样说，我刚出道的时候，就和他合作过一部电影叫《龙凤智多星》，我觉得任何一个女人看到他都会觉得很舒服很温暖，他很照顾我，像一个大哥哥。

　　台湾滚石时期

　　“跟李宗盛合作，我学会了很多”

　　1991年，林忆莲推出了《爱上一个不回家的人》，这首国语歌顿时大红，也流传到内地，“爱上一个不回家的人，等候一扇打不开的门”将女人的哀怨唱得入骨，林忆莲也当之无愧成为都市女性的代言人，她们的心思只有她能唱出来。1994年，林忆莲加盟滚石唱片，将事业重心移到台湾，也包括自己的感情生活，与音乐才子李宗盛合力打造出诸如《伤痕》、《夜太黑》、《听说爱情回来过》等金曲，他们也成为被人称道的才子佳人。

　　南都周刊：在滚石时期，不少人不知道你曾经是一个香港歌手，也不太了解你在香港乐坛的身份。

　　林忆莲：我觉得在某种程度上这也是一种成功吧，那段印象那么深刻，可能会把前面在香港的成绩忘掉，在台湾发展实际上是从《爱上一个不回家的人》开始的，那个时候我跟飞碟唱片也发了两张专辑，但并没有放弃香港的市场，依然注重舞台的表演，比如《你给我的爱不是爱》《灰色的逃脱》，每次上台的时候都是带着舞团的演出。

　　南都周刊：在内地的KTV，有几首歌是常被人点的，比如刚才提到的《爱上一个不回家的人》，还有《当爱已成往事》、《至少还有你》等，这些歌对你来说有没有特别的意义？

　　林忆莲：这三首歌当然是在我事业上特别成功的三首歌曲，《爱上一个不回家的人》是我第一首打入国语市场的歌，《当爱已成往事》是一首非常受欢迎的男女对唱的歌曲，《至少还有你》是在维京唱片的第一首主打歌曲。《至少还有你》到目前来说还有很多的朋友，嗯，很多朋友在结婚的时候都是会唱这首歌的。

　　南都周刊：《当爱已成往事》是你和李宗盛合唱的一首歌曲，有很多人认为这首歌在某种程度上说是你们爱情的影子，是么？

　　林忆莲：我想这个类型的情歌，这样的题材，有很多很多，只是这首歌在很多条件的配合下，第一我认为这首歌是写得非常好的，当时《霸王别姬》的电影里，因为种种的原因，加上电影给人的印象，才会这么成功。

　　南都周刊：李宗盛对你来说，是不是一个产生很大影响的人？

　　林忆莲：我只能说，很感谢他，跟他在一起合作，我学到很多。

　　南都周刊：感觉你是一个很浪漫的女人，因为连离婚声明，都会想到用一首歌（《微凉》）的歌词来表达当下的心情，当时为什么会想到那么做？

　　林忆莲：我想这并不是刻意的策划，而是的的确确是当时的心情，觉得那的首英文歌很能传达我的想法。我有时候可能会浪漫，但是不能算一个很浪漫的女人。

　　南都周刊：你相信分手亦会是朋友吗？

　　林忆莲：当然我希望是这样，但是如果一个男人和一个女人曾经有过那样的感情关系，如果这段感情结束了，要想继续成为朋友，恐怕还是有一些障碍的。

　　南都周刊：还会渴望爱情吗？

　　林忆莲：当然。我觉得爱情是非常美妙的一件事，我渴望爱情，可是我不觉得我会像以前那样，觉得爱情就代表自己很大的一块，现在我觉得爱情应该是给你动力，给你享受，可是你要先找到自己是怎么样一个人，自己一个人过得很快乐很自在，那么当爱情来的时候它才会是一个美妙的东西。

　　重归香港乐坛

　　“黄金时期的确是过去了，但我不是恐龙”

　　离婚后的林忆莲最终还是回到熟悉的香港，带着爱女，以一个独立、成熟的女性形象重新出现在乐坛上，2002年连开6场演唱会，票房不俗，让她重获信心，了解到自己并没有被香港歌迷遗忘，而她与多年好友伦永亮的合作同样理想，因此更加深信“香港始终是我的根”。于是，她积极准备出碟，开个唱。

　　南都周刊：除了李宗盛，还有另外一个非常重要的音乐伙伴伦永亮，好像一般的听众都很少提起他。

　　林忆莲：因为他主要在幕后，但真的是非常重要，如果说合作的话，他是我这么多年合作的最多的一个音乐合作伙伴，从我1990年的演唱会一直到现在，每一个音乐会他都是音乐总监，然后我们在录音室里的合作是从1988年就开始了。

　　南都周刊：重回到香港乐坛，出了《本色》，有一点回潮的感觉，封面设计很性感，有一些的舞曲，反而跟第一阶段你的风格有点类似，是想重新夺回香港的市场？

　　林忆莲：其实那张专辑是我的粤语专辑，1996年发完以来，以后隔了这么多年都没有发，一直到2005年的这一张，它是一个回馈，虽然这张专辑还没有完全发挥它的可能性，我觉得它应该是一张回来跟大家say hello的一张很温暖的表达。

　　南都周刊：现在香港乐坛萎缩得很厉害了，基本上是后继乏人了，你怎么看呢？

　　林忆莲：我觉得这是整个唱片行业的问题，唱片行业已经在转型，跟随着这个社会的改变，跟随着整个科技的发展，唱片的行销方式跟以前都不一样了，它是一个整体的转型，你不会再去唱片行去买一张CD，以前我们还买黑胶呢，媒体的环境也发生了变化，因此在这样一个转变的过程中，大家都要想想怎么跳出来，找到一个新的办法。

　　南都周刊：如果我说，林忆莲是香港音乐黄金时代硕果仅存的音乐天后，赞同么？

　　林忆莲：硕果仅存？好像恐龙啊，我想说如果是黄金时代，它的确是过去的，但还是可以有期待。天后是大家给我的一个称号，而我自己只是一个喜欢音乐，做音乐的人，硕果仅存可能是因为我很幸运，到今天我还在唱歌。